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桥上烟花一幕激动人心，但电影整体有种从大格局跃入小胡同的遗憾。 |
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三年一次，就在今晚。不论貌似团圆的结尾如何安慰观众，其实过程已经揭示了这样一个事实：爱的真相便是自私、占有和相互伤害。 |
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梦里梦见的人，醒来就应该去见他。事情就是这么简单。如果你爱一个人，就告诉他：“天空是白色的”，如果那人是我，我就会回答：“但云是黑的”。这样就能知道我们彼此相爱。只能活一次，却什么都不想要，只想和她在一起。
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梦里梦见的人，醒来就应该去见他。事情就是这么简单。 |
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病娇爱情故事（偏恶性那种） 也算是法国传统艺能了 枪堵门 放火烧 必须用酗酒和流浪来缓解的失恋 从未爱过你 永远也得不到 高速运动的镜头 癫狂的肢体语言 占有 躁郁 失魂 落魄 残缺 脏乱 在爱的高潮死去 爱就是新桥般不堪的样子 |
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1991年的一部文艺片，耗资1.2亿法郎，拖垮了三个有黑道背景的投资商。。。于是这个卡拉克斯在接下来的20年，只拍过一部长篇，和两三部短片。。。。。。╮(╯▽╰)╭富小子意淫穷人的爱情 |
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卡拉克斯拍出了那份独属于法兰西的决绝的浪漫，痴狂的爱情。天空是白色的，但云是黑色的。在患难与绝望中相遇，一起呼酒买醉，吃一条偷来的生鱼，画一个我眼中的你，在塞纳河的漫天烟火中自由狂舞，喷火，纵火，在烈焰中悲鸣，沉入河底，以铁达尼号的姿势。ps：揭眼罩-鱼,吐火-阅兵蒙太奇。（8.5/10） |
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自己一个人看，别集体看，不然会有人受不了结果让你受不了。 |
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梦里梦见的人，醒来就应该去见他 |
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？...？？...？？？ |
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再唯美、浪漫、清新的调调也难以掩饰这段爱情的极端、偏执、癫狂、自毁与摧毁性，正如他们用危险的枪射出子弹来比拟巴黎夜空烟火的灿烂，其实爱情大多如此，明明中伤所爱之人，却偏还要在伤口结出玫瑰。#BJIFF2019# |
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我打赌你不只看一遍。如果只看一遍，你会经常想起它，不能释怀。 |
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主要是男主太丑了。。。。这是男性向爱情片吧，要有这么作的男友还不打断他的狗腿 |
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地铁急追、酒醉狂舞、火焰礼花、人世温暖、河水冰冷……两个同样执着疯狂的人最终在一起了。女主：得不到的宁可毁掉。男主：宁可毁掉对方也要在一起。两种爱都太可怕。老流浪汉讲他妻子的故事，叫她回去，回到正常生活，vivre去活吧。在他眼中流浪生涯仅是动物般求生存，并无生活可言，不适合女人 |
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有钱人拍的穷人电影，法国耗资最大、过程最坎坷的文艺片，镜头还有那么点浪潮余息。彼时比诺什还未接演蓝色并且跟卡拉克斯暧昧不明。在焰火枪火中游弋驰骋，在烟花浪花里笑傲潦生。新巴洛克 |
