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此片不小津的地方：1、大量外景，2、大量运动镜头（仍是推拉横移，有摇，有同轴变焦），3、大量特写镜头。流畅剪辑堪比美国商业片（其实这根本就是个外国本子改编的）4、著名的30°仰角和180°空间尚未出现。所以小津在日本国内NB是有底气的。这片夜景是糙了点，小津的犯罪片？哈哈，少见吧 |
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本片的原作是奥斯卡·希斯科的《从九时到九时》。这篇翻译小说在同年刊载在《新青年》杂志，当时松竹的厂长城户四郎看到后认为可以拍成电影，便由野田高梧改编剧本。野田为了增加戏剧性，把原来有一星期之长的故事，改为一夜之间发生的事。拍摄手法比较西化，运动镜头挺多，又出现了持枪镜头。 |
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在这部剧情跌宕起伏戏剧性极强的默片里，能完整处理好叙事逻辑、制造悬疑惊悚感和人物情感的张力，小津使用的元素出乎意料的少。手脚部位的频繁特写，比布列松还要早的传递人物情绪。更巧妙的是，妻子丈夫小孩以及刑警，都无一例外的睡着/醒来，而一旦醒来/睡着，人物之间的关系便发生扭转。可以说贯穿全片的是，几乎没有一个孤立镜头，它们往往在反复的变奏中进行。结尾刑警搀扶/逮捕丈夫，两种完全相反的关系，同构在一个耐人寻味的背影里。 |
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已看的八部小津默片里，此部最佳。手部特写。人与空间（安东尼奥尼、基里科）。两个烟盒。police，权力的zou狗，银行（剥削者）。同情无法改变的冰冷。搀扶的动作并不能够让我原谅分毫。一个世纪前的人类对罪的认识。淳朴善良的伟大。以及，我也想叫冈田时彦“爸爸”🥰（当然是跪在地上舔他的那种（误 |
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在小津的电影里看到持枪抢劫和威胁别人这种剧情真是吓尿了。移动镜头和特写比一般呃时候多。 |
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除显眼的和服外依旧是偏向好莱坞的框架，前半部分由悬疑犯罪的动作戏组成，之后仅在屋内一小布景中拍摄反而渐入佳境，故事相对较薄弱但比起以往模仿好莱坞后的乏味，本作在大量移动镜头下形成了不小的张力，小津并没有一味的刻画当时盛行的社会残酷，而是选择平静和真实反映事物。 |
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正如莲实重彦所暗示，小津作品中，房间和服饰的变化永远暗示着张力的到来。当冈田时彦从Art Deco的城市空间回到家（与其说是家，不如说是一个戏剧性的空间，充满了好莱坞电影海报，苏联构成主义绘画，世界地图和非洲雕塑的抽象空间）时，或者说，当前来“造访”的警察将帽子待在八云理惠子的头上之时，两人所扮演的角色发生了置换，在《那夜的妻子》中，早期的小津安二郎展现出对于犯罪剧情片的才华，近景镜头的大量运用以及冷硬的剪辑节奏使人难以置信这是一部小津安二郎的作品，但与此同时，后半段，当所有的人都进入了这间屋子，影片开始呈现形如话剧的冲突设定，在这一刻，有声时期的“小津风格”似乎呼之欲出。 |
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一名男子为了给女儿治病，不惜铤而走险，犯下了滔天大罪。警察追上门之后结果被夫妻俩照顾女儿的温情所打动，决定放男子一条生路。结果男子选择不逃跑，本本分分去服刑，渴望着刑满释放之后家族大团圆。前面非常像美国犯罪片，但设计得挺粗糙，还有一个借助手套从室外到室内的转场。更没想到的是在小津的电影里居然会出现用枪威胁人的戏码，而且还是双枪，结合他之后的风格来看还怪搞笑的。 |
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开场异常庞大的建筑带有表现主义色彩，且在主人公逃回公寓前，有大量情节上的省略。后三分之二布景集中在公寓，仍是西式布景。这里的内景戏可以看到后来小津电影里不多见的推拉摇移东张西望的摄影机。大量运用抓视线来表现人物心情的技巧。节奏把握很好，紧张之中不乏谐趣，比如警员将男主的帽子戴到女主头上，来挑明自己知道男主就在家中。 |
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太拖沓，太美好。笠智众露了个侧脸~ |
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人物性格面部轮廓很西洋，故事结构救赎意味都很让人想到黑泽明的《白痴》。非典型的小津。 |
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6。拖了好长时间，现存的小津早期终于看完了，此片和其他一样，基本停留在模仿好来污阶段 |
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小津居然还拍过这种题材XD，移动镜头配合诡异风的配乐，特别有《吸血鬼》的味道（配乐真的很重要hhhhhh） |
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继续西化，造型、布景、故事方面都是很好莱坞的，当然本子本来就是外来的。中段的室内小细节很有意思了，包括很多特写镜头。镜头仍然保持了大量的运动。但是其实故事挺无聊的，拍满一个小时也看得有点沉闷。 |
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那一夜的救赎 |
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最吸引我的是那个瞌睡的小细节，多么棒。不是小津迷，即使考虑到年代和地域因素，此片也可忽略。 |
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一年后《东京合唱》的故事和这个有些类似，但这个剧情上更加激烈，持枪打劫这样的戏码出现在小津的电影里还是很罕见的。冈田时彦气质上有些像卓别林。 |
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即使本子是外来的，但很多人在小津的早期作品中都看出来明显的好莱坞化。其实根本就不是化不化的问题，而是在当时日本的电影技术发展到何种程度的问题 |
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夫妻一条心，警察也开明，如此高素质的设定犯不着孩子生病了非得抢劫，而且抢来的钱似乎也没派上用场，孩子的病不过是悉心照料的事，妻子举枪威慑警察体现了一个母亲以及妻子急切的对于家人的保护，小津在一些细节和静物的展现上已经开始形成自己的特色。 |
