|
男主角长得真像冯绍峰。 |
|
亲爱的，SEX 是个纯粹的东西，不要让家庭让信仰让别人的方向，左右了它想要自然到达的地方 |
|
教育片，一直以来以“现代性”闻名，现在看来，十几年前困扰老美的问题而今已是人人可以谈论的话题，特别是信息过量摄取的中国青年一代。我觉得是一部很严肃的探讨性心理和婚姻家庭道德等等问题的电影，结构精巧是这部片子的亮点。 |
|
1.婚姻是一连串的性与谎言组建而成，高潮在别处；2.录像带是记录、是慰藉亦是逃避，录像带就想一个黑漆漆的空间，如果你不走出这个空间，那么你就没有新的生活；3.婚姻同时伴随着寂寞，寂寞带来怀疑，怀疑让人产生幻想，婚姻组建的墙壁开始破裂... |
|
孩童式的男人 is always a turn-on. |
|
最大的性病不是性无能，而是对性的谎言。但没有谎言，似乎性本身也无从存在。索德伯格牛炸了的处女作，他自省的过程也是他的天才逐渐流露的过程。这种自省过后的才情横溢是身为导演最大的性感。 |
|
它探讨的层面似乎很多：欲望、隐私、窥探、心理缺陷、伤痕、媒介侵入、伦理关系……现在的美国似乎很难再回到当时的小成本辉煌中。 |
|
史蒂文·索德伯格代表作，获戛纳金棕榈奖。1.保守少妇+放荡妹妹+虚伪渣男+性无能的性爱砖家，一幅充斥性与谎言的都市风情画；2.录影带释放欲望，视听媒介的虚拟现实；3.话唠字字珠玑，引人入胜；4.极简手法，慢移+平行剪辑；5.安迪·麦克道威尔和斯派德演技极佳；6.最烂属律师，其次是骗子。（8.5/10） |
|
我看过的最性感的电影和男主角。 |
|
表象与解构，毁灭与重建，一个看似聒噪的片名下其实是内敛的实质，索德伯格文青本质的最好诠释；迷人而深邃。 |
|
相当性冷淡的拍摄手法，冷静、简洁、直来直往，主题却是为原始性欲唱赞歌，别压抑天性，尽情高潮吧。 |
|
竟然如此深刻并且跟性无关。 |
|
很喜欢，并且男女主角感觉都非常棒，包括讲话的语气。 |
|
一部少有Sex scene的情色片，膜拜人类强大的语言功能~or“沟通才是关系的关键”？男配和女配都属于让我恶心的长相，强忍之。JamesSpader的长相举手投足都好像某位友人唉，除了眼珠颜色不同外。女主（4婚一葬女主）端庄甜美系~ |
|
你周围的人都不过是你的投射…记得最清楚的是安娜在妹妹家里，那场的调度，红色的衣服配上红色的卧室墙纸，冲动和欲望是不言而喻的，反观安娜一袭白裙，在白色的起居室里显得那么的孤独苍凉…正如她冷静甚至冷淡的性态度 |
|
从第一个镜头就知道会非常爱的一部电影，克制内敛地将性和谎言压抑地撞出火花。处女作就这样太牛逼了，金棕榈实至名归！ |
|
本以为约翰看完妻子的录影带后能有所触动和感悟？谁知他出门后做的第一件事就是实施报复，说同窗之时就曾染指过格雷厄姆的女友伊丽莎白。之后更在办公室直言不讳若为事业故妻子也可抛！导演其实在借约翰这个集第一坏律师与第二坏骗子于一身的所谓事业成功人士去批判八零年代新保守主义欲望放纵精神沦丧的价值观！片中反复强调过了九年，影片出品年份倒退九年之后正是里根上台的1980！……索德伯格当年创作安的角色时，脑袋里想的都是伊丽莎白麦格文（美国往事）。可麦格文的经纪人很讨厌这剧本，压根就没给她看过。而当时其旗下的另一位艺人劳拉，不惜以终止合同相威胁也要接演辛西娅一角。索德伯格无奈，只好转向安迪麦克道威尔，不想意外惊喜，两次非常成功的试镜后就被选定…… |
|
