|
里维特最温柔的一次。时间的流逝相比《不羁的美女》更为可感,几处镜头运动让人想起黑泽清。博尔赫斯曾经提到斯威登堡的地狱,死者在其中继续生活,与活着时别无二致;而里维特则设想了另一种情况:死者仍然停留在生者的世界,仍然与生者一同吃饭、睡觉、做爱,却时时可能滑向遗忘的深渊。规则依然神秘而残酷,但过去的里维特有写出过这样美丽的结局吗?两人做爱时互相完成的故事消弭了界线,爱才是最大的神秘。 |
|
幽明异路,却没什么廉价浪漫。不用任何特效与配乐的鬼片,唯有对现实之物与肉身的执迷。猫和钟表的设置极具魅惑力。总言之是一种里维特独有的神秘主义奇幻诗意。 |
|
Bt下载了一半。感觉不错。 |
|
亡魂这种略讨厌。 |
|
7.0/10。①中年钟表匠男主与前情人女主(两人之前都是背着另一半出轨偷情,不过现在都单身。另外女主现在是鬼魂)从再相识(一开始男主不知道女主已经是鬼魂)到再相爱到最终男主为了和女主真正在一起而自杀的故事。②静谧、神秘而又超现实的氛围的营造:角色们的表演模式有种介于真人与幽灵间的轻飘感;缓慢的剪辑/叙事节奏;固定或缓慢的运镜。③精美的高水平摄影美术;不少丝滑优美(契合角色们的精致感和轻飘感)的高水准运镜/场面调度。④不认同评论区中说的「钟表(声)、猫走动、虫鸣鸟叫声等增强了神秘感」,感觉这些的作用更像是丰富画面的信息感(同质于黑泽明电影)和帮助营造一些诗意。⑤影像表达极度冗余,扣2分;零配乐的选择个人认为缺乏足够的影像意义,是败笔。 |
|
last half an hour, a ghost film |
|
看过很久了,具体情节已经忘记,唯有电影中2人之间的氛围,唯有女主角远远望着另一人的哀怨,难以忘怀,近期重温一下。 |
|
当欧洲人拍起人鬼情未了,你能充分感受到欧洲和美国对待电影的不同理解与追求。李维特标志性的长镜头和阴暗,鬼魅的色调,缓慢的剧情发展都让电影散发出神秘感,男女主之间的感情古典静谧,女人希望得到爱情,陪伴爱人,但却无法告知爱人真相,最后不得不从头再来,孤独的人总是执着的。 |
|
bored to the point i wanted to kill myself! |
|
在时钟的环绕下跨过了现实,镜头如鬼魅般的浮动(或静止),猫儿的眼睛也能穿越生死,无人能超越他对身体韵律的捕捉,影片花了大量笔墨于角色对物件或场景的“修复”,最终归于对纯粹情感的渴望和执迷。几个戳人的点险些把我带回了林奇的世界,但又绝对是里维特剧院风格的古典阴森。 |
|
87/100,故事题材像是黑泽清会写的,而在全部关于鬼魅的电影里,里维特的处理是最实的,超现实感仍依靠现实呈现(钟表的机械运作、猫的运动、呼啸的风声),浓郁的古典气质在他所构建的舞台空间里蔓延,这般隽永的浪漫完全自成一派。感觉有所启发布里索的《不知从何处来的女孩》。 |
|
爱到深处方叫痴.或许爱还有来世. |
|
太长,太闷。因为贝阿,不忍心给两星。 |
|
2004/4/10 文化中心 |
|
除了长了点,我发现我也并没有那么讨厌他... |
|
利用现实中实际物件的物理特性(运动、声音)去营造远超技术手段所构建的超现实感,同时也建立起了空间中人物情绪的奇妙连接。随着时间推移人物行为也逐渐随着钟摆的声音变得机械化起来,而人物内心的情感渴望却由行为的机械状态导向一种迷人的沉沦。最后的腕中流血似开花般绚烂,极具欧洲气质的浪漫处理。 |
|
【5】在全部关于鬼魅的电影里,里维特的处理是最实的,超现实感仍依靠现实呈现(钟表的机械运作、猫的运动、呼啸的风声),浓郁的古典气质在他所构建的舞台空间里蔓延,这般隽永的浪漫完全自成一派(感觉有所启发布里索的《不知从何处来的女孩》)。 |
|
太慢了,还为赋新词强说愁! |
|
此情可待成追忆,只是当时已惘然。幽灵、记忆和爱欲,房屋作为镜头穿梭的空间,容纳复杂的角色运动在其中,这是李维特的独特性。 |
|
火
别杀咧拜仁 谢谢你巴萨
看(外文)片名你以为好戏在玛丽和/或朱利安这儿 其实在朱利安的奶牛猫那儿 |
|
睡了~_~ |
|
最近几部的里维特都在尝试把悬疑植入人与人的关系,“秘密”成为了人必须保有同时又威胁其关系形态的核心,不论是玛丽对朱利安空间的渗透或是朱利安对玛丽身份的疑惑,都是对于彼此秘密的探索。
而miss x的名字本身就代表了其神秘的一面,她与妹妹的关系作为玛丽/朱利安的镜像对照,被用于讨论人的亲缘/情感关系在这种对于秘密的猜忌下能够呈现为何种形态。
