|
techno拍得这么萎是怎么做到的 难道是为了不让人误入歧途么 daft punk两人不带头套报本名没人认识这种梗也耍了两次 都是不做解释跟门卫尴尬地僵持着 直到host出来说这是daft punk放他们进来蠢蛋 让人不禁怀疑此二人是不是有自闭症 另momasp1原来是个夜店风大院 俯拍镜头也算是一解没有进去过的遗憾了 |
|
这片，对club culture没感情，就不会懂吧。看哭好几次。 |
|
fooled by the trailer. this is such a depressing movie. dj最終還是養不活自己, 曾經去蹦達的地方換了裝潢. paul看到現在dj都用筆電說i'll be damned. 回家把cyrill的畫擦了寫上日程. 眼睛卻還像年輕時候那樣水靈. 哭聲像小狗惹人心疼啊. 真的喪到語無倫次... |
|
叙事舒缓到和少年时代差不多了 一年一年推进 却好似没有什么剧情一般 从头到尾就是用电音和夜店的场景构成整个故事 还有就是男主的爱情史 不过这条线完全没啥意义 除去格蕾塔·葛韦格的客串部分 剩下就是男主不断卖颜 不过本片还是很法式小清新的 充斥着好看的男孩子们 |
|
无情绪，即无驱动 |
|
一个人的20年浓缩在2小时的蹦迪、吸粉、呲妞、啃老里，看了一个礼拜才看完，失眠时候看就更睡不着了，那排山倒海的回忆啊…… |
|
作为法国电子乐的一枚脑残粉，这种以90年代电子乐为背景，围绕小浪轻们的理想，爱情，家庭，还有音乐，人与人之间的不可避免的冲突，对未来的彷徨与理想陨落之后的失落。毕竟不是人人都运气那么好，可以成为Daft Punk。 |
|
有时觉得像沉浸在电子乐里的……侯麦？不过至少在这部新作里，米娅汉森洛夫没有体现出太多作为导演的灵感，故事刻意（刻意追求的“现实”真还不如刻意戏剧化）不说，一味特写跟拍和快切的视觉语言也实在太缺乏变化。 |
|
#GFF15# 72／100 把电子舞曲这种气质和电影融合得非常好，从男主角的切面来看法国21年的电子舞曲兴衰，有点《少年时代》的感觉，用时间、人物的变化让你感叹唏嘘，paradise & lost |
|
以为有四个小时…… |
|
且臭且长 |
|
Lost in Music。 |
|
地下、电子乐、迷幻、青少年。看到这几个元素你第一时间会想到何种形态的影像以及人物状态，这电影就丝毫不差地拍出来。正确但俗套，缺乏动人之处。 |
|
重看。透过似乎永不停歇的音乐和烟雾，人来人往，告别的还会再相逢，以为永恒的却一朝失去，时光流逝中留下的唯有一地碎裂的光。很奇怪你到最后总会发现一切是如何物是人非，又是如何全然未变。（jonathan romney写这部片就像Flaubert remixed at 130bpm，太精妙了） |
|
。。。。所以谁是女猪来着？ |
|
又一部动听的电影，喜欢电子舞曲的不容错过，也有涉及一点蠢朋乐队的内容。跟随男主人公的脚步历经法国电子乐的90年代，叙事倒很平缓温和，女导演是阿萨亚斯的妻子。 |
|
#BusanIFF# 车库兴衰二十一年 |
|
过于清汤寡水，摄影太糟糕，一点也不charming，能把迪厅拍得平庸也不容易。Der Film spricht mich nicht an. |
|
我特么笑死了蠢朋克两次刷脸失败hhhhh |
|
两条平行的线——音乐、毒品与性爱，孤独、贫穷与衰老。不留恋亦不追问的剪辑与转场几乎是一种盖棺定论，汉森-洛夫偏执的视线抽离更适合投射于强韧的人物形象之上。 |
|
电影本身没有什么可取之处，Boyhood的结构却依然法国清似的不带一点鸡汤味儿，结局总结陈词也差了一大截。有些段落独具一格，本来期待的法国电子乐小历史也没多少料。 |
|
2021/1/10 |
|
前半段和后半段很棒，中间略显拖沓，节奏有点问题，剧本的散文化没问题，但是收放不够自然。不过狮子姐已经显示出自己对于画面的超强掌控力，这部企图以巴黎电子乐小传为着力点出发的作品完成度很高，难度很大。伊朗fille法拉哈尼还客串来了一段，真是惊艳。说到底个人对这种纯dj电子乐着实无感 |
|
跟屁虫觉得吧，导演的确是想表现生活的平常，而且她的柔意刚好也只能做到这样。音乐的话...(反正桂桂全程在一旁扭动得厉害，我吧，就喜欢那首She's a bitch?)
