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史上最佳纯武打片。1.就“中日武术对决”题材而言，本片已经没法被超越了。其他同题材电影思想一比直接LOW到爆炸，因为它们基本靠煽动民族情绪。2.最出色的BOSS战，非常明白地告诉观众主角如何在弱势中利用技术击倒对手，而不是小宇宙。3.本篇对武学理念传递很到位，推荐键盘武术家多观看。 |
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李连杰对钱小豪、李连杰对仓田保昭，李连杰对周比利，三场如教科书般的武打。 |
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CCTV6的镇台一宝 |
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当年金像奖袁和平输给刘家良，冤。诚然，《醉拳2》打得好看，但袁和平为《精武英雄》所做的却是武术境界的提升：欲“止戈为武”，必“以武传理”。相较电影界过往的文武相济路数，袁和平开的是以武道文的先河，只可惜不受重视。许多年后袁和平虽靠《一代宗师》更进一步，但颁奖者未必看到他的苦心。 |
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“年轻人，我告诉你，击倒对手最好的方法就是用手枪，练武的目的是为了将人的体能推向最高极限，如果你想能达到这种境界，就必须了解宇宙苍生。”
不愧为世界功夫片的教科书。 |
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此类型影片的扛鼎之作~~ |
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看了导演后来的画壁我不淡定了，水平也太良莠不齐了吧 |
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年轻人，我告诉你，击倒对手最好的方法就是打手枪。 |
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陈嘉上的经典。李连杰的配音演员就是台湾“国光帮”里的屈中恒。蔡少芬到精武门的扮相真是太古典太惊艳了。 |
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难能可贵的是把日本人的军国主义者和普通老百姓区分开，把中国人里贪财害命的小人、封闭守旧的民族主义者和开明进步的爱国者区分开。武戏打得好看不难得，文戏贴切才难得。 |
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中央六放过几百遍 |
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经典啊！李连杰迷死人…… |
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小寸头+中山装=帅得一塌糊涂。功夫对决更是给力，经典之作。 |
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1994年是电影史上堪称巅峰的一年，产出无数出类拔萃的电影，这部就是其一。李连杰最好、最成功的功夫电影，故事简练、节奏紧凑、剪辑凌厉、打斗精彩，陈嘉上和袁和平的巅峰之作，水准在「黄飞鸿」和「少林寺」之上。据说昆汀是本片的狂热粉丝，看了不下百遍，曾将电影中的武打场面一帧一帧地来看。 |
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8/10。比起李小龙版陈真更像一个拥有理性民族主义内外兼修的黄飞鸿，矛盾内涵丰富既有儿女柔情又有文化反思，武指突出了动作的犀利和韧性，手钩住对方脖颈反摔藤田刚的致命膝撞、皮带作为武器都灵活耐看，但陈真为大和抚子放弃民族事业、巡捕公然反抗帝国主义和日本领事违背政府主张，情节太想当然了。 @2017-09-17 20:34:13 |
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山田光子，生长在这个时代，你我都无法选择，请保重。能娶到光子这样的媳妇儿真是三生有幸！国人的“巨婴”性在电影里充分暴露。霍元甲被日本人阿祥根叔下毒死。霍廷恩狎妓晓红醉心楼赎身素兰。击倒对方最佳用手枪，练武目标体能推倒极限，入境要了解宇宙苍生。光子为了陈真回日本。虹口道场终极对决。 |
