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最爱的与陪你走完一生的不一定非要是同一人儿 |
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上法语课时,老师给我们放的这个她对我们说''j'aime beaucoup les chansons francaises''还是什么的,总之她很喜欢,可是我为什么听不进去,人物色调都很美,可是总觉得像是无调式哀嚎...orz |
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惊天动地与天长地久在本质上就是不可协调的矛盾，那浓烈的色彩与哀伤的故事恰好就像一枚硬币的两面，咫尺之遥却永不得见；《萝拉》中马克·米歇尔的出现让这个雅克·德米影像世界更加完整。 |
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看的最新的修复版，颜色真是太漂亮了，非常悦目的一部电影，布景和人物服装都精致到令人赞叹，更别提20岁的德纳芙有多漂亮了。史诗爱情嘛，结局还挺虐。。全程每句台词都是用唱的，可是感觉比悲惨世界适应多了。。 |
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流动的色彩很瞩目。被《爱乐之城》抄了不少去啊，连惆怅的经年重逢都那么像。我果然不能适应从头到尾每句话都在唱的歌舞片，说好的抑扬顿挫呢... |
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虽然情节老套 虽然表演略显做作 虽然短短两个单词的句子拖长音唱出来时很喜感 但真的好！伤！感！(Theme song "I WILL WAIT FOR YOU"让伤感呈指数级增长) Catherine Deneuve美翻 |
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只有电影里的人才会为爱而死？才不是，电影里的人都做不到。 |
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彩色电影最精致时的模样。“别傻了，只有电影里的人会为情而死”与“为什么我还活着？”两句对照台词无疑是重要标志，它指明纵然电影的外观极端虚假，“虚假”本身却已被完全否认，德米用绝对概念化的色彩语言、绝对精准的运镜与景别，让人物及其情感通通滑入最真实。从这个角度看，《瑟堡的雨伞》让我后知后觉，或许纯正歌舞片本质上都应该是另一种形态的《狗镇》，甚至生来就有着挑衅现实主义与表现主义之分的使命。
一件黑裙和一条粉纱就能表达“爱他的是她妈”，一个餐桌上的僵硬内反打、一个简单的人偶置景搭配一次横移就能让我知道她出轨的百分百只有肉体，表达“那个人好像一条狗啊”可以完全不用动嘴皮子，连床戏都能只用空镜就阐明是“绵长”或“发泄”，太完美了。私影史最佳歌舞片已易手，私影史前几要缓缓才知道。初见于大银幕，太幸福了。 |
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故事现在看来太过普通了，除了结尾再见大雪茫茫中的几句意犹未尽的闲聊让人唏嘘不已。不过选角真是不错，年轻美艳逼人的Deneuve从此出道，其他也是俊男靓女啊，梳妆，服装，置景【人工布景】，更是绝佳，配色现在看来都极具美感。至于全程唱白的手法，我只能说需要慢慢习惯法国这种类型的歌曲…… |
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这片儿其实一点都不甜，根本就是篇虐文…… |
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对通片歌唱表示无感。于我而言，这样的形式不是不可以，可问题在于旋律太平挺一般，没什么记忆点，以至于本片完全没有一首像《雨中曲》或《音乐之声》那样的经典传唱歌曲。我猜想本片之所以能获得戛纳电影节金棕榈奖可能就是因为其通片歌唱的新颖形式吧？（P.S.：电影的开场段落个人倒是感觉蛮给力的！）—— 北京电影学院-咖啡厅：在等朋友的时候独自观影，没想到晚上老师讲课时，刚好地就讲到这部电影，要不要这么巧啊！？ |
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有人说是《爱乐之城》是本片加强版，其实也就大致的相爱，分开，多年后重复这三个大体阶段是类似的。其感情内核是不一样的，爱乐是知音型灵魂伴侣，瑟堡是青少年天真脆弱的初恋，分开的原因也是完全不一样的。但瑟堡也不错，看点1.色彩搭配，2.对话全是吟唱，3.主题配乐。 |
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重看@phenomena 2K修复版。但凡未得到，但凡是过去，总是最登对。 |
