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对犯罪过程的展示有些过于沉迷，导致人物关系和性格笔墨不够，直到最后，我们往常期待的那种挣扎、矛盾、相惜才隐隐约约犹抱琵琶半遮面的到来，对于男女之间的微妙，老梅似乎有点束手无策，Catherine那么大的腕不知道该怎么用。一贯冷峻的影调加了点花花世界，不时让人眼前一亮。 |
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怎么理解本片题记尤根维多克的那段话？剧中德龙的男主自我剖析时曾复述此句，“警察工作使我们多疑。人类赋予警察仅有的情感就是冷漠与蔑视。”……配合台词让德龙终镜于逆光全黑的头部轮廓。为什么必须要一改之前梅尔维尔经典的警察选角模式，改由顶偶男神来演并冠以片名？因为只有强调他的帅酷魅力，使女主与双性线人对其倾注了美好人类情感却均遭冷漠无视（注意线人被打受辱后痛苦却仍眷恋的眼神）才能更有力的阐释主题。当然有时过分专注于强调某种思想或情绪，导演习惯性放弃某些关键场景中的叙事逻辑。比如最后一幕面对持枪德龙，夜店老板为毛要伸手往怀里摸？四人中失业银行主管确实从始至终一脸厌世相，摊上那个结局合理。可主谋绝不该啊！再就是沿用独行杀手的青蓝忧郁调性去吐槽警察冷漠？似乎存在风格与主题错位之嫌。三星半。 |
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AD在法国电影里演坏人警察就都成了窝囊废，等他变身警察又突然神勇无比了……太神奇了 |
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好好笑，人物越紧绷，我越忍俊不禁~这是上天入地有勇有谋有人情味的丈夫成全妻子情夫的故事吗~两icon太美太有型，根本无法入戏~法国人啊，罪案成时装秀，严肃编排成儿戏，风格极致惹笑意，抢劫一分钟梳妆打扮二十分钟！玩具火车直升机，破案根本不提。两场风雨戏好。今日大片来日也能被当经典吗 |
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#SIFF#重看；优美的天鹅之歌，灰蓝夜雾下直升机逐火车实在太棒，人声弃绝，铁轨撞击夹杂风声，屏气凝神的气氛与节奏，此乃其高潮段落的经典处理方式；梅尔维尔作为技术大师，对细节也是小心翼翼，看镜头不紧不慢扫过每一个步骤，真是享受；阿兰德龙与芙芙均美颜盛世。 |
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导演最终章，凛冽冷峻的风格依旧未变，只是心态已老，故事情节上不如《红圈》紧凑抓心，最后一幕车厢内的眼神交汇，色调海蓝之谜。配乐实在魔性，一想起就像是抢劫时候即将被发现般的寒冷惊悚。 |
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阿兰的眼睛。破案超水。梳头一百遍的叔叔掏出巨型吸铁石的时候我惊呆了！哆啦A梦再世！#SIFF2017# |
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大师导演梅尔维尔的最后一部作品，风格依然，神采依旧，但是本片看后觉得演员有些分不清（或许是我个人问题），剧情的衔接或许就让我感觉不是那么连贯，但是演员表演的克制、冷峻是导演风格的精彩表现形式，算得上是佳片，但认为还是不如独行杀手来的有力度。 |
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任何人都无法模仿，大师这独一无二的风格。 |
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开场的银行劫案拍的很好，很典型的梅尔维尔式冷硬、极简，青色调的画面，雾气蒙蒙并空旷的横扁建筑，在纵深镜头里有几分超现实主义味道，和落寞的诗情。梅尔维尔在这里用了很多次快速来回切换的内反打，看上去非常神经质，不知所谓。银行劫匪和警察德龙因爱上同一个女人德纳芙产生关联，又因火车上的走私案算是结了梁子，剧本设计的这份双重关联并未提供什么剧情张力，这片子剧情很弱，不少地方还拍的极其拖沓，比如劫匪从直升机空降抢毒品那段，连劫匪上火车后梳头、换装的全过程都拍出来，我差点看睡着了。德龙演了个有暴力倾向的面瘫警察，走私案没破获，也不搞清状况就殴打女线人，毫不讨喜，他跟德纳芙的关系也交代的不清不楚，他放过德纳芙的最后一镜也就没了情绪上的支撑。那个瞒着老婆的60岁老劫匪，是维尔维尔惯性的对罪犯倾注同情的刻画 |
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梅尔维尔试图构建的显然不是类型、角色或者任何社会现实意义之类的东西，而是用令人发指般程度的、严谨的形式主义，（可以说他是法国人当中的德国人）从里到外地呈现一整个世界观。在梅尔维尔世界里，少就是多、孤独就是生存、背叛就是爱…观看梅尔维尔电影无法不联想布列松、北野武，很难不退一步去审视现实生活。 |
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啊啊太好看了，依旧是一种强烈的宿命感，压抑的情绪在最后释放出来，对犯罪人生活事无巨细的展示，不许对白，只靠影像。唯有爱情这点好像无处发挥，看来导演的心中装的一直都是一个只有男人的世界 |
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因为Melville所以满分 |
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看过两遍，影片最开始湿冷彻骨、阴郁的灰蓝色调一下就扣住心弦，梅尔维尔是这种类型电影的大师，世界上只有一个梅尔维尔。 |
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四星，为大师遗作加一星！诚然这是梅神最后一部作品了，看得出他的雄心，但是因为身体原因，遗作不是那么尽善尽美，比起独行，红圈，影子都显得不那么出类拔萃。但是抛开缺憾的整体，本片的段落依旧如教科书一般，开场的银行抢劫（估计那时候梅神状态正佳）精彩之极，火车那一段也是不容错失的影史经典 |