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小情小调，小打小闹。 |
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烟花绚烂点亮夜空，鸣枪乱射放意肆志。坠入暗前画下面孔，破鞋赤脚冰冷巴黎。
虚无缥缈的浪漫主义、如醉如梦的浪漫主义、情凄意切的浪漫主义。对标娄公子《苏州河》。 |
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完全同意之前在豆瓣上瞥见的一个短评，法国后新浪潮的、具有思辨气质视听语言配上一个毫无思辨潜能的美国味俗腻爱情故事。虽然刻板印象里当代法国思想界热烈拥抱与理性相对的激情、非理性乃至疯狂，但当法国理论家们为疯狂唱赞歌的时候赞赏的恰恰是游移在理性与非理性边缘为存在打开潜在可能，而非赞赏单纯的无脑 |
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“如果你爱一个人，那个人也爱你，那么你就说：今天天空是白的。然后我会说：但云是黑的…这样你就知道那个人爱不爱你了”风餐露宿也要爱，一起喝到烂醉、河上快艇滑水、海边硬着裸奔…至今看过最代表性“疯狂而又浪漫”的法式爱情。“我教你不用吃药怎么入睡：跟我一起睡”、“这是我们的最后一趟，我们会一直开下去” 爱情就像一道光，在某一瞬间无比闪亮。“梦里出现的人，醒来时就该去见他” 痛苦使我们疏远，但没人可以教我忘记… |
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一起看烟火，一起跳河，一起相拥矗立船头驶向远方，这些都固然美，电影就是仅此而已，对爱情只能是一个断章取义的侧面，富家女和流浪汉的爱我看就算了吧，我觉得爱情的两大要素一、是要相互完美的契合，二、就是排在其次的依靠了，电影中是后者-一种依靠的爱，倒不如《绿洲》中并不美丽的痴人之爱。 |
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求你不要睡着，你一睡我就孤独。 |
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这是一段默片式的爱情，有意义的字词都是写下来的，心意用大笑，呻吟和舞蹈来传达。巧妙地借用《亚特兰大号》，将Michel Simon安到Denis Lavant身上。复刻落水段落，却非夫妇照面，将原作不伦的暗流变为正统，所以两人只能驶向大洋。王家卫辩证地继承了Carax的高速运动模糊镜头，将摄影机和人变慢，外界便模糊起来。Carax讲恋爱中的“超人”状态，王家卫讲失恋中的非人状态。此片也构成Pola X和Holy Motors片中的幽灵——不可唤回的爱情。这才是所谓“作者宇宙”，有的星体死去，有的开始燃烧。 |
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从来没有看过这么怪异的爱情电影，第一时间想到的对标作品是高达的《狂人皮埃罗》。真正的爱情电影只能是一个梦，不管是美梦还是噩梦，首先它是一个梦，而电影是最好的造梦机器。在梦里，情绪优先于逻辑。
如果不是剧中人把这种感情称为爱，我甚至不知道该如何定义这种关系，它是无法归类，完全超出我认知的。我不知道当初编剧怎么写，导演怎么拍，演员怎么演，观众怎么看。我感到自己的双眼被严重灼伤，几近失明。
他们是两个疯子，两个没有未来的人，两个断绝了与世界的关联的个体。他们一无所有，他们面目可憎，他们毫无约束，但他们也有爱的权利，任何人都有，但结果无法保证。
到底是女人要的太多，还是男人要的太多？爱情让我们深受折磨，驱使我们做出难以置信的自私的举动。法斯宾德的一个片名，早已为《新桥恋人》写好结局：爱比死更冷。 |
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比诺什拍这片应该被折腾的不轻，那些拼贴的画面以及疯癫神经质的表演看的瞠目结舌，心潮澎湃。在酒后烟火绽放的新桥之上两个破碎的灵魂在恣意的孤舞让人看的即心痛又觉美好。卡拉克斯理解的浪漫是充满破碎、流浪、自私以及无法交融的，想想所谓的恋人何尝不是这样一种交合过程。多年后的正常又重回癫狂 |