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女二比女主漂亮，男二比男主有魅力，大家都没有选错 |
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在电影中，人们才会为爱情死去 |
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画面美到每一帧都可以截下来作明信片，但总觉得人物之间的关系怪怪的，没有物质的感情就像一盘散沙，不用风吹，走两步就散了.... |
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如果不是外卖电话来了，我都没发现自己在电影落笔处哭了。#越来越期待《爱乐之城》 |
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电影最特别之处当然在于所有的对白都成了唱腔,然而音乐片要固定其形式,难免使得剧情简单化和夸张了细节的突然性。男二号的呆板表演基本可忽略,但影片对红紫等暖色的运用尤其大胆,制造出童话般明亮温柔的效果。尴尬地,两年后的戛纳又把同样法国制造的浪漫爱情剧《一个男人和一个女人》授予金棕榈。 |
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属于那种享誉影史专科必读可看过之后随便一个影迷都能轻松就指出缺陷并能引起广泛共识的电影。雅克德米或许想表现法国日常生活乐符流淌的韵律感，可韵律节奏这种东西需要有对位反差，需要大量正常对白去陪衬烘托，角色无论主配无论何事通片都唱也就失去韵律本身的意义，都在唱也就等同于都没唱。相较而言，所谓缺乏优美曲调记忆点的诟病反而退为次生缺陷。正确的做法该像马莫利安的公主艳史或北野武的座头市那样，将超现实生活韵律集中在某个小段重点展示！ |
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7.1/10
【雅克德米×1】
很喜欢片头雨中伞与鹅卵石小路的搭配，点题又赏心悦目，配上配乐美到心醉。虽然是歌舞片但是只有歌没有舞，台词全程唱段化是一个很新奇的体验，但是到中段就会有些疲劳了，何况本片虽是歌舞片但除了i will wait for you这段配乐之外我并没有觉得有很出彩的唱段。本片的色彩运用实在是令人大饱眼福，每一帧都美的像一幅画。但是剧情实在是俗套，不过倒是完美诠释了那句“最爱的人并不是最合适你的人”结局的雪中重逢设计的很催泪。
说毁三观是因为我一点都get不到男主，理解不了男主这种明知道自己可能一去不复返还要在前一晚得到女主身体的行为，得知女主怀孕后回信并不频繁让女主心灰意冷完了回来了还怪女主薄情可还行。女主也是爱情冲昏头脑那种傻姑娘唉我累了。
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雅克·德米代表作，戛纳金棕榈。①与同年金狮奖[红色沙漠]俱为以色彩叙事见长之作，前者热情洋溢，后者冷漠疏离。②虽仅是理想爱情不敌世事冰冷的传统故事，浓烈饱满的配色却足以让人目不转睛。③对白全是唱歌，摄影机始终在跳舞。④加油站大雪纷飞的结尾极为动人。⑤法语初级听力训练范本。（9.0/10） |
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【B-】仿佛经历了一场耳朵结扎手术 |
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她穿的每一件衣服我都大爱！！ |
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很迷人，看惯了好莱坞式叙事的歌舞片，很多人会觉得这个简单、浅显，不够曲折丰富，但是简单干净也正是它的美感，关于爱情我们已经说得太多，因为年轻遗憾总是常态，有几个细节还是很感人的，就像是新浪潮导演拍了一部歌舞片，色彩、演员、布景、摄影、调度都很漂亮，极具现代感，尤其这红色，用得极其铺张，大红，深红，浅红，绯红，粉红，嫣红…… |
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北京的雨下了一天，电影散场时却停了。我觉得它讲的就是这样一件事。瑟堡的雨伞从未撑起，遗憾随雪花飘落满地。明艳的颜色中重逢却没有戏剧，只有Legrand经典配乐里的无尽唏嘘。男人又提起了萝拉，两个弗朗索瓦。｜二十出头的德纳芙，刚刚去世的纪。 |
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“时间会抚平一切。”虽不喜欢歌舞片对法语电影也不感冒，但这部电影独独例外。导演用浓郁的色彩叙述了一个残酷悲伤的爱情故事，却又试图轻松地告诉人们这就是生活，这和你、我、他所经历的并没有什么不同。看这路上的人哪一个不是千疮百孔，却又有哪一个不是在前行。时间真的会抚平一切么，包括爱情？ |
