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两个不相识的人坐在了一起，然后呢，然后，当然是爱情。 |
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贾宏声死了，周迅还在拍她的烂片。苏州河变得清了，背景中虚假繁荣的东方明珠和金茂大厦已经不是最高的建筑，上海变成了一个国际大都市，精致到虚假。 |
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这种片子，故事并不是最主要的，这种琐碎而不凌乱的小情感才是最吸引人和打动人的；大量的第一人称视角和摇摆不定的手持摄影会让观者感同身受，而最令我心有戚戚就是那最后一句台词："可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。" |
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重温了王家卫式的肩拍摄镜头、大广角、流光溢彩的街道和室内夜景，黑帮电影中的绑架阴谋和绑匪的自相残杀。传达出虚无缥缈的爱情。 |
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“男人都在等待下一段爱情，而女人则是在等待她的马达” |
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牡丹印花是创伤标记，指向永恒的匮乏。匮乏激发爱欲，而爱欲却不可抵达客体，因而永远在寻找，永远不稳定，正如河中行船。美人鱼很魔幻，她模糊了写实与虚构的界限，也将手持摄影的两种功能（纪录与抒情）统一起来。平民诗意，底层颓废，主观到底，这是娄烨。 |
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这部片子很好地体现了国内第六代学院派导演的特色：极其电影化和风格化的叙述方式，但在这牛逼闪闪的叙述方式之下的故事却无比俗套、缺乏新意。说白了，他们在学校里把电影学得太好了，却对生活本身还谈不上有多么刻骨的理解。 |
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新浪潮在中国下的最美的蛋。 |
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如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？ |
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【A】大概是我个人最钟爱的一部娄烨电影了。娄烨的剧本大都带有非常浓厚的“狗血味道”，如果仅仅只是以单纯的文本形式展现的话那大概就是“故事会”水准了。但娄烨却用他那超凡脱俗的影像感知天赋来使镜头附着在故事上疯狂生长，手摇摄影加第一人称视角，高水准的蒙太奇开场，模糊而精准的苏州河群生相，以及他那标志性的城市气息捕捉，都在屏幕那边构建一个属于创作者本人的影像世界。论把屏幕外的观众代入进这种影像情绪的能力，内地除了娄烨无人能出其右。
还有，贾宏声真帅，朴实的帅，相当对我胃口。 |
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比较动人.比较造作.总是要造作的爱情才显得动人,这是真的. |
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不只是周迅。还有娄烨和窦鹏。还有实验性突破的中国电影。还有传说的破灭和现实的漂流。还有，还有，手持摇晃的唯美和贫穷肮脏的诗意。 |
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十二年过去了，开篇苏州河的剪辑至今仍无人能出其右 |
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世纪开心馆 遍地伤心人 |
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在这里有个神奇的《苏州河》后续：~~有天我在淘宝上好不容易发现了那瓶酒~~就是苏州河里那瓶著名的波兰产野牛草威士忌。很惊喜的冲上去问店主有没有现货，店主慢吞吞的说：没有啊！~~但是她并不想由于没货就断下跟我交谈，而是跟我说这种酒的味道和来历，总之就是各种不肯断线~~~ 我猛然意识 |
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2年前的一本电影 感慨千千万。开篇苏州河的剪辑至今仍无人能出其右。两个不相识的人坐在了一起，然后呢，然后，当然是爱情。摄影机不撒谎，但是人会。夕阳。 |
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“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？ ”“会啊。”“会一直找吗？”“会啊。”“会一直找到死吗？”“会。”“你撒谎。”两个女孩重叠起来，最后，马达死了，和最爱的人在一起。最后，美美走了，留下字条说来找我吧。然后他说，可我宁愿闭上眼睛，等待下一次爱情。 你撒谎。 |
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这个混蛋闯进我的家抽我的烟喝我的酒还口口声声跟我谈论什么爱情 |
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第一人称视角与手持摄影，娄烨电影中的爱情总是那么绝望。没有完全看懂每一个细节，但是真切地体会到了爱情的感觉。肮脏的苏州河下，藏着太多故事和秘密。这世上总有一些人，把爱情看得比生命还要重。我会像马达那样疯狂找你吗，我的爱人？在你消失之前，我还不敢断言。所以，请不要离开我。 |
