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很多场面残酷残忍到简直看不下去。这样拍成电影，真的可以吗？在给观众留下“深刻印象”的评价标准上，这部电影显然完成得足够“优秀”。同年戛纳电影节最佳导演奖。 |
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故事片也作为历史文献在马德里的索菲亚王后美术馆中展出，可见其文献与造型价值。二层展馆里和毕加索、米罗等大师美术一块儿展出的三部电影都是布努埃尔的电影，其二十世纪电影大师地位可见一斑。 |
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看得很难受。在los Olvidados里Buñuel仿佛丧失了前作及其后来的特色，我不想称这里的姿态为投机，因为片子有在努力地去看穷山恶水，并使尽了浑身解数不想令自己的姿态显得像是在“观赏奇观”。但终究没有特吕弗的针针见血，也没有布列松的抽离冷酷，更没有德西卡的平实和缓。他写传统的被禁锢的和温室里的人们都很棒，但等到描写这种在天地间散养着的野狗一般的人时，就失去了核心的东西，不是模仿就是在用力，看着令人遗憾 |
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布努埃尔是我心中最神的导演之一 处女作（和达利合作）短片《安达鲁之犬》开创了超现实主义 第一部长片《黄金时代》因讽刺宗教被禁 接着又跑到全国最穷的地方拍了纪录片《无粮的土地》 再次被禁 而后流亡墨西哥 十多年后“借”新现实主义的东风拍摄本片并拿下当年的戛纳最佳导演奖…… |
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小朋友们欺负并抢劫老人和残疾人，然后他们互相残杀或者被成年人毫不留情地击毙，这比新现实主义残酷多了。 |
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“所有的結果都是一樣的，他們在出生的時候就是死的。”賈巴在彌留之際，一條狗的影像與正在死去的男孩重合在一起，想起略薩的城市與狗，“奴隸”像狗一樣咆哮掙扎，現實殘酷下，所有被遺忘的卑微生命都是一條下賤的狗，殘喘著赴死。寫實主義的極度殘忍。皮德羅的那段夢境，奇特的表現手法，非常出色。 |
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“纽约，伦敦，巴黎，世界上的每个首都城市，在财富之下都掩藏着贫穷的家庭。穷人的孩子，食不果腹，体弱失学，注定走上犯罪道路。社会试图施与援手，却成效有限。现在不代表将来。只要儿童权益获得保障，那一天终会到来。” |
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布努艾尔的现实主义可比德西卡残酷得多了。 |
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10。墨西哥贫民窟的少年，除了那个恶霸，每个角色都有两面性。片子还描述了造成这么多问题少年的关键，孤儿、酒鬼父亲、娼妓母亲。。这这这，当时的墨西哥社会底层问题实在都够多。 |
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#重看#布努埃尔的现实主义具有摧枯拉朽般的毁灭感，不留一丝希望，暗沉沉黑咕隆咚滚下去的结尾如坠冰窟；对人类真是充满嘲弄，冷眼旁观你们的生与死，你们的蝇营狗苟，反正“在出生之前就是死的”。
所有人在这片恶土上都处于一个相互伤害、彼此憎恶的恶性循环链条之中，既是被遗弃被忽视的渴爱灵魂，又是恶毒的诅咒者，良善未泯的理想主义者注定失败，一代又一代的受害者层出不穷，底层的相互攻击与天际线的车来车往成对比。
仍有相当强烈的（动物）符号与隐喻功能，尤其是佩德罗做梦一段相当有超现实之味。 |
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天天听那帮老墨讲自己故事，随便拎个都比这个凄惨万倍，看的时候真没觉得是多么凄凉一故事（老墨盛产悲剧？）。而且感觉字幕应该跟说话极度不同步，还是Latino笑点很怪？不知道反正他们听着看，我是愁苦的盯字幕看，大家反应差很多。。。囧，整个片子我大概就听懂了一两句。。西语无能啊 |