一個拿攝影機當屌的男人，插進朋友的虛偽中產階級家庭生活，設定真直白，可是也沒插出什麼了不起的東西，然後就…it's raining…（嬌聲 |
|
重温！算是影响了三观的电影了，十几年后重看仍然让人惊讶于索德伯格绝妙的剧本创作，四个主人公代表了四类迷茫的现代人，围绕性与谎言的主题又展现出难得的细腻与深度，独具匠心地加入录像带这一现代工具，在录像与现实场景之间来回切换，与斯派德在柯南伯格电影中饰演的那些人物异曲同工 |
|
性和谎言是日常生活以及婚姻生活的重要内容，男人和女人是日常生活以及婚姻生活的根本矛盾所体现出来的对立双方，交流与理解往往只是一种空想，幻想充塞人人的大脑，每个人寻找自己的高潮。重点是：生活不只包括婚姻生活和日常生活，还包括非生活的孤独与抵制孤独。一切问题都是自己的问题，你休要插手 |
|
好帅啊男主角 |
|
格雷厄姆与约翰在一定程度上是一样的，都以为性是与女性沟通的最有效手段。录像带是个有趣的媒介，既让人有神秘感，又有表演欲，很难说那上面的有多少是真实的。隐藏细节：安的性压抑，安与妹妹的不合导致妹妹表面风流，每个人都在说谎，格雷厄姆的饮料越来越清澈 |
|
三星半。索德伯格就是个我这辈子都不能理解的为什么会红为什么会一直这么红为什么会一直这么受这个奖那个奖欢迎为什么总能请到各种大牌演员的导演，在他身上我真的看不到一丁点儿才华。 |
|
【B】展现出索德伯格之后的作品里从未企及的轻盈自如，以及高度简洁稳固的剧作结构。在「性」和「谎言」的框架下，「录像带」化作唯一诚挚沟通的物质途径，却又被拍摄者给毁坏，于是结尾终于流向了面对面的谈话。开场声画分离和最后的录像带对谈是全片两处高光，索德伯格对影像的巧思依然高明，它们只是被隐藏于叙事节奏中。 |
|
伦理，性压抑，欲望。性是第一推动力，生活靠谎言维持。8.1 |
|
CC.Sex是幌子，lies and videotape才是索德伯格的重心（据传他只用八天撰写剧本，但访谈里他说有用一年收集素材），旁白先于图像，叙事四重奏有点像波洛克的滴漏画（影片里室内装饰），一种颜料还未落在画布上，另一种就已在半空中了。叠层出角色心理复杂性，虽表现为速战速决的对话，却挥发出欲望及其压抑的本质。
这是对一个阶层的描述，这个阶层对生活无动于衷，却整天忧虑着它的生活方式。这个阶层对自身和欲望也无动于衷，只关注一层层的录像带。藏匿其间的性信息库是诱惑和语言的场所。而每个人与自己的生命互动，从存在的角度讲，是毫无意义的。同样，导演与他的电影互动，从戏剧的角度讲，也是毫无意义的。图像从戏剧中走出来，又进入图像的心理剧，让图像失去它的魅力，令人生厌。電影自身也跌入同样的冷漠录像里。 |
|
真的是一部闪烁光芒的天才之作，大概只有看过这一部电影，才能真正理解索德伯格何以背负盛名，以性作为第一冲突，围绕谎言进行的故事处处都映射人的天性，而录像带就好像一个封印盒子一样，存放真实的本性，片子非常迷人有力。虽然最后找补似的圆了一下，但或许我是感动的。anyway，感谢缺德。 |
|
忘了当初怎么会对这部电影片名印象深刻、念念不忘，记得曾打算看过一次但不了了之，今日愚人节鉴于对【谎言】的热衷，再次找来这部电影观赏，在中午被“生活愚弄”完过后观赏此片，虽一度看困过，但竟莫名地很享受，像是一种久违的观影体验，今日终于失而复得。P.S.：男主没觉多帅，俩女主倒觉挺性感。 |
|
