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本质上拒绝共鸣和沟通。它出现在内地独立电影领域内是对姿态和立场的一种全新阐释。它不屑于知识分子式的情怀观察（但也会成为一种新的思辨场），三四甚至七八线居民有着他们完全成立的生活姿势。潜居湘西的创作心境也定然是身居中心场的艺术家不易沉淀的。 |
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有人步步机关算尽，有人终日下身轻盈，中国男性最清晰而可耻的日常记忆，自带勃起和抽动感的叙事，情爱时时无意义地流淌，淌过几段烟蒂，青岛啤酒尽快给杨导演打钱投他下部作品，镜头管够。 |
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这片子惊喜在于事后去想，越想越有意思。片子很有蔡明亮的感觉，尤其是《爱情万岁》 |
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这应该是杨恒最亲近观众、镜头离演员最近、能看清楚人物面部表情的片子了，字幕上不需要大号字体标注杨恒导演作品，也能看出十足的作者味；故事也不难理解，苦闷青年，行尸走肉，性事无聊，嗜酒昏睡，空寂山水，雾气蒙蒙。湘西吉首的地理空间不错，有一种山水相间的封闭感，每个人都像活在透明的玻璃鱼缸，看得见，却有点缺氧的感觉。 |
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这是杨恒的第三部长片了，但我还是第一次看他的影片。小镇青年的孤独、晃悠与苦闷，在“枯燥”的长镜头之下，让观众有接近的类同体验。但是，影片对青年生活形态的表现，还是缺乏让我惊喜的发现。 |
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我觉得展示感过重，几乎没有真正的生活，反而是一幕幕设计的重情节，然后想故意不去碰触的手法表现开来。 |
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那个破旧的模特模型； |
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非常精妙的影像系统。光线上，或是曝晒或是阴天，人物几乎没有影子，制造困顿感。运动上，较戏剧性的场景往往采用纵深调度，而无进展的对谈场景常用栏杆阻断纵向运动。声音上，水是恒常的环境，打火机像是身体延伸，手机铃永远是坏消息。歌曲的使用有点接近于大卫林奇，当歌曲响起，其他声音几乎被淹没，歌曲成为了一种“空间”。 |
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刻意又空洞，可别这样拍了，一些标榜华语独立or文艺导演的，你以为你谁啊 |
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越看越有惊喜 |
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杨恒是国内对视觉氛围营造最好的导演吧，但反过来对表演调度之薄弱，也就让电影设计感十足。 |
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蛮期待的电影，真的没有看剧情介绍，只是抱着好奇去的，虽然不是电影院标准银幕，这次不是什么首映或者超前点映；但是这样的电影真的越看越好看，那种随着电影带出的情绪挥之不去，总想返回来再看一遍，可惜已经没有机会了（电影（目前）不会公映，所以也不可能有什么汁源）想说的很多，尽在这篇推文里：https://mp.weixin.qq.com/s/rksbyxHs4twYjEUAgtT8tw其他我在现场的可以发几张照片仅此而已，证明自己真的真的看过了这样一部“说不出来”的电影。 |
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裸聊、酗酒、约炮、绝望。蔡明亮和阿彼察邦不是那么好学的，难得在国产独立电影里见到这种主题的。 |
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小镇青年文艺装逼风，各种做作的模仿大师，糟糕得一塌糊涂！ |
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#FIRST影展# 节奏感超好，固定（或移动极缓慢的）长镜头恰到好处，摄影及构图一流。情感的起伏、暗涌都很花心思。如果（片中已相当少的）陈词烂调能更少一些（比如烧结婚请帖以及和老婆电话那段）就更完美了。结尾之生呼应开头之死也稍微过分工整了一些。很期待导演的下一部！ |
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唧唧复唧唧。与人消耗、靠近和远离。一次次地重蹈覆辙，是人画地为牢。好像在性爱视频里，男男女女才纷纷低头学会拥抱自己。若之后还能有一支舞，那是否在梦中。沉默疏离，窥隐怀疑，所以独立电影它成为一把刀。 |
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我也想用这句式 “this is the best film I've seen in this hkiff"......可能只是对我而言 那些雾气弥漫的环境和流淌的时间 不能再感同身受 漂在湖上的那条船 是我所能想到的最终归宿 hkiff |
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一个死肥宅的幸福时光，本片很好的利用了时间，空间和周边环境因素来描写一个年轻人内心充满困惑，对未来生活，感情充满迷茫，摇摆不定的内心状态 |
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三星半，7分！好多场景还是挺大胆的，喜欢片子里的方言。 |
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杨恒导演的第三部，剧情和台词都更丰富。看了一个多小时的男主，抽烟，看黄片，约炮，激情视频……小城镇青年的生活。 |
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小镇青年亨弗莱.鲍嘉 |
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在偏离 “电影”本质的《那片湖水》里你只能品尝到一种麻木的宿醉感。观众要么选择关掉播放器，要么跟着主人公一同溺死在那令人窒息的氛围当中。中国新一代电影几乎就是被科恩兄弟（荒诞派）库斯图里卡（魔幻现实主义）雷加达斯（表现主义）阿彼察邦（神秘主义）蔡明亮（象征主义）各种耽误的一代。 |
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小镇青年的一种姿态 |
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山水悲情，渡命湖水，最中国最具野心的力作！ |