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卡拉克斯为巴黎献礼反倒拍出了这么一部脏乱颓的片子，导致和比诺什分手，赔钱后十年隐寂，但这就是他最好的电影，契合了这部的价值观为了爱的可以不惜一切。以前看后就印象极深的德尼拉旺也同场重看并谈及幕后故事，再次看到那灿烂的烟花真是太美了。资料馆25周年胶片。 |
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自我，病态，极端，疯狂而自私的爱情。流浪的爱情远非看起来的那样浪漫。不像恋人，更像仇人。看得人不是很舒服。却也一针见血地展示出陷入爱情中的情侣的某种极端状态。三星半//20150414资料馆胶片放映&德尼拉旺见面。大银幕观影体验完全不同。和男主坐一起看，我有些沉浸其中，喜欢上了电影。四星 |
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城市是他的沼泽，她的洞穴，他的山涧，她的旷野。他们像是诺曼底登陆一样，在炮火轰鸣中将整个世界踩在脚下。一点无政府主义，一点乌托邦。 |
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伪装成爱情的自由片。蓝白红作为贯穿电影的线索，揭示了每一个意征。新桥是国家机器无法触及之处，跛脚的流浪汉属于这里。只有残缺，才能对抗修补。当他遇见失明女时，他以为他遇到了另一个同类，然而失明女来自国家力量，她的残缺注定被修补，而流浪汉不能。流浪汉反抗无果，用枪崩掉自己手指，永恒的残缺，最后一刻他仍在对抗公权力的修补。 |
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前面吊足胃口，桥上烟火那段尤其惊艳，看到最后有点泄气，不过一段古怪自私甜腻的爱情。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。 |
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「有个人爱着您。如果您也爱那个人，明天您就对他说：“天空是白的。”如果是我，我会回答：“但云是黑的。”这样我们就知道谁相爱了。」 |
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距离感这么强的亲密太难介入了，就好像让我尝到生活的甜头却要被割上几刀一样，这种甜蜜的伤口是否真能治愈人心我保持怀疑态度，我仿佛只看到没有阳光穿透的城市，人的内心满是阴雨，城市不堪的那一面就此被拾起，生命的烟花如若就此被燃尽，唯愿与你葬身于水底，只希望遗忘不是一段感情最好的明天。 |
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Alex，自由的天外来客，是疯子也是孩子；一年四季，人的一生；遇上爱情没了自己，想摆脱从属境地，又无法停止依赖，想让她幸福，又不想打破残疾的平等，即使舞厅过山车都不是他的地盘，只想回到巴黎最古老的桥上；爱的童话充满了病态的疯狂，Alex的生命力如此耀眼，Michelle的眼睛是被他灼伤的吗？
难以同步，想到Common People；以死成全，想到巴黎圣母院；结伴发疯，想到狂人皮埃罗；残缺里的完整，想到张彻，“没什么是不可挽回的，桥修好了，现在很坚固”，修补的欺骗性，治愈的欺骗性，不就是当下？
联想到几部气质相似的作品：病态的浪漫，堕落天使和重庆森林，粗鲁的外表柔软的心，昨天看的六号车厢…但卡拉克斯的纯粹疯批劲儿真稀缺。
现代缺的可能不是罗曼蒂克的浪漫，是浪漫主义的浪漫 |
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Le jour vint où le ciel était blanc et les nuages noirs 天是黑色的，但云是白色的。历久弥新的桥上，苟活着不败的恋人。大提琴如泣如诉，脚步声阵阵，火焰炽烈，河水冰凉。其实我私下里一直怀疑这样霸道的爱情....而桥上的涂鸦“有人爱你”却是足以打动你心的东西。 （2002年跨年午夜探索影厅） |
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导演运用华丽的巴洛克风格来铺陈这个豪放而浪漫的小人物爱情故事，在两个一无所有的流浪青年身上倾注了无限的关爱，充分表现出法国人自由、平等、博爱的精神。其中男女主角在放烟火的夜空中欢欣狂舞的一幕，影像效果十分灿烂迷人。 |