彼时26岁的索德伯格对现代语境下的情感关系、自我探索、欲望的表达与压抑等话题的讨论已经到达相当成熟的高度。格雷厄姆及其录像带是一枚射入中产阶级生活的子弹，全面击溃一切平静表象下暗涌的欲望、谎言、伪善和矫饰。异性恋及婚姻制度真的越看越觉得是个bug，像辛西娅那样活得真实、纵欲、无所期盼，倒不失为女性自我救赎与解放的法门。 |
|
沉浸在谎言中的人觉得被治愈了，有问题的人觉得自己更健康了，每个人的内心世界是深不可测的海沟。而现实生活中若有人打着“灵魂伴侣”的旗号凑过来，那多半是耍流氓拆白党来得。故事最后的爆发与转折很有意思，感觉这片子和《美国丽人》就像是姊妹篇，一张一弛一文一武。中产阶级的精神空虚来源：吃得太饱、时间太闲、想得太多。治疗方式：A以冷峻的方式发动灵魂一击。B使其阶层降级或直接破产。C使其后院起火并火烧连营。D小孩子才做选择题大人是全都要。 |
|
精神分析一下。摄像机面向的对象是女性，尽管摄录的内容不是传统意义上的porn，但所起到的作用是一样的：满足男性的窥淫癖。在这个语境下最后的主客体置换，Ann抢过摄像机对向Graham是颇具女性主义意义的。而当两人共同进入摄像机画框之后，导演选择关闭摄像机，也算是拒绝凝视的一种表达，且高明之处在于屏幕上出现白色雪花之后，出现屏幕之前的John，指涉银幕前的所有观众，从而不禁让人反思自己。Graham最后掰碎录像带也颇有打破视觉快感的意思。
总有那么一部电影能让人突然明白一些以前想不明白的点，例如这部，电影为什么执着于对“性”的话题的表达，因为人们总是回避它，但并不总是了解它。 |
|
索德格伯最好的电影之一。简洁舒服。谁想得到男主角后来成了《波士顿法律》里风趣幽默妙语连珠的胖子。 |
|
太好看了，一个半小时的绝赞镜头调度和ost（有点绣湖那味儿了），镜头里的镜头录影，独白对话窥探性、欲望、伦理、情绪、出轨婚姻枷锁、家庭和职业，以一种舒服的节奏和方式缓缓展示。录影片段的黑白雪花画面和嘶嘶声，特写的女性镜头绝美，复古的色调和缓慢流动的语速把握了一种不可思议的节奏感。Grahms就在这样的节奏里，普通的对话中，平静的语气说出I'm impotent. 仿佛这一切都不是什么问题。剧本写得很好，一个没有高潮平淡起伏的故事能拍的这样有滋有味多姿多彩。以及这为什么是情色片？这一点都不情色好嘛？John也太律师了，看到录影带马上思考有没有签协议nda脑里做请求权检索，天呀思维模式和生活也真有够无聊的，太可怜了，也难怪唯一能有意思的事情也就是和自己妻子的妹妹上上床了。God bless Jo |
|
Netflix下片前補看，索德伯格導演處女作，透過影像洞悉婚姻與謊言，透過錄像帶洞悉性與真實，病態的高潮點記錄背後是深層的性無能愧疚，謊言拆穿後便是真實的觸碰以及靈魂深處的交流與陪伴。整體看下來索德伯格一部小成本的婚姻倫理片便探討了很多東西，確實有其厲害之處。 |
|
【B】特写镜头的力度，还有出彩的音效剪辑，索德伯格处女作真炸裂 |
|
心理医生问女主会不会masterbate时，女主用笑来掩饰尴尬，镜头给了女主因害羞而通红的脸一个大特写……这一幕拍的真美，我大概会记一辈子，电影其实探讨的是人们对待性的态度，通过两个放荡的人，和两个自律的人的对比，说来说去旨在说明性不应该被压抑，人不应该为自己的那些想法而感到羞耻，电影的主题很深刻，无关情色，但男主安安静静蹲在墙角，聆听着女人这些喃喃自语时的模样，真的好性感。 |
|