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又名《秋水伊人》或金棕榈里的妖孽....主要看点还是美术造型，吃视觉的被打动到死，更别说剪辑调度一堆亮点。不讨喜的是情节被简化提炼后只能塞入大量俗套元素，爱情还是面包宝马还是单车的主题也实在是令人切入不进。没必要的全程作调唱词，以至听觉上平面化掉了。 |
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海港，水手，满眼恋爱的人们，仿佛是对Lola意犹未尽的解释却不尽然。从爱情到生活的延续，为每一种心情赋予色彩，把每一句唱成歌。最真实的现实难道不是最极致的浪漫。没有什么可以永生，但每一次相遇都是不可磨灭的痕迹。每一份各不相同的爱情，都不过是因为我为自己想象的生活里，需要你。 |
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这哭哭啼啼狗血的剧本是琼瑶阿姨写的吧，CD一直拉着张伤春悲秋的长脸完全不对她的戏路啊，这是属于阿佳妮的绝对领域啊亲，强大的冰美人气场德米根本HOLD不住哇。全片唱的都在同一个调子上，糟蹋了法语的美感，只剩下不接地气的拿腔拿调 720p BluRay x264-HDCLUB |
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選擇了絢爛或天長地久的不是我們，是命運——爾它總能讓我們活下去，哪怕將一切化作大雪。音樂較難入戲一方面因為本片的敘事歌曲使用的是配樂邏輯，即通常由某個人物、某個主題對應特定的旋律而非分別建立在劇情和段落的基礎上（唱段），即便愛情主題的旋律的變奏不斷出現，它也始終沒有被烘托出特定的場景感。另外便是沒有對應的dramatic的表演方式及舞蹈，還有錄音方式不得不面對的問題，在空間上無法克服不真實感。 |
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三观板正，全是善解人意的苦人儿。歌剧形式有些催眠，最具音乐性的是摄影，颜色也美。戏剧张力主要来自大刀阔斧的时间与对比，而不是细笔描摹，如果改成一出舞台表演，大概会感人一些。 |
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法国歌舞版雁南飞，雅克德米的无奈喟叹和凄美吟唱，年轻的德纳芙真是头号美人，最后蜻蜓点水的重逢，把一切定格在那个爱情都成过往的冬天。 |
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1.缺点不论。毕竟仅一个雨中垂直鸟瞰撑伞路人的片头就值一个五星；2.音乐好不好见仁见智，反正I Will Wait for You这首只要一响起，我的铁石心肠就变得又柔软又忧伤了。也不反感全片唱歌，无旋律的唱词也多有很妙的押韵和节奏，越听越好听。3.用色大胆，徘徊在甜腻边缘的高级，图截了一叠。4.雨伞店的对面是单车店。伞、单车、驳船、加油站、很喜欢雅克德米强化这些生活意象又不附加故作高深的象征的做法。5.就算人们说剧情烂俗，雪地的重逢也让我意难平。跟妻子接吻时，Guy仍吝惜不肯讲“我爱你”。“我的爱，我爱你……”第一幕Guy和Geneviève分别时，他们说个不休，仿佛要托付天长地久一生一世的句子。6.觉得男主吧，很像年轻时代的瓜迪奥拉。 |
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故事和音乐其实没有很戳我 主要是很喜欢电影里各种鲜艳的配色 而且主演都是美人就看得很享受 雪夜重逢我还想着会发生什么 没想到就这样干净利落地结束了btw这场居然好多空位 是这片太冷门了么 |
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德米在调度上找到了一种纯粹抒情的方式。我们看惯了太多伪装或者说隐晦的东西，以至于这样的直接性几乎令人害羞并感到陌异；一个清晰浮动的层次，它光彩夺目，不需要被怀疑——而最可怕的电影是那些“社会性的”戏剧电影，我们从头到尾提心吊胆，怕隐喻或讽刺走错了方向，那种电影仿佛强制着我们去怀疑它。注意Legrand笔下的管弦乐几乎从不double声乐声部（也没有斯特拉文斯基式的对位旋律），而是在其结束时延展它；有时，即使是按常理说并没有明显对照关系的连续对话也被纳入顺流的乐段（period）结构中。可惜的是，第三部分写得似乎不太好。 |
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我不能忍受从头唱到尾的表现形式,又不是音乐剧,太别扭啦。片头的雨中群伞的鲜艳场景令人眼前一亮,可惜剧情未能渐入佳境而是俗套拖沓。勉强能够支撑我看完的动力当然是明艳动人的德纳芙了。其实女王范儿才适合她,这样的苦情柔弱女孩总觉得和她的强大气场有点违和。 |
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【3】坚定的形式化尝试值得肯定，影片色彩给人在逛糖果店的感觉，但其他的都没什么感觉。至少于我而言，这里的“唱”不是必须的。 |