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放烟火的夜空中欢欣狂舞的一幕太帅了 |
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卡拉克斯夢到一對戀人從新橋上落入水中：女孩失明，男孩是個食火者。她置身的世界是電影畫面里轉瞬即逝的斑斕色塊，一場自我放逐的眼疾、一個離開橋上便會清醒的夢；他的愛是在橋上蒙住她的雙眼，如白天和黑雲一樣純淨，卻也似火一般焦灼毀滅。戀人存在於暫時性的時空里那離經叛道的瘋狂，在焰火一樣炫目的激情中服下安眠的毒藥。失明使她弱小，使她只剩下對愛仰仗；耳清目明的希望使她回歸「庸常」，使她急忙地否定、詆毀和逃離。如若時間把愛情的指針撥回原點，便明白夢從來不會說謊。「就在今晚」的雪夜，即便理性和弱點的聲音說「有些事情是需要時間的，你要對我有耐心」，他們最終選擇自由：要麼一起死，要麼再一起重蹈覆轍一次。我最愛的電影。 |
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9.3 地标、地铁、广场、街头...对城市的精准观察一定是聚焦于在这些场所最真实大众的低端人民，红酒是要装在廉价的塑料瓶里在街头喝的，在街头狂笑、跳舞、开枪、做爱。国家庆典应该属于人民，高雅艺术应该属于普罗大众，蒙太奇拍底层痛苦吹成的火焰形成蓝白红国家的荣耀，又变成烟火落到地上，浇洒回低端人口身上。音乐、布景、表演、运镜几乎都进入了疯狂的状态，仿佛世纪末的法兰西电影激情都在此集中绽放。导演对爱情的理解是体现在动作上的：奔跑与跟随的速度，摄影机和演员更被解放。由陪伴而生出极端强烈的占有欲，两人之间浪漫到疯狂、失真，仿佛急切地想要留下爱情的证据。/明确的虚构与现实主义的融合，开头写实的底层生活与虚构的融入竟想到克拉莫，而结尾雪夜的重逢场景则表现出某种明确的圣诞类型的虚构。2021/2025重刷 |
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十颗星。感觉新桥恋人之后其他爱情片都是多余的，这电光火石的爆裂的爱，居然能这么精准又概念化地拍出来。在桥上，在地铁站里，两段天差地别的舞，红蓝白变成幕布。和《亚特兰大号》的对位妙极了，连小猫都复刻了。“我看不到地平线，我的眼睛现在看不到这么远了。但你...你第一次看到海，可你却只看着自己的脚。要回桥上去，我们要回去那座桥。”卡拉克斯太特别，他不像任何人。 |
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哎哟我都有点看不懂了……有些段落很美啊 导演的视角不错 |
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在美國式的佈景上佈滿法國式的骯髒，在法國式的步調下步入美國式的天真－－這是我所能想到的，最最糟糕的組合。 |
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重看了一遍，关于电影的一切都如此完美，。只是想起了乌雷和阿布拉莫维奇。当代艺术总是如此美妙，关于力量，关于速度，关于毁灭，关于自由...... 我们把爱情的絮语化作焰火为影像增色，我们把身体变成语言为艺术加瓦。关于爱的秘密被道出，被观看，被泪水浸润而增色........ 只是最后，我们不再相爱。 |
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【A－】新桥上的恋人，城市里的孤岛，如痴如狂的爱情寓言，属于卡拉克斯的空间魔术。在影片中，爱是残缺的，是如此怪诞的。而那些光影和色彩，国家机器的诞生，城市空间的形成，摄影机的运动，表演的形态，都只是华丽「速度」下的道具。唯有声音是自由的，它们跨越场景，凌驾空间，在放纵的表达下赋予「速度」更多的存在意义。桥上烟火一段是无比震撼的，在多种音乐形式的大杂烩下炸裂出超凡的影像魅力，而这一切又是如此自然。当然，和《坏血》与《神圣车行》相比较，就又显得收敛了。被修复的新桥，沉入河底的爱恋，驶向海洋的沙船，以及一个永无尽头的寓言。 |