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【9.4】吴京十几年前就说过，精武英雄拍到这个程度让人怎么超越。本片动作戏已经超越了其所处时代，教室打斗用的都是关节技，最快速度解除对方武力，而且都是可以医好的那种，表现出以武防身不持武伤人的境界。虹口道场用的最多的是截击，专打对手攻击破绽，将对手的攻击截断的同时击倒对手，这就是李小龙一直强调的东西，现代日美式踢拳就是这种理论。李连杰是连续五年“全能武术冠军” 所有比赛的科目第一，周比利是世界上第一个华人自由搏击世界冠军。毫无疑问的系列电影扛鼎之作，客观的世界观、乱世中的一抹光子、对武术的思考，以及最顶级的打戏。在小鲜肉横行的今天，永无可能超越了 |
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94年的动作片巅峰，中央六台的镇山之宝
陈真和黑龙会总教头船越文夫的蒙眼大战尽显君子气概，对武术的切磋和境界的点拨，结尾与"机器人"藤田刚一战更是激起我们强烈的爱国心。 |
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鳄鱼肉干好吃吗？ |
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音乐特棒特热血！ |
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这才叫经典 |
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再强壮的蚂蚁，也无法击败幡然梦醒的巨象。再高明的武术，也不能面对冷酷无情的手枪。真正的民族英雄，必须看清国仇家恨与儿女情长。真正的精武传人，必须区分武功修为与杀人计俩。武术是形与意的传承，搏击是力与技的爆发。放弃固步自封，做到博采众长，只有不断创造与交流，才能把尚武精神发扬光大。陈嘉上最佳电影，也是华语动作片的一座里程碑。在展现家国情怀的同时，把原本脸谱化的民族英雄刻画成为有欲望有弱点的普通人，人物弧光饱满立体，令人信服。与此同时，袁和平对武术与搏击的理解，不管是前瞻性和观赏性都达到了一个空前的高度，练武的初衷直接影响到修为与风格。配乐方面，顾嘉辉再创新高度，悲凉凄清的尺八，含蓄哀婉的竹笛，曲蕴悠扬的提琴，杀气重重的琵琶，在乐器的采用上同样做到了东西融汇，每个场景的配乐都恰到好处，堪称一绝。 |
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我爸最爱看的电影，他连厨房的老头都能认出来了 |
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打戏很精彩，打戏之外的船越文夫和陈真的对话也很妙。还有陈真教育师弟的“动作太花哨，不一定有效。学功夫不能死练。搏击只有一个目的就是击倒对方”。以前看的时候没注意过感情线，现在看来陈真和山田光子的感情线也很不错，光子贵而不娇，离家万里的行为虽然冒失了些，但也洋溢着青春的可爱，和陈真互相理解，也难能可贵。另外素兰这里也有建国初期妓女改造的一些情况，能够自由，自己动手丰衣足食，而不是被当成家畜一样圈养。 |
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很经典的演绎陈真的电影，李连杰的巅峰之作。 |
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李连杰功夫美学的代表作，功夫片经典，常见于央6。李连杰和仓田保昭坟前广场那场戏，意境和理念高于武功招式。和周比利的对打，同样打破了一招一式的泛滥套招，把自由搏击和实用主义的功夫哲学发挥到极致。尤其一说的是，本片没有一味无脑地贬低日本人，好多日本角色也有好的一面。8.2 |
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李连杰的个子虽矮,但演起一代宗师和热血青年气质非凡!!!中山忍太可爱了★.★阐述了很多武学理念,编剧功力很是了得。 |
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李连杰、钱小豪、仓田保昭、周比利。这四个人之间的对局，一招一式，动作干脆利落，拳拳到肉，实在是太富有观赏性！可以说，这部影片，已达到了中国打戏的最巅峰，动作戏都可以写进教科书了！说完阳刚的，再来说说柔美的。可爱的中山忍刚一出场，就让人喜欢。她的坚韧之下，是一双柔弱的肩膀。虽然她是日本人，却怎么都无法让人讨厌——“等战争结束后，我在东京等你！”这句话，代表了那个特殊年代，多少人的期盼！ |