最终里维特的信念是通过结局得以表达的,那涌出来的献血是爱的赤诚与热烈,是超越生死跨过真幻的爱的真理。 |
|
Cinefan@香港科学馆 |
|
恋人的死只会使往日付出的爱在眼前愈发明晰的现形,环视生活的四周每样本无生机的物件皆因恋人先前的触及被赋予上情感,会在这浮想起与恋人吃饭,会在那沉溺起与恋人做爱。但总有一刻会因始终无法得到实的感受而尽力选择遗忘,力争回归到现实,这个过程既痛苦又怅惘,当终于扑灭那颗炽热的心却又面临着将来可能的死灰复燃。里维特不相信爱情的浪漫,他相信爱情是苦难,是漫长的伤害。 |
|
法国版本的人鬼情未了,蛮有新意,蛮好看滴!! |
|
所以为了看下艾曼纽我得坐两个半小时牢 |
|
"Cinema has always depended on a simple fact: .... these all end up constituting a logical and entangled fabric,full of twisted threads, one where the viewer doesn't have to be continuously 'grabbed' in order to be implicated, involved, delighted and caught up in new configurations of space-time."摄影机是猫的眼睛 |
|
里维特不是我的那杯茶... |
|
一个日本电影的情节。略拖。 |
|
痴情鬼和痴情人 像一个四幕剧 其实故事蛮老套的 我爱你但不能告诉你我的秘密 我不想让你忘了我 你终于还是忘了我但没关系我死过翻生可以从头来过 虽然很慢但并不拖沓 感情丰沛 配乐静止的特写简直都不敢呼吸了 |
|
猫界原来也有机械控~ 里维特的片子还是憋到结尾才出彩儿 |
|
从《迷魂记》到《夜以继日》《你自己与你所有》以及《真心的符号》间发生了什么?里维特解放了时间。 |
|
修钟匠的爱情,他爱上一个“亡魂”。古典、细致、安静、舒缓,听得见钟摆的声音。 |
|
贝阿简单的装束就很美,哭起来好具感染力 |
|
from death to love |
|
沉闷而不知所谓的电影。当然,也许要看两三遍才知道它试图要说什么。我果然不喜欢新浪潮。 |
|
爱情故事的框架注入梦境和现实,动人又充满哲思。 |
|
时间更迭不息,爱如死般强大,爱能跨越生死。雅克里维特镜头对神秘气氛的拿捏,对人与人、人与环境间关系的处理都细腻幽微至极 |
|
看这部片的时候Emmanuelle又一次来我Insta页面留了个emoji以答谢我刚刚给她秒赞~真是随和的大明星啊 |
|
我肯定我看过了,但我找不到资源存在哪了,真是离谱 |
|
这大叔演的真不咋滴!!! |
|
枯燥沉闷乏味,没有配乐对白也比较少,很多时候都是沉默。如果不看到最后根本不会知道玛丽是亡魂。整个故事没高潮只是平淡的叙述两人感情的缓慢发展。实在没兴趣看下去只是硬着头皮看完,中间几乎昏睡过去( ╯□╰ ) |
|
邪乎、闷 |
|
不知道为什么,李维特给我感觉他一直有个黑帮梦,但这个黑帮梦融合了他个人自身的特质,因而黑帮变得可笑,像过家家的游戏——褒义上的“可笑”,他那令人发笑的梦,令人发笑的天真。
沉睡。幽冥影像。李维特去拍聊斋吧! |
|
xzd |
|
开头让我想起布努埃尔 |
|
鬼魂题材的现实化处理其实是切合导演有关潜在性的主题。生者与死者共存,其间界限怎样表达,一方是如何窥探到另一方的世界?片子是通过人物分离/聚合的变化动作来表达,执迷于家居物什、钟表修理,分离的空间与异质性的时间暗示了二人身处的不同世界,又以人物情感的迸发,反复出现的肌肤相亲场景维系着他们的结合,运动着的黑猫是颇富象征意味的妙笔。还可以注意到的是章节式的结构,四个段落可以代表一段感情的不同阶段,如何从认识到相恋而后痛苦至于解体,每段的跨越都是逾越各人边界的结果,同样动作不同条件下竟然天差地别,感情生活的悖论在这高概念的设定之下被细致地描绘出来,通过一次次场景、动作的重复中台词、表演的差异。可感叹的是结尾复活的场景,在爱的名义下发生得如此自然,如同侯麦《秋天的故事》那样,也许人到暮年看事就是如此吧 |
|
刚开始以为是个俗套的爱情故事,后发现在现实与幻想之间游走。结束的刹那间,竟有了《人鬼情未了》的意味和感人。 |
|
里维特在把握电影剧作感的细腻,真的是法国导演里的翘楚,古典的现代留存者 |
|
这不是法国版的【牡丹亭】吗?氛围感拉满的“鬼”片。 |