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人情味。 |
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6，小津好莱坞式犯罪电影的尝试，镜头语言变化较多，特写和运动镜头在后来小津电影里都算是少见，对日本战前平民凋敝的生活有一定展示，但剧本还是略糙，总体一般。 |
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目前为止看过的推拉摇移使的最多的一部，严重西化，交叉剪辑，细节依然挺好。 |
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小津拍攝類型片居然也不乏味呢，有幾處的剪輯用得真好，結尾稍拖沓，當然整體也無法和後期的作品比，依然好看 |
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横向比同年代的其他电影，这电影还行。 |
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女主角名字是？又一个昭和美女。 |
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那夜的妻子很英勇，不像小津的小津电影。 |
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发热的小女孩额头上吊着冰冷的卵袋降温。贫穷使人犯罪。双枪和服女。警探服药没水，喝花瓶的水。教育意义。通人情的警察。 |
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故事小巧，只在一夜，主要是一家三口面对闯入的警察这四个角色，围绕对抗主动权的变化产生几次波折，内心感情的变化拿捏得准确。不过故事信息量相对较少，65分钟时长还算合适。比同期的中国默片略逊。 |
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结尾拖沓 |
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小津最好莱坞的一部片？ |
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无声默片；非常的西式。那夜的妻子，完全像变了一个人般，这时为什么呢？ |
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http://v.youku.com/v_show/id_XNDU1MTU1MDY0.html?f=17550367 |
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年轻小津洋气得很。注意手脚特写，变焦，还有对开头抢劫/逃跑戏的省略处理，小津早布列松十三年就做到了电影书写。给妻子戴帽和花瓶喝水挺幽默。推拉镜头+送奶员+推拉镜头神了。 |
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镜头情节都在摸索阶段 |
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弁士的解说惟妙惟肖！现场钢琴伴奏也很好！ |
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开始的场景都是动感十足的犯罪戏，后来还是小津的传统主题：人与人之间真挚的情感。 |
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J562 |
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依旧不那么小津的小津，与30年代大陆那批左翼电影有不少共通之处，同时包括故事、摄影、服化道在内的元素又太好莱坞了，开头即是一段“惊心动魄”的持枪抢劫，但全片最激荡的也就是这一段了，内里仍是个温柔无奈的家庭悲剧。《风中的母鸡》里的母亲和《那夜的妻子》里的父亲，小津作品的又一次对照。 |
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前半部分啰嗦与潦草兼具，后半部分渐入佳境。“虽然度过了危险期，但还是需要多关心”指的当然不仅仅是孩子，被英文字母包围的住所显然是真实写照。没有钱了就去抢，被抓包了就认罚，相信明天会更好——联系之后的史实，甚至有神预言的味道了。 |
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二三十年代的小津在影像、文本上都有着极强的好莱坞风格，他一以贯之的社会意识是容易被忽视的。二战前经济萧条的日本社会其实已经藏在了他的喜剧中，主人公无非都是青年的失业群体，游走在生存和道德的纠葛之中。 |
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小狗安二郎战犯！畜牲！ |
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30年代拍成这样简直神作 |
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比较标准的好莱坞电影，已经有了黑色电影的影子，从风格上看比较接近拉乌尔•沃尔什。影片精彩的地方是丈夫、妻子与警察三人关系的“反转”，如果小津后来没有“开宗立派”的话，他也会是一个优秀的类型片导演。 |
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看了，很喜欢。有点卓别林的味道：）为什么评价这么低？要知道这可是上世纪20年代末的电影啊 |
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人在秩序与苦难间，如何尊严地妥协？即便如此，警察也不应该就这么动摇共情了啊…… |
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早期常用的动作之一是手背在身后搓手套。很有人情味的一部片子。 |
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正剧。转场和空间的处理、空镜的运用，特别值得推敲。
片头背景是被吃得干干净净却完整保留着脑袋、尾巴和骨架的一条鱼。是这家人的日常，还是这家人的写照？
印象深刻的几场戏：
1、开场如黑色电影的警匪戏，人与物的对比、光影、手特写
2、室外警匪戏，转场到家的初见（运镜的对应）
3、警察闯入，妻子双枪（运动特写，象征物插花的水瓶）
4、三人同度一夜的转场（运镜的对应，运镜里的物之空镜） |
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刑警有点像鲍嘉 |
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小津早期作品，有点老 |