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-你会像马达一样去找我么？-会。-会一直找下去么？-会。-你撒谎。 |
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如果我不爱你，我不会寻找你，就算脚上装了马达，也只能装出一种尴尬。如果你不爱我，你不会相信我，就算腿上贴了牡丹，也只是贴上一份孤单。冰冷深沉的苏州河，将美人鱼和一些阴谋，一同融进河底的污泥。浓烈爽口的伏特加，将野牛草和一些过往，一同化为眼底的泪光。摄影机不会说谎，真心话不必隐藏。娄烨最爱的潮湿，阴郁，从这一部就已经展现。在他的视听架构中，水是非常重要的媒介，一些重要的人物的情绪转换与感知描摹都是由雨水，酒水，泪水调制而成。两个素不相识的人坐在一起，然后呢？当然是爱情，还有失去。晃动的手持镜头大胆又不失飘逸，和旁白叠加在一起发生微妙的化学反应，将一段毫无说服力的都市人鱼传说拍的如此真挚，浪漫。我又不是你的牡丹（如果是该多好）一句台词向往和落寞都齐了。关于寻找，关于窥视，《温蒂妮》得叫一声爸爸。 |
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“1998年，我开始准备《苏州河》，习惯性的我想到他。我越来越清楚自己其实像以前一样还是忘不了他，还是喜欢他，喜欢他的所有，他的眼神，他的脾气，他的幼稚和不讲理，和他的所有那些毛病。而且我也知道他很清楚我喜欢他。于是约着见面，在他家附近吃拉条子。我知道之前他的状态很不好。我问他行吗?干得下来吗?他还是像以前一样说行。”——娄烨 |
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娄烨用80分钟把故事讲得这么好。那些用两三个小时还把故事讲得无聊至极、支离破碎、不知所谓的导演都可以去死。那是在耗费大家的生命，和谋杀无异。 |
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周迅擅长演这种摸不着头脑的东西…… |
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如果有一天我走了，你会找我吗？会一直找吗？会找到死吗？ |
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美美对牡丹的模仿，以及美美要求摄影师"我"对马达的模仿（要像马达一样找她）无疑不揭露出人生两大悲剧:人类终其一生对自我身份的误认&人类终其一生都在寻求他人的承认。 |
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我从没喝过这么好喝的酒，这酒让我想起了和美美在一起的日子。如果美美没有走，也许我们会象以前一样在一起喝酒，一起在苏州河上漂荡，一直漂向大海。也许太阳会出来，河水会变得很清澈。我没有撒谎，你会看见...可我不会再去找美美，因为我知道一切不会永远。我想只要我能够回到阳台上去，我的这个爱情故事就可能会继续下去。可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情... |
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『两个以前从来不相识的人坐在了一起，然后呢...当然是爱情。』三岛由纪夫说在爱情这件事上，女人都是专业的，而男人都是外行。不论马达的专情还是『我』的随性，最终都弄丢了爱情，而信到不信的牡丹与不信到信的美美却都勇敢争取到了自己想要的。娄烨镜头下的世界总有种回归影像本质的原始粗砺感。 |
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没看出来是8分的片儿，就是男人们为了心中的欲望，自私地伤害女人们的故事。在这个故事里，女人不是人，只是个符号，没人在乎她们跳河后受到的伤害和她们留下字条后去了哪，她们只需要在该被找到的时候找到、在该消失的时候消失，她们只需要配合男人们的演出就可以了
为周迅＋1星
男主角以前没看过他的作品，只觉得他抬头纹巨深、满脸坑，不过眼睛是真好看 |
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爱情在悠悠荡荡的《苏州河》里根本就是一个谎言。然而娄烨最大的本领就是能用他不会撒谎的摄影机将 “谎言” 拍出真实感。周迅身上那份独属于 “女人”的神秘气息在粗粝的镜头里散发出迷人的魅力，故而这部在外形与内核上都继承王家卫衣钵的作品最终定格了男人眼中 “女人” 的样子：她们幻想着一成不变的 “爱情”，并期望遇到的所有男人都像马达一样如醉如痴如梦如死那般爱着她们。不幸的是，爱情也有门外汉，爱情也要看是谁的爱情。由此可知，木心是很懂爱情的。 |
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这摄影，看的我头晕，你是不是拿家用摄像机拍的，别告诉我你用“晃镜”的手法，如果是，你用错地方了！差劲的音效，让我感觉是在自拍dv。最让我不能接受的就是片中的“我”，声音太做作，想呕吐，如果说这位“我”天生就是这幅讨打嗓子，我原谅，但是他老说一些不沾边际和没头没尾的话我就不能原谅了 |
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一个蕴含二重身（Doppelgänger）与变形母题的凄美爱情童话。影片大部分时间都笼罩在潮湿、阴暗、暧昧的气调中，现实部分以手持晃镜为主，超现实场景的镜头运动则较为稳定，现实的无奈与焦虑如影随形。片头的苏州河快速蒙太奇令人想及[热天午后]开篇的布鲁克林街景蒙太奇，只是娄烨更执著于揭示隐藏于繁华都市光鲜表面之后的灰暗面。大量主观镜头，旁白贯穿始终，但叙事者却时而游离于剧情之外，时而亲自参与到主人公的故事之中（如“争抢女友”和胖揍马达），这种混杂暧昧的手段，一定程度上也为这个内核极为简单的故事增添了几分趣味。（8.0/10） |