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憎恨那些将贫穷浪漫甜蜜化的电影!布努艾尔,永远的清醒者~ |
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现实主义和超现实主义其实也是可以统一的。Pedro做的梦就很超现实。但其实一切又都源于现实。回头想“无粮之土”，书中说的是用超现实的方式来表现现实，这样解释一个纪录片有点怪。看这个片就好像可以明白了。“他们在出生之前都是死的”，有点“擦鞋童”，一直觉得Jaibo很没义气，最后又禁不住叹息。 |
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将真实的人性展示出来给人看。人性都是矛盾的，在母亲那儿你也许是孝子，在别人那儿你会戴上恶魔的面具。而这些都是真实的你。 |
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76分钟片看了7小时，good。主角全是儿童，四种动物，黑白，各种超现实和精神分析的可供解读。“做不到就不是真明白”，那么，还不完完全全明白为什么选择这样做。英文资料看不懂，很多意象不算“真明白”。布努埃尔，好样的。 |
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符号体系：鸡、鸡蛋、鸡群、鸡爪（本片无）；鸽子、鸽毛；奶；狗、驴【9↑】 |
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以超现实主义著称的布努艾尔反而在影片中将超现实成分降低至最少并聚焦至社会底层人群，反而类似费里尼早期作品或是德西卡等意大利新现实主义，甚至连布曾经有代表性的黑色幽默都没有而是更为真实绝望。它通过孩子们的视角展开墨西哥底层社会群像：象征着“恶”与“暴力”的人之本性及冷漠的家庭关系 |
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布努埃尔最接近新现实主义（题材与风格）的作品之一，获戛纳最佳导演（同届金棕榈[米兰奇迹]反倒是德西卡最超现实主义的电影之一）。1.可能是影史上最残酷阴寒的剧情片之一，贫穷、痛苦与罪恶的恶性循环，如坠冻渊，如堕火狱。一个失父甚或缺母的、原始丛林化的贫民社区，弱小者（少年）欺负凌虐更弱小者（失明老人、残障人士、家禽动物），良善者遂遭腐蚀沦落，抑或离去/离世，终至全员恶人。2.符号化的日常动物：被打或凝视被打者的鸡，奶牛，被绳子拴住的治病白鸽，运尸体的驴，死前幻觉中的狗。3.1/3时的超现实梦境，叠影出体，鬼魅慢镜，闭口心声，飞下的鸡，床底大笑的胡利安尸体，如圣母般拿来生肉的母亲，抢食的海博。4.“又少了一个，他们的下场都会如此，我希望他们全都在出生前就被杀死。” 5.用死人牙齿做成的护身符。（9.5/10） |
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[2019年11月布努埃尔√]1951戛纳最佳导演奖+手册十佳第4。一面新现实主义另一面又特别[四百下]（很想看特吕弗怎么评价这部片的以及他是不是学了些什么……），片中终于又有了布努埃尔招牌式的超现实主义/梦境时刻。 |
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1.即便是反映下层贫民苦难的现实主义文本，布努埃尔依旧没有舍弃自身强劲的超现实隐喻。皮德罗的梦境告解&贾巴频死的幻视，飞禽的三次出场（旁观、奴役及反抗），暗示以自我潜在意识的映现折射残酷冷漠的社会状貌。渴望关爱，却又害怕被伤害，只能通过欺辱弱小来证明自己，平衡内心的悲寂。2.叙述视角几近冷漠，暴力镜头不加修饰，正如导演之言“憎恨一切浪漫化的贫穷故事”，因为“悲惨不会突然好转，死亡是既定的命运，”被社会遗忘的孩子们，他们在出生之前都没有真正活着。3.短短75分钟，多线交织并进竟不觉凌乱，众数群像刻画个个鲜明到位，戛纳褒奖实至名归。| 布努埃尔恋足日常。 |
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忒刻意了些，在佩德罗走出监狱的那一刻我就知道导演要安排他碰上Cobo了。很不喜欢这种刻意人造的命运困境。 |