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中国人拍的这部影片，描写了日本人在中国的阴谋，以及后来被中国人所挫败，我完全能够理解他们的感受。日本在近代对亚洲其它国家创造了伤害，但是直到现在，我们都没有认真地反思和改悔，这是很荒谬的。感谢这部影片，希望它能带给我们带来更多的思考。 |
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此片可能是李连杰功夫电影史上的最佳，无论从动作设计上，还是思想性的表达上，或是对武术与技击的理解上，它都堪称功夫片中无与伦比的一个典范。电影诞生于新式武侠与功夫片大爆炸的时代，而这也正是港式武侠片的末日黄昏之时，在这些年里，最好的李连杰遇上了最好的徐克、袁和平等人，同时也留下了众多极佳的打戏，片中李连杰的三场重头对打，都是与真正的高手过招，尤其是藤田刚周比利，本身就是世界搏击大赛冠军，两人的一招一式经过巧妙设计，呈现出的效果至今鲜有影片可及，而李连杰的陈真，所表达出对于功夫的理解与感悟，以及技击的观念，也超越了很多功夫电影所展现出的境界。相较之下，故事本身并无太多出彩之处，而对于民族情绪，也绝非一味利用与煽动，采取了一种客观理性的态度，人物特点鲜明，配角也都出彩，中山美穗的妹妹中山忍堪称惊艳 |
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昨天和新认识的友邻论下#象棋#心得，想起这部电影的那句台词“最好的进攻是防守”，但好像这句台词也可以一语双关的，也可以理解为“最好的防守是进攻”，攻守之道，因地制宜.....最爱陈真和船越文夫那场高手之间的君子对决.....一个意气风发，一个老气横秋，是拳怕少壮，还是“姜还是老的辣”...... |
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武戏经典之外也提供一种叙事范式：如何在历史恩怨与刚猛类型（战争西部功夫）的双重夹击下融入缓柔调性。首先主人公来自我方青俊，陈真。但必须配以逞勇到义侠的角色弧变；助其良变的至善长者要来自敌营，仓田。并奉献金句，“用手枪！”（在一部武戏搏击桥段享誉世界的影片中留下了一句否定逞勇斗狠的金句究竟是无意识自讽还是哲学性升华或者二者兼具？）而这也部分平衡了侵华背景与藤田刚之极恶。反过来，我方阵营中的杂音甚多，尤以钱小豪的嫉妒添乱为代表。……此套模板的最新应用案例似乎是邪不压正。 |
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90年代确实应该是李连杰的时代。那个时候一身正气，英俊潇洒。动作赶紧利落，潇洒犀利。给人以真实感和正义感。。可惜那么可爱的光子，不知能不能等到陈真归去啊。。呵~~ 拳怕少壮。现在再来看，李连杰真的老去了，一个时代也过去了。不知还有没有人能接过这杆枪。修为，修为，修为，一定要有 |
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陈嘉上早期小打小闹的片子不少，飞虎队的也不少，真正有宗师气派的，坐而论道的，就只有这部了。 中山忍不输她姐姐美穗，可惜没红，真是可惜。 现实中遇到光子这样的女孩，不要错过。 |
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后知后觉地发现这部小时候就看过的《精武英雄》豆瓣评分已经从曾经的7.9分飙升至如今的8.5分了。 |
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经典，相对来讲甄子丹那部拍得比较好点。 |
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94年真是个神奇的年份，电影界名作辈出，百家争鸣，精武英雄算是李连杰最经典的功夫电影了，在他所有电影中都可以排在第一位。 |
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“年轻人，我告诉你，击倒对手最好的方法就是用手枪，练武的目的是为了将人的体能推向最高极限，如果你想能达到这种境界，就必须了解宇宙苍生。”
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1、纯粹的功夫片，所以剧情短板，就是陈真怒打日本鬼子的故事；2、开场课堂以一当十，为师报仇耀武扬威，兄弟矛盾双雄对决，盲拳出击惺惺相惜，兄弟联手深入虎穴；3、与船越文夫的打斗最精彩，英雄惺惺相惜恨不逢时，也有前辈对晚辈的欣赏和教导；4、生长在这个时代，你我都无法选择；5、光子美翻了。 |