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我有一点点不是很明白苏州河当年为什么被禁播，还是说我看的是删减版？导演的视觉角度很不错，通过别人的眼睛里面来寻求自己存在的价值，自身的价值。这只是一出简单的爱情戏码，只是因为因为两个容貌相似的姑娘从而使得故事变得复杂。那时一个变迁的年代，包括爱情的观念，所以，纯真的爱情成为了信仰 |
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我想说，今晚看得我特难受。 |
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不喜欢这种调调。太无聊了，太小资了= = |
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爱情中的现实与盲目，愚蠢与荒诞，纯洁与媚俗，没有人看得见尽头，也没人能够自圆其说。 |
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19年春天上映当日看了两遍风雨云IMAX，夏天最后一次去日本，在黄金街的La Jetée，老板问我最喜欢的中国导演是谁，我脱口而出娄烨。我问老板文德斯来这儿最爱喝什么，她给我倒了一杯野牛草伏特加。后来我才知晓其中巧合的关联。而今天，风雨云完整版终于在日上映，我也终于看了苏州河。是一分钟就可以确定五星的电影。千禧年，苏州河，you know what it means. |
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“可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。” |
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短短20年的时间，我们连爱情都已经不讨论了。 |
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牡丹是马达的电影，马达是美美的电影，美美是摄影师的电影。私心的喜欢不能不给满分，但是，这片也够绝望了。在死里寻找最极致的爱，除了毁灭还能得到啥，活着是感受到爱的基础，死之后的事情是给别人看的。活着的时候才是我自己在看。两生花故事其实就是一个看电影的故事。我让别人替我活，生个孩子替我活，锚定一个天才女友替我活，其实都类似。越疏离，就看得越多，活得越久，做叙述者。爱是一个最伟大的人造意义，但那也是在人活着的时候编造出来的。 |
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"Find me if you love me" |
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这个。。。讲哪门子北京话啊 |
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大赞胶片。娄公子的实验艺术，以一个隐身的人物视角串联起的故事线，叙述与闪回同在，视角有限不断切换至全知并回旋，人物身份的暧昧与多重转变，有惊喜。 |
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本身8分，因为被禁加一星。也想问问，这样的电影，为什么要禁？ |
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好遗憾啊，苏州河里除了垃圾，怎么可能还有其他东西啊。每个人想象着完美的自己和对方，除了自恋之外，什么也没给别人剩下。爱情，好像从来就是个故事，在这个操蛋的鬼地方，它根本不存在啊。 |
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喜欢前半部分，非常有文学性，后半部分反而急转直下变得很通俗。年轻的周迅太灵了，而贾宏声的脸啊，简直就是窦唯+李亚鹏……但是是非常有故事感的一张脸。娄烨的电影总是有一种湿漉漉的阴柔气质，有风雨飘摇的惘然感。 |
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很多年后你失去了我，如果那时你遇到一个像我的人，请把我忘记。 |
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《苏州河》的拍摄手法真的太像爱情了。很自我的表达，摇晃的镜头和无休止的独白。
我们都想成为被马达念念不忘、不停寻找的牡丹，可我们最终只是不相信会被人惦念和寻找的美美和错过了爱情便抬头向前看的『我』。 |
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重温了一遍20周年修复版，那时候苏州河还没有整治，老厂房还没被改造成创意区，警察的制服还是橄榄绿色的，送货的马达衣服后背上没有顺丰或美团二字，美美还能住在船上。娄烨镜头下的上海，如此粗糙又如此迷人，就像年轻时的周迅，化浓妆也能让今天的网红脸相形见绌。20年过去了，我从未像现在这般嫌弃这个世界，马达和牡丹不是老了，就是死了。而我们终于活成了那个精致利己的摄影师，宁愿选择闭上眼睛，等待下一次的爱情。 |
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年少时就觉得是个好片子。从它开始深入认识周迅。 |