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原来我看过好几部朱丽叶比诺什的片子，有点《坏小子》味道，有些沉默的男主角，为了爱一个女人，不惜用一些自私的方式留住她。两人都近乎残酷，但是又爱得放肆。不是我喜欢的方式，所以在电影里看看就够了。很多场面非常漂亮，晃动镜头和变形的特写有趣的剪切，讨论得还算热烈，大家再接再厉呀！！
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令人瞠目結舌。革命性的要義似乎在於，徹底抛棄文本性（臺本/編劇）的驅動，轉而挖掘影像（使用「視聽」會引起歧義，然而確實是綜合視-聽）與軀體/表演深度的激情（法國新浪潮最好的傳承）。視力喪失的過程是現實性斷裂向超現實的過程（「橋」），而向死亡的趨近是一無所有之人唯一操行愛的方式（除此之外的生命只剩也只能給出空無）。流浪的女主以暴力宣泄感情，退縮回階級的軀殼中的女主則用文字包裹自身（警局詩行），爲此男主重新以本能的暴戾將其從虛假的生中拉出（修繕后的新橋跳河），墜入愛與死。很難想象比諾什銀幕形象能超越此部。無限接近美的作品，引TT語：第一次看《新橋戀人》是一個節日。 |
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世纪尾声的绝望浪漫，餐风止渴的末日恋人，卡拉克斯影像宇宙的哀感顽艳以合抱的桥梁与溺亡的新生否定现实介入——巴黎永远是对岸灯火，飞驰隧道向无尽冥河奔流，山谷和平原融化脚下。稳定的可能被流动音画打破，断桥隔离的孤岛是抹去前史的夜行魂灵遗忘短命浮生决绝燃烧的悬空场域，失明倒数和畸零残缺成为洞穴国度的真空爱情。一旦竣工，夏日终结，她在限定禁区以外的明亮双眼没有一副能映照他的悲梦。焰火如岩浆狂欢放纵，美术馆夜巡暗流河床触碰自由。厌世探戈狂舞于欲坠世界，歇斯底里快乐弃逃，焚烧殆尽域外来电，大笑瓦解天空的秩序，作彼此战俘互相取血写歌，潜入城市昼间扮演睡魔拯救资本主义的失眠。抱紧我，在终结之前，当厄日阴翳雾散，用火焰点燃海水。船头雕塑般相拥姿态划下危险停奏：只有面对生活迫视保持目盲，共舞的旋律才能继续流淌。 |
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#北影节留影#如果不是happy ending，这八成就是我心中No.1的法式爱情片了。新浪潮作派，够酷够另类够叛逆，修葺中破烂的新桥上，两个loser互相取暖，而末世里的新生，那无疑是爱了。Binoche的“独眼龙”形象太惊艳，新桥上的花火舞蹈让人沉醉，爱真就该像夜火一样绚烂。 |
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1.巴黎新桥景观的空间变化与男女主相恋的最终结果步调一致，而促成这一切的社会性/偶然性干预从未缺席。
2.声画组合变化的形式花样百出(开头进入隧道的镜头充满神圣车行感)，但总体可以看出卡拉克斯运用的手法相当娴熟，地铁追逐戏直接将场地空间中的乐器声融入到画面中，并以男主的干预行为自然结束，另有几处采用的是偶然性或刻意间断声音，全片视听效果处理得最刺激的就是电影中段的法国国庆日，一边是肃穆有序，另一边是肆意奔放，这种反差感与二人之间的情绪化展示形成鲜明对比。
3.充满爆发性的表演承袭法国新浪潮遗风，怪诞、自私的爱情却被诠释得如此浪漫/疯狂，两人的爱情宣言经由运沙船缓缓驶过新桥向着新的远方，仿佛昭示着醒来的巴黎将会上演更多不可思议的爱情物语。 |
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听闻许久，和海报与片名带出的印象不一样，不是古典，不是中产，不美国，不欧洲，原来它是卡拉克斯的故事，那便符合了，用光影，声音和表演说话，不依靠剧本本身，镜头魅力巨大，任性本来是贬义词，对于导演这一职业来说偏偏是浪漫的代名词，尽管想，尽管拍，新桥恋人，春光乍泄，HAPPY TOGETHER！ |
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四星半 开场起Alex和Michèle并不相交，但这并不意味着卡拉克斯采用的是POV式写法，那太拙劣。用一道并不宽阔的目光分别地、同时地绘写两人，即使相遇但在叙述的面向上仍有相当的空隙。直到那个烟火之夜，不仅是全片最闪耀的段落，而且那道供作视角的目光忽然间弥漫开，把两人同时包裹在内，两个面向的叙述悄然合一。背景在现代，可无限近似于一个十九世纪的故事，那种被辗转讲述，由好事者记录，偶然被我读到的沾满尘灰的故事。 |