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重看，3.5。作为Melvillle的最后一部作品，《大黎明》成功继承了和《影子部队》以及《红圈》一样冷峻的艺术风格，但其添入的浪漫气氛使得本片又有着独立于写实之外的含情脉脉。Delon、Crenna与Deneuve之间的三角恋透露着痛苦与混乱，当三人的视线交错时，别样的情感在绽放。但这终究不是Melville的长处，他无法做到和Truffaut以及Gordard一样戏谑中携带着严肃地讨论三人行的关系。我们能看到Melville在构建这段三角恋中的真诚，但他却总是想要将这段关系裹上内敛且克制的面纱，可这无论如何也无法带来《独行杀手》里迷人而神秘的浪漫色彩。在Melville的电影中，巴黎就像Delon那宝蓝色的眼眸一样充满着忧郁。 |
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冷冽色调，隐晦的叙事，时代感 |
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7.9/10 少了强烈的悲剧宿命论，少了义薄云天的大盗义气，依然是极简主义的模板，这次他用肆虐的蓝色表现了冷酷无情。作为梅尔维尔的遗作，《大黎明》确实并未达到之前几部的精彩，但也可以为他的优雅犯罪之路留下圆满的一笔。“成为不朽，然后死去。”梅尔维尔说。 |
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如果不是梅尔维尔生前最后一部电影，真的想说不太行。20分钟的火车盗窃戏有种莫名滑稽的质感，阿兰·德龙的角色甚至一度被边缘化了。坏警察大黎明，居然是“纵横四海”的起点... |
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三星半。做事不哔哔，干脆又牛逼。风格凌冽，银行抢劫、火车抢劫部分相当精彩。但是整体略拖沓，细节交代不完整。 |
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6/17@影城3厅 开篇犯案冷峻调度流畅，全片亦不多话。Michel Colombier 配乐精到。德龙和德纳芙的精致面容，有一种十来岁少年所特有的冷酷和麻木，又透着无限天真与绝望。天早灰蓝想告别偏未晚，梅尔维尔冰镇尾款。 #SIFF20 |
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这里的阿龙像那种很会bluffing的吉娃娃~ @SIFF |
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大銀幕看, 精彩無比, 開場慣例是沒對白犯罪行動已酷得不行.....龍哥一出,誰能比他更酷, 中間加個金髪女神嘉芙蓮小姐, 結局當然是死亡, 死是最酷的, 也是最爽的, 多余鏡頭一個沒有,不會死前晃兩晃, 和美女也不廢話, 只有一個眼神, 電話又來了, 你聽, 知道, 一會到....A COP IS A COP. 英文名才完美 |
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冷漠、手段强硬是梅尔维尔对警察的理解，使用直升机作案会否夸张了点？ |
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5挖地工具扔在原地不对。。应该开一段路再扔。。。导演对这个拍法已经走火入魔了 |
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梅尔维尔作品 自然印着属于他都阴冷色调与气息 阿兰德龙挺帅 但演技也挺好 那段用磁铁开门都桥段确实给我留下很深都印象 |
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标准的梅尔维尔，与《红圈》类似，高冷到没朋友的犯罪片。人物关系是混乱的，环境布景是虚假的，但这都是次要的，重要的就是动辄十多分钟几乎毫无对话的犯罪全过程实时播放，以及德龙冰冷俊俏的脸庞一次次占据荧幕…这里面的确有某种激情，但完全不是荷尔蒙更没有什么兄弟或帮派情谊，也没有一点惩恶扬善的抱负。罪犯们花那么大力气冒那么大风险作案，终极目的仿佛只是为了呈现犯罪的技术可以有多高超多精湛；而这个警察夜以继日地在车里在警局里在夜店里查案追凶，似乎也不是在捍卫什么社会秩序：他的每个动作和词语都只是为了展现自己做警察很冷酷很拽…这种激情可以说是技术控的、纯粹美学的激情。罪犯仿佛是在跳水比赛中优雅地完成了一整套难度系数极高的动作，最后没有一点水花地入水。然后警察来给他们打了高分，发了奖牌… |
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十年后重看，仍然有理不清的细节。也许，对于极简、冷峻风格的梅尔维尔，细节间的逻辑并不是最重要的。开篇的抢劫、后半段的火车夺毒，都是影史级的犯罪”华章“，但影片的整体不如梅尔维尔巅峰阶段的作品。 |
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冷峻的风格，不停切换的画面。故事并非讲述爱情或者友情，更多的是宣泄一种情绪，一种对世界的态度 |
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再普通的剧情在梅尔维尔手中也会变成值得玩味的影像，冷静的镜头令人佩服，让人身在电影之中，又剥离银幕之外，从而感受主人公的内心。全片浅蓝色的色调太让人着迷了~ |