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意图和做法都不差，但又是那种电影里的电影，感情是被放置进去的，放置进那一个个场景，我都看见导演的手了，也看见了导演的尾巴。 |
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章明巫山沉水底，云雨截断巫山县。蹑手蹑脚李康生，偷听隔壁做爱声。各种方言似通非通，人的情感似通非通 |
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那些消失的地名----所里，一个个故事隐去，我却对它心驰神往。是毕赣用路边野餐，回应了您的作品吗？ |
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4.5简单而对，就很妙 |
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新鲜感很不错，但文本寡淡，无所事事的小镇青年，喝酒抽烟多迷茫，约会看片孤寂烦，加上方言和场景的独特地域属性，喜欢。 |
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这样的日常就像在特普朗之前不被正视的那群人一样默默地无声息的挣扎于表面之下 |
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看A片時睡著、邀約網上朋友後不知如何、逃避到回歸城市只是一種無可無不可 |
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「无意义的人生与如同行尸走肉的个体」，压抑的长镜头和某种残破却鲜活的自然景观形成对比，个人风格对于天朝电影比讲故事更加重要。 |
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即便是在镜头语法上只有最简单的单平面摇移，其衔接也非常生硬而缺乏该有的导演技法。就剧作而言，中国性解放思维越发扭曲的今天，导演依旧只是将主题定在“饱暖思淫欲”后的宿命轮回，那种冗长且无意义的长镜头之下，是影片传递出的一种虚无，但也是导演意识的极端低俗。换句话说，此类中国独立电影人的作品中所呈现出的视听与文本上的贫瘠，就是其思想空洞的最直观表现。 |
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土味自由长镜头，不知在杨恒这片之前还有其他艺术电影中方言吟诵现代诗吗？未必毕赣就从中受到什么启发，或许更多只是文化地理空间内生的表达需求。其中一小段流行音乐的利用未必是最主流的，挪用恰当的话，边缘的音乐同样会给普通失语青年的精神形态提供一种时间绵延的空间体验。 |
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比较着重玩影像语言，对于固定长镜头需要比较大耐心去接受。情感上的渲染，内敛有加但恰恰因此欠了一口气。#深圳华侨城燕晗高地#杨恒电影展映#20190303 ★★★☆ |
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湖水边的沙发，突然在平静中调动起了所有的活力。环境音不再拘泥于“单调”的自然，而是将我们的听觉与视线引向人工，及与人工有关的一切颓唐的可能性。缓慢的调度，又是虽刻意，但大体是美丽和诱人的。表演，虽生涩，但仍旧代表了一种典型而又具象的小镇生活。刻画气氛最难，《那片湖水》完成度高。 |
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113.48 |
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36min |
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从图片摄影中的“景观摄影”汲取营养，空间呈直角线分布，人物无表情且小于空间，成为空间的一部分，背影侧影多于正脸。一个真正把图片摄影用于电影中的导演。至于故事嘛，讲了一个人在不同的空间里抽烟喝酒打炮。空间和“无表情无表演”的方式已经传达足够的疏离感，这也恰恰是现实人物的疏离感。 |
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開初以為中伏，但一個個鏡頭竟如此深刻。沒有故事的故事，卻有種閑逸在其中，教人渴慕又頹唐
剛看完時覺得是衝獎的作品，但隨着年月的沈澱，竟然不斷回味，5星 |
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像是身旁的人，但南方湖水确实挺多 |
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越想越觉得好 |
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“枯燥”。 |
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@jiff2014 |
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女模特全身没穿，没毛 |
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3.5湘西三部曲到罗伊安德森的生活三部曲，从50个场景到《寒枝雀静》的39个场景
舞台戏剧固定机位超长镜头，围绕湖水的场面调度，运镜娴熟
娄烨说，电影先有空间再有叙事
常年不穿上衣的乡镇男人怎么会起床第一件事看镜子呢
无力支撑自己的男人用薄酒麻痹自己，水桶里装满了时间又倒掉
远离人的男人和参照物交替出场
如果说人放弃思考，只剩下性 寂寥 荒唐，那么他们都是差不多模样的男人，用
ball与城乡近郊无所适从的窘境对立
ps.艺术片犯困原因在于缺少陪伴感
六人行的陪伴感：会让你不想要离开，会愿意和他生活，如此喜剧狭小空间容易做到 |
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导演巧妙地捕捉到了小镇青年身上的迷茫状态，但是这种巧妙可能有点冗长，接近两个小时的顾影自怜导致人物变得过于做作。讲了一点点破事，前女友要结婚了，女人肚子被搞大了...对话内容都很快手，且我特别反感频繁（本片属于每场都吸，字面意思）地用抽烟来表达情绪，很低级。调度是侯孝贤和蔡明亮式的，很多地方的留白处理非常好，能够看出导演对影像的理解。 |
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最讨厌的就是这种文艺电影，Sundance的片子我还真不喜欢，烦。 |
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装深沉 |
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封面那段三人酒醉太棒了 |
