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身边的人一个一个离开,生活愈来愈无奈,结局突兀的反转,让人觉得最后弟弟以及父母的回归,只不过是小孩子极度饥饿时的幻梦。 |
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孩童眼里的美国大萧条,在谎言中倔强成长,生活再辛苦也带着一种暖色调。 90年代的索德伯格真是才华喷薄啊,各种题材驾驭得得心应手。今年第一部让我专心看进去的电影~~~ |
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虽然结局不很满意,后半段过于压抑。但是杰西精彩的表演压过一切,这个怀旧的、童年的、又有点小辛酸的故事实在有点被忽视了。 |
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“我有个朋友曾说过,你可以教一只狗用两条腿走路,但这不会改变它是条狗的事实。” |
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BRODY居然还有这个时候!隔壁房英俊撒脱到极致的偶像级大哥哥。 |
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儿童视角的经济大萧条,众生相非刻画到位;好一个机灵可爱的少年,小小年纪便要面对生活的重担,生活中有些必要的谎言还是需要的,假如处处都是真相,未免太绝望;青葱AB太帅;光线舒服,配乐好听;光明结尾是否真实? |
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没想到是索德伯格拍的,比我预想得好很多,本来只是想补Andrien Brody的片来着,他在这里面还有点圆圆的呢~真是看到后面越来越心酸,越穷的人要承受越来越多的苦,Aaron身边的人以各种方式一个个离开,好在最绝望的时候,弟弟回来了,开门那一刻真是仿佛天使降临一般。值得一看。 |
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见面不如闻名的名导早期作品。以小主人公所经历的事件属性,影片的暖温色调、轻快配乐以及浅淡幽默倒也基本贴切,只是如果告诉你说这是美国二十年代大萧条时期劳动工薪的生存状态?违和感顿生。“你可以教一只狗用两条腿走路,但这不会改变它是条狗的事实。”尤显用力过度。 |
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索德伯格真是什么片都能玩转的开啊,看似简单日常的故事在平淡无奇中缓慢展开,随性截取小男孩的生活片段,学校与酒店两点一线的单调剧情却将30年代美国大萧条景象跃然于纸上,孩童视角提供了一种新鲜且相对纯净不惨杂质的角度来审视这段黑暗岁月。这个时候的布洛迪实在太嫩了,小男主的表现可圈可点。 |
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被Jesse Bradford萌哭了。 StevenSoderbergh 多拍些这样的片吧 |
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饿莩遍野同甘苦,
烛燃缘尽惜别离。
时代阴晴莫知命,
半生半世幻梦里。
经历过今年4/5月的上海人最能理解本片。曲终如此美好,似梦非梦寥寥。 |
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儿童版《活着》,孩子的眼里再苦的日子都阳光灿烂。艾玛这片还蛮好哭的。 |
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属于九十年代情怀的电影,贫穷的生活反而诞生敏锐的心灵与艺术的氛围,在日常点滴中大多数人类如此成长,并渐渐消失。 |
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父母不在、独自谋生的孩童生活,比二战背景的《乔乔兔》看起来还要残忍得多,纤细敏感的儿童视角,永远能打动人 |
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可爱到不行的杰西还有白嫩不囧的帅安迪,任时光匆匆青春流逝啊 |
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泪流满面!极强的文学性,看得完全陷进去,最后一开门发现门口站着的人,简直要比小主角更激动。一个孩子眼中的大萧条,密苏里州的小镇蒙着暖黄的金色,荡着悦耳的琴声,而这世上最善良朴实的人却要承受最大的苦。索德伯格真是才华横竖都溢,拍什么都有感,你们说他是不是一个团队搞的化名。 |
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电影拍得又温柔又残酷,又温暖又寒冷。让我想到川端康成的名句:从“凌晨四点醒来,发现海棠花未眠”。小小旅馆,浮世众生,大萧条的美国,有人花开半途,就堪夭折。有人怒放之后,不愿接受凋零的命运,走向毁灭。也有如少年,花开无人问津时,父母遗弃,天地不仁,却独自用善良和智慧在孤寂中怒放。 |
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其实我就一直弄不懂索德伯格的独立电影是个什么意思,好比是建国大业非要转到地下拍。此外,我不认为残酷的揭露人生的作品就是好作品,因为就算发现了真像,你也不会即刻自杀,怎样好好的活下去才是最重要的,我只是欣赏此片达观的人生态度 |
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还是果看有感觉,最后还是有个美好的结局啊~ |