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7.0/10。①警察男主、抢劫犯男头领A、A女情人三人间的三角恋故事。②阴郁、冷峻而又优雅的氛围的营造：冷冽干净的高水平摄影美术（其中大量冷蓝色）；从简的对白；有力契合了影调的表演模式；缓慢的叙事节奏。③银行和火车这两段抢劫处理（调度音响剪辑等）地很丝滑很紧张。④作为角色导向的电影本片三主角的互动实在拍的实在粗陋/草率/突兀。 |
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有失水准。但开场的银行抢劫完全是五星范儿，梅尔维尔巧妙安排一场无声胜有声的扣人心弦的牛逼教科书般抢劫。哦，原来是大师的最后一部作品。 |
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梅里维尔这次真的失手了，影像和气氛渲染极佳的同时叙事没谱，比《红圈》差太多 |
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画面很棒，但场面调度是怎么回事...剧情真的是一头雾水莫名其妙...还有我是来看德纳芙和阿兰德龙谈对象的啊，一个接吻镜头就这么敷衍了事吗！ |
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8.0/10 分。46 年前的片子了，第一次看。都快半个世纪了。看人家导演这处理画面，简直甩天朝各种烂片十条街呀。。。凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve，美人呀。。。 |
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和独行杀手比，它沉长.平缓.单调.无聊。3星半。 |
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虽然和他之前的几部不能比,但是仅仅只要看到那些熟悉的画面和人物,就足够感动的了 |
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很冷。很冷。。看到最后才愈发浓郁醇正。除了法国人，无法确定还有没有这种风格的犯罪片。 |
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3.5星吧。总体感觉有点松散，支线太多，没有足够集拢收紧。
看到现在，个人最喜欢梅尔维尔的是情节和镜头语言都特别干净利落、不拖泥带水，安静中撑出一股张力。
然后发现他的这些惊天罪案fantasy都好像日系本格推理的诡计设定，如钟表机械一般，极致精确、极致技术流，看得我不是紧张、而是累得慌哈哈哈哈~ |
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阿兰德龙演技平平，片子铺垫了45分钟，连贯性极差。 |
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浸润在一片澄澈冷冽的蓝色之中，枪声火气都黯淡下来。冷飕飕的质感实在不错，细节交代得再清楚一点，收尾再慢些就更好了。 |
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全片看起来就像是服务于展现银行抢劫、直升机悬挂偷火车两次犯罪放大细节，而强行组装，少了些介绍，总之就是想作案两起，他们就做了。而阿兰·德龙饰演的探长，也没说怎么破案的，就这么全灭了。气氛、质感以及美女都到位了，酷狠冷峻都表现到了，唯一欠缺的就是故事脉络趋于过简。 |
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Melville天鹅之歌选择重氛围，轻叙事的警匪片，一如既往细致地展示作案过程，特别直升机至火车，再用磁铁打开铁栓的情节有点意思。 |
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2017SIFF。梅尔维尔善用人物的面部特写切换，来营造紧张悬疑的气氛。中段火车劫案桥段的火车、直升机模型广景镜头如今看来呆萌感十足，却也将梅式强烈的「现场感」渲染得淋漓尽致。 |
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直升机模型好可爱(-__-)b【就个人看过的两部来说，CD和Delon搭档真是没火花 |
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那段火车抢劫戏如果能再雕琢一下就更好了。谈不上很喜欢，还是梅尔维尔很风格化的类型片，全片开头激发额外的哲思，极多的男人和极少的却永远在阴面的女人，所有人物没有背景直接划为正反两面，细细的人物情绪穿插两端。梅尔维尔就看几部最有名的就够了，不然容易审美疲劳。 |
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Paul在事情被揭穿後又一次關上衛生間的門，一如他第一次完成搶劫以後回家，妻子詢問他就業的情況，走到人生困局的他終於吞槍自盡，雖然有阿蘭德龍飾演的警探，但感覺梅爾維爾更關注的還是那些窮途末路的罪犯。冷調藍，視線的調度，尤以開場戲的搶劫人物走位最為精采。三人之間的關係處理得曖昧又不累贅，靈感於此的吳宇森的縱橫四海卻變成了港式過火的娛樂片 |
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梅尔维尔最后的作品？风格依然但整体的连贯性很糟，导致前面看不太懂，为演员加一星 |
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上来抢银行就对味儿了 蓝灰色是否暗示着强烈的虚无主义？ 坏警察vs坏强盗 火车那段和红圈比更长了 但只有磁铁开门配得上高能 快速剪辑的特写用得太多了 迪龙：我一个警察认识贼头不是很河狸吗？（摊手 |
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死在黎明前的黑暗 |