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发音和语速好棒，想学法语。抓住了这个俗套叙事中的核心存在时刻，喜欢。 |
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4+ 半夜里看的电视上探索影厅。只知道是很早的戛纳，21岁的德纳芙在里面。却原来是歌舞形式，连绵不休，章节进行得颇古典音乐剧形式。赞赏的是结局，使得故事有了高度的概括能力。以及氤氲的各处细节。那些无言的机缘。 |
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她贡献了今年我看过的最美开场，相信也是影史上最经典的一幕之一。艳丽的色彩布局和人物服装风格真的是赏心悦目，三段式的编排如此工整细致。如此美好的色彩却描述了一个遗憾哀伤的故事，最后瑟堡雪夜两人重逢的镜头太值得回味了，伴着弦乐的扬起，那一眼对视就是La La Land的原型，本以为俩人会让观众的渴望梦想成真，却在大雪纷飞中戛然而止。热恋时的一见倾心和奋不顾身终究抵不过岁月蹉跎后的无奈放弃，再相遇时已淡然面对，唯有记忆在心底划开一丝波澜。时间就是有摧毁美好的能力，也有修补美好的能力，对于人生之中的选择，光阴可以抚平创伤，徒留一段甜美悄然放在心底罢了。它真俗套，却又如此浪漫和伤感。1964年，20岁的德纳芙真的美得让人心碎 |
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雅克德米最知名也是获得声誉最高的作品，拿到金棕榈，也开启了他这种风格的歌舞片，技术方面很强大，但配音有些瑕疵，中段稍微有些对这种方式的审美疲劳，好在最后有个经典的结尾。法国文化这回德米回顾展放的是DVD比较可惜，最次也该放CC最新修复的蓝光啊，色彩可能会更好，雅克德米塔蒂各买一套。 |
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There's nothing to cry for. |
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歌适合抒情，叙事并非起所长，一些日常话语也用歌表现实在是有些别扭和刻意，所以，最经典的桥段还是男女酒吧互诉衷情。美工、服装极佳 |
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#BJIFF2021#修复版，全程目瞪口呆，第一次大银幕欣赏的法式音乐片，风格就是挺特别（如同吃了莲蓉味的法棍or巧克力味的月饼），金棕榈获奖影片，怀旧的老套故事，更像音乐剧的电影化。那是一场属于Jacques Demy的歌舞童话，不经意勾起心底沉睡已久的梦境。而且这应该是Catherine Deneuve的颜值巅峰时期吧？美的超凡脱俗。全片无一个反派，每个人都善良美好，大家从头唱到尾，尽管有情人没能走到最后，但回忆里永远是瑟堡的浪漫年华……难忘剧中美仑美奂的场景，以及Demy对鲜艳色调的巧妙运用，一个难以预料又合情合理的哀婉结局，此情可待成追忆，美好又短暂的初恋啊。 |
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杏仁桃红乳白天蓝黑色在她身上都好看，颜色纯到极致。这样的裙子好看到令人忘了去想“多年后何以致汝”的问题 |
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屏幕内外都在下雨的一天，安静地看完这部夺得金棕榈之作。对色彩的运用放到今时今日再看也毫不逊色，被奉为影史经典有绝对有它一臂之力，湿漉漉的街景和缤纷色彩撞在一起也太美。 |
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我对这片子太多的误会了。多么俗套的故事啊，可是还是被虐到了！！所有的都是为了最后一幕！主旋律响起，配合着大雪里的分道扬镳，雪堡的雨伞，最后倒有了安娜卡列尼娜般的悲剧感。 |
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每一句对白都填充韵律，快乐和痛苦便都可轻盈，第一次觉得艳丽色彩也如此舒心。我们的年纪已大到明白相聚之后必然分离，既然生活总要继续，等待又何必勉强，“我曾经眼里只有你”已是足够好的安慰。大概是我看过最动人的片头。祝年轻的爱人们春天快乐。 |
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女人怀孕280天，曾经海枯石烂的爱情却连280天都等不到。美轮美奂的色彩搭配，甜美醉人的法国歌曲，结局虽然圆满却难掩爱情流失的伤痛。 |
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鲜艳的色彩和歌曲下包裹着的是那么虐的爱情故事。时间和机缘改变了对相爱的人，最后他们没有在一起，他们相遇的时候，之间的距离是那么遥远。 |