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@MoMA 35mm修复版，要深呼吸才能看完的一部好残酷的片子。director给了50pesos时看到的微弱的希望在看到Jaibo出现时被扼杀，blinded man: "they should be killed before they were born". Buñuel描写的现实让人发冷，超现实的几笔-Pedro梦中的鸽子，流血的Julian，递来生肉的母亲倒是很有风格。经典的Buñuel元素仍然贯穿：鸡叫和被Pedro用来发泄的鸡的死亡，鸽子，驴子，恋足。“I wish we can lock up poverty instead of locking childern” "you should learn to love your son. Why? I was raped when I was 14"只有死亡能结束一切 |
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墨西哥少年残酷物语。很像意大利新现实主义风格，关注底层贫困人群，甚至更进一步，连底层之间都在互相欺凌，没有脉脉温情，只剩无情绝望。盲眼艺人被少年流氓欺凌，过几天却去揩油卖牛奶的少女。男孩被同龄人欺凌，转过头却能拿起棍棒去欺负公鸡。找不到踪影的父亲，毫无养育情的母亲，这条街道上的小混混们实际都缺失家庭的关照，只能在街上继续混下去。
在第30分钟处出现标志性的超现实主义梦境，慢放、幻觉、起风、飞禽、死亡。 |
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11月28日与法国电影资料馆。看到后面开始深呼吸才能让心情不那么抑郁，出来后竟然看到贝尔西车站这边有成堆成堆的中国人，开始以为是什么中国的节日，后来听到路人的只言片语才知道是隔壁体育场有场张学友的演唱会。
又想起了那次大年初一自己闷在卧室看《潜行者》，看完后合上电脑的那一刻客厅传来麻将的碰撞声与亲戚们的笑语。
恍如隔世。
感谢电影延长了我的生命。 |
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重看。群像戏排列得太好，值得学习。和《乞丐》一样，极其纯粹地反应下层人们的野性和纯真的暴力，整个故事的意义无非社会现实的批判夹杂着对人性的绝望（这一点表达地相当激进，虽然缺失了一种理性地探索但质地铿锵），真正让人沦陷的，便是布鲁艾尔对于环境乃至人物到人群之间的独特视角选择，以人为本，颇有趣味。 |
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受新写实主义影响的布努艾尔把一个类似四百击的故事拍得好意大利啊，除了几个超现实的画面镜头暴露了他真正的癖好取向。 |
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8/9/2007 4:30pm HKFA |
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布努埃尔曾描述：许多观众看完影片从戏院出来时，脸部表情好像家里死了爹娘刚从葬礼回来一样。有些朋友看了之后再也不和他说话…… 社会，家庭造成的悲剧，孩子们无疑是最直接的受害者。 |
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布努埃尔现实主义了一把，但其中还是有很多他标志性的超现实元素，比如梦境，还有频繁出现的动物。母鸡在片中有多重作用，一方面隐喻弱者，一方面成为孩子暴力欲望的投射对象，同时充当了叙事的节拍器。整部片子真实，残酷，不留余地，彻底诠释了“天地不仁”。 |
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这里面可以找到太多从狄更斯到陀思妥耶夫斯基小说里所涉及过的主题，墨西哥城此时和维多利亚时代的伦敦，大革命时期的巴黎以及尼古拉一世时期的圣彼得堡一样，无数的暴烈与残酷构成了工业革命时期的城市哥特图景。在城市里，从上帝恩赐的伊甸园中堕落下来的感觉最为绝望，堪称无可救药，也许这些孩子本就不该被生下来。 |
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布努埃尔对于现实社会的洞察之犀利展现之凌厉都令人甚至有毛骨悚然的感觉，偏偏其中他还有意无意地穿插了些许幽默，更加反衬了现实处境的可怕与绝望。结尾真的让人有些难过，可即便70年过去了，这样的事情想必还在世界的很多潮湿阴暗的角落里继续重演着。 |