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豆瓣春日影展中的一部影片,也是电影节遗珠系列里的一部,是我目前欣赏下来最喜欢的一部。从男孩视角发展的故事,他一系列的经历如同开篇他写的作文一般如梦如幻,但是又真实地让观众的眼眶盈满泪水,虽然他差点奔溃,可是仍然绝处逢生。也许这才是艺术的力量,给人以最终的温暖。2020.4.6失眠后得到的幸福。 |
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小孩视角看待经济大萧条时代的社会形态。索德伯格选择题材的确很冷门,幽默、童真、谐趣,正好跟冷峻的时代背景形成强烈反差,反而更能体现出身处一个孩子身处水深火热之时的成长与成熟。结尾有些歌颂味了,当年的杰西还很萌,阿迪里安·布罗迪青涩亮相。 |
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索德伯格最催眠的一部电影,小正太演技倒是不错 |
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A coming-of-age story at a difficult time. Great directing, cinematography, great acting. but not my type. I still prefer Rushmore |
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戏剧强度正合适,拍“弃儿”拿捏起来很准确,但还是少了点《无人知晓》那样的灵气 |
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一个失去了家庭依靠的贫困少年跟饥饿、缺乏监护人的情境进行不屈不挠的斗争,并被一步步逼到失去跟社区中唯一支持他的几位朋友的联系。背景是大萧条,因此这不仅是一种成长小说式的如何应对困境的故事,也涉及人、青少年如何在极端情境下不断演化,探索适应于自身状况的道德、生存方式等。索德伯格刻画了实业、同龄歧视、自杀等尖锐问题,但是故事的内核始终是坚韧而充满向上性的,这不仅体现于结尾的大团圆结局(像一个好莱坞式的梦),而且似乎前面的描述决定了故事必然有一个这样的结局,它仍然建立在美国梦的基础上(关于勤勉、工作、友善等的训诫),只是故事的讲述时段恰恰是美国梦的低谷时期。在这个意义上,这是一个19世纪现实主义典型的故事,或一个狄更斯式的故事。 |
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#山丘之王# 我只能给个3.7星左右吧1虽然电影故事很有意思 预告说很冷门 但是你想反应问题 就一些地方电影式的处理方法不能太重2电影里面的美国 需要的已经不是钱了 警察抢小孩苹果吃 关键是苹果是偷的···反正这样的故事我是编不出来的3 冷门个屁啊 结局不还是大团圆结局吗 反过来想想 主角没饿死 我们的三毛爷爷也没饿死 但是我就觉得三毛饿的很真实 这主角吗,,你真的葛大爷以前有一家公司 可以让人去体验体验 这主角应该去试试。 |
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早慧的孩子往往都是被逼的 一路上的各种失去 弟弟母亲父亲隔壁没钱买药的羊癫疯姑娘一直罩着他的大哥哥电梯里的小姐姐同学面前的尊严对门的落魄富翁 靠着几个面包在房间里死撑 怎么能不怨呢 最后未经事的弟弟冲向不知情的妈妈怀里 他静静坐着看着三个家人 he's not half the man he used to be 金黄的光在他脸上留下硬硬的明暗交界线 幸好等来叩门的是弟弟和爸爸 而不是"走狗” 生来不易啊 1930s 金黄的色调 开头的人脸过于蜡黄了 番茄酱开水soup 杂志剪图大餐 弹珠 雪茄商标收藏 不把自己的家当留给不配的人 |
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小男孩演得真不错,以他为主线,刻画了大萧条中的种种绝望。可是这长达2个小时的电影始终都像白开水。而且结局的处理不尽如人意,削弱了主题。 |
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这片子出自索德伯格之手在意料之外也在情理之中。好多细节特别动人,让人笑着想要流泪。 |
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治愈系哟~~当苦难生活由儿童视角来呈现时总是特别沉重,所以结局必须美好一些,是吧。king of the hill,一家之主。 |
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台词不多,主角的小孩子没有表演的痕迹,这不是演技不好。小孩子懵懵懂懂的看自己周围的一切,他不明白,但是看电影的观众们懂。 |
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用了些倾斜镜头、条纹光,叙事也挺散,这还是美国独立电影的拍法,主流制作该用力该稳重的地方它都给轻浮了,不过也不难看。最大的问题是轻过头了。 |
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还好吧,不过总觉得结局有点儿太匆匆,第一眼就认出实习医生了、 |
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原以为枯燥无味,因为感觉整个电影的剧情很散,看完以后辛酸的感觉不断的涌上心头,可能从孩子的视角出发,剧情不再重要了,大萧条在孩子眼里变成具体的炒米油盐,就像温水煮青蛙一样,亲人们一个一个离开,最后只剩一个孩子独自躺在床上!
这个孩子很聪明,玻璃弹珠的水平跟我小时候有的一拼,而且比我机智,好几次化险为夷的举动,为他捏一把汗,美国的家庭没有收入就意味着无法生活,我想到小时候的自己,家里面很穷,但是吃饭还是能够吃饱,因为我们可以自己种地,不过现在永远也无法回到那个时候了,种田的土地没了,所有人住进了公寓,无法想象未来哪一天,我和我的家人是否还会过上这样的日子?
"万恶的资本主义啊!"