对， 终于想起来那张脸是在奥利芙.基特里奇和锡尔玛利亚里出现过，要不然还真睡不着... |
|
说真的，不用去浪费两个多小时了！要不是免费的，真没意义。 |
|
A lovely boy and his ultimate fandom |
|
看到最后丧得呆坐在椅子上不想动 club与女孩、理想与爱慕在生命里某一点成了过往的代名词 黑暗与扭动中升温沉浸的是自己都未察觉的成长轨迹 大概每一个人终将在文学中找到独属他的记忆栖所 私人17年第一个五星 （太好跳舞了呜呜 we shall dance and dance and dance and live and die |
|
"I will be a DJ and you will be a writer. we'll be rich." hehe~ |
|
适合和《宿命，吾爱》比较 |
|
音乐、对话和主角的沉默浑然一体，渗透进皮肤的青春 top 2015 |
|
Time spins forward for Paul like it’s a record and he’s the needle, it's like Boyhood, only he refuses to grow up |
|
犹能窥见厄斯塔什的“唯一”母题，却不再倚靠对话来抵抗生活的虚无，而寄望于不断播放下一首舞曲来实现虚妄的流动。对音乐的反移情足够大胆，音乐逐渐由享乐变为反讽，而又在末尾一个长长的摇镜中重拾了情绪，连绵的生活最终构成了生命，电影及生命也由此变得有份量。 |
|
多一星给结尾，不是很懂电子乐，不知道garage, house...blabla的，不过还有什么比满腔热血，付出一二十年的青春追求喜欢的事业，到头来又黯然放弃的故事更让人心酸的呢？很喜欢前面“不是人人都可以那么幸运成为Daft Punk”那条短评，人生啊说不清 |
|
短评里看这个能看哭是有多夸张 原谅我不能共情 the creative life is so unglamorous and meaningless。。。 |
|
听爽了 |
|
剪辑像磕high了。
仅有的氛围感也全部来自于音乐。 |
|
" I am lost I cant’ even remember my name / I’ve been for sometime / looking for someone / I need to know now / Please tell me who I am. " Within by Daft Punk |
|
跟随男主人公的脚步历经法国电子乐的90年代 |
|
Mia终究还是理论派，作为成长故事未免也太没有色彩了，也别想从故事里找到答案~ |
|
这是把一切都托付给演员呀 |
|
没啥意思 歌挺好听 |
|
信息量比较大，前面大篇幅的讲音乐的，最后重心在男dj，还有对范霍文电影的感受 |
|
我相信，把《伊甸园》筑造得如此美轮美奂的人不止米娅一个，在绝大多数「有抱负、有激情、有灵气」的年轻人所设计的「电幻」世代里，时间都在一圈一圈顺时针旋转，命运亦在「动次打次」沿着非线性的「时空」轨道蹦跶。幸或不幸，青春、爱情和生命却在随着规则又无序的节拍「三、二、一」倒数。几乎所有人都幻想着能与某个男神抑或女神有个约会——有人为了实验抑或不断遭到挫折「没打招呼」先走一步，有人为了尝试抑或不断遇见同类「走了弯路」姗姗来迟，对比《伯格曼岛》就知道谁先「知」谁后「觉」了——所有人都要与死/神一起跳舞、博弈并被其征服——唯有人借由时间创造的艺术「作品」可以打败时间，唯有人向死而生诞下的「孩子」希望可以像耶稣一样拥有起死回生的「治愈」能力——被人仰望，被人欣赏，被人模仿，被人「Remix」融入个体成长。 |
|
最不喜欢的一部米娅 |
|
这是半自传电影还是伪纪录片？总之，电子舞曲热潮的由来与转变，沉浸和感受它就对了。身体跟着摇摆ing... |
|
好看但稍显冗长。 |
|
好听 |
|
看了一半走了。sorry no patience for this 小众文艺剪辑乱七八糟不知所云的bullshit。BTW, DJs are not real musicians to me |
|
2021131 Daft Punk之外法国电子乐的另一面 |
|
法英配音再加上西语字幕有点吃不消。其实无论怎样都会感觉到一种我无法企及的动荡不安与疯狂。没日没夜的音乐，光线与喧嚣。还有男主身边来去的女人们。难道有魅力的男人就是这样？最后我们看到他卧在地上放声痛哭，看到他跟母亲说他欠债吸毒，无路可走。人到中年其实总是一种无奈与感伤。最后的诗篇。 |