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墨西哥不良少年群像，布努埃尔以冷酷的视角编制了这个故事，被欺负的瞎眼老兵猥亵少女，身体力行促成警察对杀人青年的射杀；对农村少年颇感恩的少女一家，则在想改邪归正的佩德罗死后，把他的尸体扔进了垃圾堆；杀人青年更是坏到没变儿，就连佩德罗在前半段也有不少劣迹，佩德罗跟杀人青年的斗殴，插眼踢裆，恨意洋溢。往腿上倒牛奶的少女，勾搭佩德罗母亲的杀人青年……这些欲念与犯罪，构建了动物性十足的墨西哥城底层现实。布努埃尔令人绝望的演示这一切，多少有印证环境塑造人的动机，但我感觉更多是他满脸坏笑对当时意大利新现实主义的回应，就像佩德罗有些唐突的转变一样，他实际不相信那些简单顺畅的教化。镜头设计很漂亮，昏暗的室内戏其实有精致的布光，外景也很注意构图的纵深感，在破败废墟中营造出超现实质感。有两场梦幻画面的设计 |
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＃西班牙电影大师展＃ 从交代修复信息里才知原来本片名列联合国文化遗产；不仅超现实，还有点惊悚片段落啊，把鸡蛋扔向第四堵墙也是很“先进”了，然而超现实是布努埃尔通往彻底的现实的手段，时下流行的所谓“内卷”在这部七十年前的电影里就已得到诠释，布努埃尔从来不是止步于同情、揭示、批判、抨击之类的简单功夫，“想办法把问题关起来，而不是把小孩关起来。” 思考问题根源，试图从根本上解决问题，知识分子之心令人动容；最剜心场景：两个穷人的孩子交换保佑安全的牙齿成为一个诀别；布努埃尔的作品在当时引起争议也好遭遇放逐也罢，不过再一次证明，天才的孤独只因天才的超前 |
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一个用黑白记录流浪儿和穷人孩子的现实
“他们一出生就已经死了”是比较文艺的说法。。在我看来，贾巴终于死了 |
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观影盘点期，看过补脚印 |
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总是以超现实主义标签认识布努埃尔很可能问题非常大 超现实的根本取决于其理由而非取决于其呈现的形式，不同的超现实认识导致的效果是非常不同的。比如这里和无粮的土地都不是我们一般认识的超现实，而是一种现实本身的超现实性，将恐怖片的手法放在写实电影里在根本上并不是追求超现实而正好相反。这片子有点类似《小偷家族》但在角色关系和主旨上则完全相反，要是两部能够互相借鉴一下就精彩了。小偷家族糟就糟在太腻了，而这部就糟在太缺爱 |
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看布努埃尔的现实主义…… |
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2020西班牙大师展@艺海剧院//很棒的观影体验，犹豫之后还是不能给满星，这片儿不足并不在手法，黑白光影无可指摘，30s以来的选择性具象声音形成的古典但不腻平的叙事张力也发展到高水准，且表现人物内心的超现实手法在现实基调中的插入也很好。问题仍在剧本，它真的绝望吗，比德西卡的新现实主义更露骨？非也。其一，虽'矛盾复杂难以评判善恶并兼顾怜与恨'但最终仍遭惩罚结果的故事只安排在那几位身上，而纯善良者小眼睛和女主则并无安排，这实则逃避现实，这仍是艺术作品，更绝望的现实往往会安排更荒谬的困局；其二，这些浪荡子作恶根源即爱的缺失之更根源一定是社会结构性问题，但却避之不谈，安排以一个理想人格及认知的个人魅力式的校长以达到一种愤怒的葡萄式的黑暗中对有力且理智且发着光芒一般的政府的隐性施加于观众的低幼化想法？ |
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#2020西班牙电影大师展#四颗星。“被遗忘”既是对片中人物成长背景的指涉，也有对其悲惨命运往复循环的哀叹。导演描绘了彼时墨西哥社会底层的现实图景，又辅以超现实手法表达“性本善/恶”两种处世态度在这片贫困冷漠的废土上并存，相互纠缠，侵蚀的常态，从而试图探讨何为“恶之根源”。多种动物意象的选用是以兽性指代人性，追溯后者的本质。片中最能洞悉这世间百态的莫过于盲人和名为“小眼睛”的角色。主题并不晦涩，影像也不复杂，但这个基于真人真事改编的故事所引发的思考今时今日在世界上的很多地方依然等待着答案。 |