在布洛迪在里面实在是太嫩了 |
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布罗迪的小混混基友角色似乎太壮了一点,跟他排骨精的形象严重不符。 |
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Surprised me indeed,This is a film for me this moment.Don’t know why maybe he gives me this as a gift .At this particular moment those efforts the Allen put on are just as same as what I’m going through,What I learn is that you shall never think negatively,put on small face and there’s always way to it. |
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索德伯格第三部长片,应该算是往主流靠近的第一部作品了吧,但才气依旧是藏不住啊,那个突然出现的裂焦镜头惊艳无比,几次倾斜构图即划分了结构,也凸显了危机。整体上依旧符合美国主旋律的调性,暖黄色的色调,悠扬的节奏,大团圆的结局以及童年辛酸的出现,算是美国对三十年代的影像改写,将那次大经济崩溃时期粉饰内化为家庭危机,并以完美的结局,反转对此的态度,比较有趣的是,许多地方简介称为本片是对贫民的书写,但事实显然不是,男主一家明显位于纺锤形社会的中段,而并未处于末端,当然,这样写可以尽量赢得观众代入感,倒也无可厚非。 |
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战争外贫穷之家的另一种荒谬感,小男孩受困时脑海里的倒叙式回忆已经概述了那段时期的生活,以前大萧条不过是个名词,如今却有了具象化的意义。
小男孩在电车上看到那个生活在旅馆而又被迫到贫民村的男子的景象,真的令人震惊。
居然是《性录像带和爱》的导演。 |
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索德伯格能这么玩一个史诗剧也确实厉害。故事基本上就是由散乱的章节构成,标志性的群像化处理从头到尾,荒诞元素贯穿其中,严肃,却滑稽、给人不紧不慢的感觉。经济危机下,索德伯格用儿童的视点温暖了所有观众。 |
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一般是大时代背景的残酷和儿童的天真产生巨大反差,然后其中一方压倒性胜利,这回算是势均力敌,喜欢处处闪烁的微弱人性光芒,又是个了不起的片名,是啊他不投降。不得不说实在没想到悲天悯人脸的艾德里安也有痞里痞气的一面... |
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影片基于美国作家A. E. Hotchner的同名回忆录创作,特意去搜了下其人(即片中小Aaron的原型)生平,Hotchner后来主修法律、历史专业,二战时期服役于美国空军,战后选择从事写作,和海明威以及保罗纽曼都是一生挚友,2020年以102岁高寿而卒..... 还好电影最后的happy ending并非如临天堂般的幻梦,真是捏了把冷汗😭!看到小Aaron啃杂志中的食物图片充饥(这一段也是真人经历再现)、饿到胃痉挛昏厥一度揪心到不行,幸而片末的结局走向是真实的温暖+团圆❤️,小正太的表演也是灵气十足非常亮眼👍🏻 p.s. AB明媚到不敢认,little surprise~
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坚持下来吧,一个孩子都能坚持,更何况我们呢?拍的扎实有力,尤其是小男主的表演,极富感染力,非常加分。对于大萧条时代的展现纯孩童视角,令人心痛。(8/10) |
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When the world turns upside down, the trick is coming out on top.
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经济大萧条时代市民生活的艰辛让人看得心酸,六年级的孩子成了旅馆的钉子户,真不容易。聪明、勤奋、懂事,可惜自卑感迫使他要撒谎,如果能为其撒的各种慌来次坦白,而不是一逃了之,这孩子就更完美了。小男主角长得很帅,也演得很精彩。假设最后其父亲要是没有回来呢?看来编剧很照顾观众的内心感受。 |
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有发笑的,有温暖人心的..有令人心碎的.....只是结尾不太令人满意,, |
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索德伯格打造了一个生存能力很强的孩子形象,困境包围了他,他并没有坐以待毙,用谎言顺利完成学业,并以优异的成绩获得奖章,生活中又足够真诚,对待巡警、看门人又足够狡猾,意志力同样让人惊异,借助儿童的视角,大萧条时期的艰难处境深刻地呈现了出来。 |
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大萧条的美国是脆弱的敏感的但也是弩倔的顽强的,在金钱至上的时候不是完全泯灭了人性,虽大多数会像邻居那样居无定所、受排挤、最后麻木呆滞,但对于年轻的孩子可能还会促使他们更快更真切的成长。学会绕圈子、雪茄束带、开口鞋对话、切纸质的火腿午饭、钢刀转承、兄弟情谊、家人关怀理解包容、音乐美 |
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一个孩子眼中的大萧条时代,背景设置在一家旅馆之中,身边的人熙熙攘攘先后远去:被迫进入贫民窟的桑托斯,因大萧条破产而自杀的善良老人,在学校中选择不去揭穿男主种种谎言的老师,仗义的犹太青年,都是那段黑暗岁月的众生群相,加上淡黄的配色以及悠扬的旋律,也奠定了本片在绝望中孕育希望的主旋律。正如同男主在片头所写的种种离奇的作文,在生活艰难的岁月,不能因此失去自尊,平常掩盖生活艰辛的谎言是必不可少的。也许电影一切最大的原生问题还是在于背景是美国,好莱坞最不应当触碰的题材就是贫穷 |
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以下轻度剧透,慎读——片子扎实,很耐看。小伙子独自撑过最经济拮据的人生阶段。又是养雀,又是啃面包,岁月神偷的前辈。没敢认那个面庞圆润的青年是Adrian Brody |
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Aaron 的每一次直面镜头都不同却都精准的有层次递进的表达了背景和个人心理 技巧上还是有些没融合好的表露在外面 然后就是这个调色 那个时期好莱坞的统一眼光 emmmmm |