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女主童年女神，武馆的打戏特别精彩，富有真实感又不至于沉闷，小时候看得我不舍得眨眼睛，觉得自己在打，在脱臼。对于霍英东，日本老者，华人捕快等的形象塑造简约却很立体。结局的假死和去东北的处理也很高明。爱国主义表达的浓烈却不使人反感，这主要是时代背景和主人公性格，经历塑造的好，使得仇恨和爱国都合理。相比之下，甄子丹《叶问》的打十个和爱国主义，就比较夸张和牵强。甚至在一部功夫片里探讨了日本的内部派别矛盾，对于日本人的分别认识，传统武术的固步自封和武术的目的价值（通过李连杰，日本老者，周比利三人的观点动作碰撞来表达）等，已经非常惊艳了。 |
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若说以武载道，这一部毫无疑问藉由时代背景设定达到了一个兼容并包的新高度。 |
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合拍片的问题就是语言的问题，语言的问题就是细节的问题，细节的问题就是导演的问题，导演的问题就是电影的问题。 |
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★★★★ 非常写实的一部电影，李连杰发挥得淋漓尽致的一部电影 |
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李连杰的经典佳作之一，甚至在我看过的所有武打片里都算得上前列，那个年代的香港电影真的严谨到即使翻拍也依然是绝世的经典。 |
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最爱的动作片，动作也太干净利索了吧，看多少次都觉得不够。好希望陈真最后能够和光子在一起，个人情感对个人是天大的事，但在民族存亡中真的是太脆弱和不值一提了。 |
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一种改良的民族主义。陈嘉上既有对于李小龙版本的呼应，也融入了更加复杂的民族交融的问题，有对于军国主义的警惕，也有对群氓的刻画，作为功夫武打片，已经具备不错的主题表达。动作武打很好的融入了武者本身的功夫哲学，动作风格也和以往李连杰的儒者风范大相径庭，塑造出一个性格隐忍、拳脚刚劲、非常硬气的陈真形象。袁和平显然更适合当武指，业余导演气质很容易陷入只重场面不看表达的蹩脚境地，越是到后来越难以跟上电影和观众的审美。动作如果只是单纯的运动和静止，缺乏一种整体的融合与表达，只是会陷于杂耍而非电影，是暂时而非持久的吸引力。 |
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昨晚看完哥斯拉想看中山忍才提上日程的.....看到半途就已经是我最爱功夫片NO.1！纯粹的，文明的，超越国界的，不屈服于根深蒂固的腐朽观念的，让人观影时能感受到此片有一股似鲁迅先生文风里强而有力的正气。其二是它非常年轻有朝气，能在多处细节感受到导演和编剧的开放、包容的价值观，以及骨子里的文明和豁达。比如农大叔会在廷恩迷茫之际，提出帮晓红赎身，精武门的兄弟姐妹也对她善待有加。还有一个细微的点......连藤田刚嘎完汉奸都有一个把枪口倒过来枪柄递给下属的动作，再有船越先生和陈真决斗完的对话，堪称全片中心思想。及电影没有用廉价的手法去衬托功夫的重要，而是从车夫的角度让你知道中国功夫是全民的。结局也相当潇洒完美，哎！一个是《追捕》的真由美，另一个是山田光子，真正的战后打开国界，融化敌意的美。 |
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粤语版重看。可能李连杰没有李小龙那样的个人魅力，但无论动作设计、情节推进还是角色分类，都较原版丰富太多，理念传达亦完胜之 |
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这片子的对立两派的观点和行为，真的是对当下内地舆论环境的真实浓缩啊。意识的狭隘与开明，武术的刚劲与柔和，为人的善与恶，都在一场场武术斗争中表达出来。文戏不弱，武戏更是拳脚到位，看得过瘾。人的强大不是一直站立在高位，而是不断变化，抓住机会，转守为攻。完全应证了人的天生缺点和并非不可战胜。所谓最高，没有最高。 |
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一部功夫武打占据过半篇幅的电影，却丝毫并不觉得令人厌倦，《精武英雄》极为出色的节奏掌控，细致入微的人物性格塑造，当然还有那真挚的民族情怀，这一切都使得这部作品不仅成为了李连杰最好的功夫佳作，也铸就了香港电影黄金时代动作片的巅峰。 |