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新现实：人道主义思想。对墨西哥城印象一直不太好- -。 |
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9/10。布努埃尔新现实主义较之意大利更擅长用粗糙有力的影像展现社会的腐败，不同于后者的自由乐观，他的诗意产生自赤裸裸的暴力或色情影像，表现的尽是邪恶痛苦的众生。作品里扰人心魄的梦幻场景更是以往现实主义所没有：上下飘落的鸡羽毛，宛如圣洁的母亲拿出肉，被杀害的男孩流着血的笑容爬出床底。 @2014-05-06 23:21:47 |
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虽然这是部普通的表现底层社会的现实主义影片，但奇怪的是我自己想（甚至不能用思考二字）了好久有关艺术与真善美的问题，（或者不谈艺术，只管真善美）此前我一直觉得真最重要，现在我觉得善才是第一位。 |
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这部实在太揪心了，最揪心的一幕居然就是真实事件。主体很新现实主义，表意明确成熟，细节又充满布努埃尔式梦境，梦境寓意非常清晰。弱肉强食，最弱的瞎子还要欺负姑娘，被欺负过的当了妈又不爱孩子，没有灵魂没有心的孩子也不过是孤独野狗。贫穷之下怎么避免暴力？真是难题 |
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擦鞋童和四百击之间，就该挺拔起一部这样的布努埃尔吧。新现实主义和新浪潮波峰间，在墨西哥造起另一朵梦境超现实主义的浪花。想做个好孩子，又不给善终，对“被遗忘的人们”冷酷到底。 |
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在收入很现实主义的明天，而物价很魔幻主义的今天，一切来看看这部70年以前的影片吧！ |
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贫穷生野蛮，野蛮生犯罪，几乎全部是恶人。生活和命运施加的无奈和压抑从头到尾，想逃脱都脱逃不了。做梦那一段很布努埃尔，鸡蛋砸镜头也很猛。总之，这是一部短小精悍的佳片。01:21:19，B站观看 |
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更露骨的展现了真实版的青春残酷物语，布努埃尔一贯常用的超现实镜头仍然在此片中展现出来，且大量的“鸡”“猪肉”的出现，作为一种弱肉强食的意象。结尾更是震耳发聩，青少年之间的残杀，旁观者却当做无事发生，偷偷埋藏于角落，成年人毫不犹豫地一枪击毙却无半点思索。
剧本后半段的农场主给钱买烟作为信任的筹码仿佛借鉴于《雾都孤儿》的片段，而新浪潮的特吕弗与戈达尔是否又借鉴于此？ |
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Unlike most surreal works I've known him for this blends into Mexican social realism trend perfectly. That alternative happy ending is hilarious. |
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超现实主义的代表性作者拍起现实主义题材真是心狠手辣！从《黄金时代》的「飞」到《被遗忘的人们》的「沉」，从法国到墨西哥，布努埃尔经历了怎样的二十年？🤔 / 西班牙大师展@艺海 |
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悲惨的儿童，被贫穷的父母所蔑视。小孩到农场改造，有主管比较人性对待，让他感到关爱，让他去买烟。大小孩之间为了食物为了钱而争夺，小孩被杀，家人无钱安葬，只是草草弃尸荒野。残疾人被欺负。盲老头感慨“这些小孩在出生之前就应该死去” |