以拍摄观看女人性访谈的异趣为主线，巧妙地串联片名中的三个基本要素。影片独出心裁地反思了影像时代人们的性生活与性观念，人们容易陷入影像构建的世界，而性这一基本生理冲动也无法逃脱谎言的逻辑。结尾像一则寓言，充斥着影像的时代，人们只有挣脱影像所编织的那些谎言，才可能获得真实的性爱与生活 |
|
"Men learn to love the person that they're attracted to and that women become more and more attracted to the person that they love." |
|
当我第一次持有DV的时候，最想拍的就是这样一部电影。 |
|
Someday：这也太巧了，我穿着红衣服，你也穿着红衣服。
Another day：你穿着蓝衣服，我也穿着蓝衣服，真的只是巧合吗？不，咱们一定有缘。 |
|
冲着***必看而去，看了将近半个月终于看完了。情色并不是主要，性与谎言，或者说人的某种病态心理，通过所谓的录像带的展开而坦白。 |
|
很带感的一次学术讨论，应该叫上全家人一起观看。 |
|
琐碎到你整个世界支离破碎。 |
|
索德伯格26岁作品，据他自叙高中时期(1977-1979)就已拍四部短片，确实是懂电影的filmmaker。一整部戏如沉浸式的therapy，对“美国”进行分析治疗；电影语言把控实在惊艳，如点水恰到好处而不落入stereotype。是属于如他口中所说有“nice style”的那类电影。而我心目中也是如此，“nice style”是有着平常却不普通的人物，简约的设置却暗涌戏剧性，观赏效果舒缓而紧扣心理。比单纯类型化的Peeping Tom高出不少，虽没有歌声却更似《蓝丝绒》。 |
|
可能贤者时间才会用来思考形而上的人生问题，把性当作日常生活的一部分，就好比吃饭也会挑食，有时你也说不清为什么喜欢草莓酱而讨厌番茄酱——片中角色理智而深入的探讨着性，而旁观者还是习惯从评判席的角度去审视——就像是读教科书，尽管获益良多但也会有瞌睡的时候。//PS. 我是真的很喜欢眼距超宽的姑娘啊！ |
|
00:08:33,800 --> 00:08:36,291if you wanna leave, leave.12900:08:36,402 --> 00:08:40,270My life doesn't revolvearound these little get-togethers.13000:08:40,340 --> 00:08:42,831Don't flatter yourself. |
|
两人在餐厅进行了一次关于性的长谈，安坦言自己并不怎么重视性生活，而格雷厄姆则道出了自己的秘密：他性无能。
安偶然发现了格雷厄姆为各色女人拍的录影带，因丈夫冷淡而内心苦闷的她决定也来录影 |
|
简洁有力，精妙的留白。无论什么话题只要拔高到哲学范畴就自然而然深刻起来，虽然不太理解但依旧或多或少能感受到一些迷人的点，也许这就是优秀剧作的魅力吧。 |
|
索德伯格的金棕榈作品。反好莱坞剧情片的导演手法在片中很突出，但是故事又延续了善恶有报的传统剧情模式，这是一个悖谬，也使影片反映的性与谎言的主题引起人们更为广泛的思考。 |
|
建议加入情侣必看片单。值得注意的是，索德伯格有意地模糊了场景之间的界限，在转场剪辑的时候会让人误判两个人之间的距离，既是暗示预叙也是重申主题；另外就是摄影机视点的隐喻与转换，男人拍女人被拍和女人拍男人被拍之间的差异之大，够得上劳拉·穆尔维专门写篇评论了。 |
