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直面镜头的袒露心扉自白陈述，超市收银台横摇超长镜头，让我们仿佛看到《已婚女人》和《周末》的影子，曾经的那个戈达尔回来了，时隔四年终于又回归正常故事片叙事，同时也标志着DVG激进魔怔时期将要终结。
那个沦落到要拍广告片筹资的中年导演，那个美国来的会写文章的记者妻子，从68年5月到72年5月这四年间经历了太多甚嚣尘上的动荡，戏里戏外都走到了分别的十字路口。一切都不再重要，但愿一切安好。 |
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不管想学啥还真能从各个角度学到东西，厉害啊戈达尔 |
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要了解那段历史，才能更理解这部电影 |
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直男的自恋表现为话痨。办公室拘留那场戏的布景和最后的超市戏不错。但是情侣吵架就很虚弱，归根结底是直男的自大，无法平等地正视对方在感情上的需求，只能逃避到政治上的不作为。 |
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这部片子太政治了，太布莱希特了，太戈达尔了。拍得很好不过不那么好看，有点闷。 |
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the Radical |
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疙瘩儿造反有理，长镜横扫家乐福 |
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用变态长镜头的一般都不正常人 |
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政治倾向性。 |
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喜欢导演 这么久还能维持住手法的犀利 |
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+ 拍到了很多，多到略有些过载的文本密度。固然不乏有趣之处：工厂四四方方的离散空间结构能令人回想起Play Time式的荒诞，喜剧效果的确是够的，这是五六十年代法国电影(Tati, Renoir加上戈达尔自己)的遗产。如果说爱情介入革命，是“在断裂中建立一种综合”，那么这注定会是失败的。在不同阶级自我辩护式的自白中，这一切都向着混乱和滑稽发生了，68-72的法国，荒诞如结尾那个平移长镜头中的游戏，对于左翼知识分子而言，没有比Tout va bien这句话更绝望的，只是将这些失败事件并置的自反，大概并不会多么有力 |
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2008/05/06 @ bc |
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戈达尔确实欠沟口健二太多；可能就是因为我是他里面“except”的中国观众，所以这里的revolution看起来总是有点过家家 |
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戈达尔痛定思痛《一切安好》不具有克鲁格那种记录现实的实时性，而是五月风暴多年后的深刻反省。相对于思考革命本身，影片对于知识分子乃至文化媒介本身的角色更感兴趣。两位主角分别代表了文字与图像工作者面对动荡时局的迷惘，艺术自身对商业的妥协更是从影片反思式的开头即可看出。电影对于知识分子的号召是典型的“走出象牙塔”，看到更多的东西。因此它着力于描绘语境，让观众看到舞动的腿背后是商业广告的逻辑，而坐在摄影机后面的也是一位向资本主义妥协了的艺术家。戈达尔这一阶段常用的横向推轨镜头在后半段的超市戏中达到了意义的高峰，几乎把这个时间点上的整个法国社会囊括在内，而在其中进行记录的正是工作着的知识分子。这一天在历史上究竟有何意义，此刻尚不可知，只能留下三个版本的“今日”，以观后效。 |
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这是某种超电影的电影，拍电影变成了一种政治行为，戈达尔最伟大的地方就是他对于电影这种形式本身的颠覆，电影并不仅仅作为一种景观，而是打破银幕，与观众的生活融为一体。开头通过对拍电影本身的一种讲述，实现对好莱坞式电影的嘲讽，中间的罢工，纪录片式呈现不同人群:资本家、公会、激进左翼、普通工人不同的态度，勾勒法国社会图景。上厕所那一段让人捧腹，请老板自己遵守不合理的休息时间，大哥蹲厕所哼国际歌太幽默了，很久没有这么开心过了。然后是导演和他的记者妻子，二人的状态反映68退潮后知识分子的尴尬处境。结尾的超市狂欢，简单的横移镜头构建丰富的内容，讽刺法共脱离群众，也有无政府主义青年终会失败的必然。和戈达尔早期的混乱无序不同，这一部多运用长镜头，工整而理性，仍不失强烈的批判意识和战斗性。 |
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站在1972年的时刻对五月风暴的一次总结性回顾，通过简方达扮演的美国记者，用伪纪录片风格再现了一次罢工事件，其中用变化的镜头和调度不断暴露多种记录媒介的在场（纪录片访谈、广告、新闻报道录音棚、食品厂工人劳动的场景）。最惊艳的是多次出现的横摇推轨镜头，将工厂内部切割开来，赋予了一种舞台化的气，最后一场在家乐福的则更有趣，前景几乎完全被收银台遮蔽，而人们的抗争则完全发生在超市之内。 |
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7.8/10。①一次工厂罢工事件中各阶级（资本家、知识分子、工人、共产党工会代表、左翼政客等）的众生相。②那对知识分子夫妇（电影人男＆记者女）代表了五月风暴后欧左知识分子的困境：1他们认为人民群众的革命方式不够靠谱；2资本主义社会可以“贿赂”所有反抗者（反抗者会没有曝光度且生存也愈发艰难），正如后来戈达尔也不得不结束维尔托夫小组重返国际电影界。③自然主义电影：大量的深焦长镜头、非职演、角色们直视摄影机发表政治观点；几段「工厂横截面各个房间」的横向摇移镜头（相当于更自然的分屏【人工切割痕迹没分屏明显】）。④很多技法并不旁观（如揭示摄制组的存在、类布莱希特式的表演、解说型旁白、多特写等）；有些情节观感不够有趣较无聊。 |
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平移长镜；六个颜色的房间。 |
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开头还不错 |
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太棒了！戈达尔太深刻了。视听效果上的形式感、表演方式上的舞台戏剧感、思想维度上的哲学感及批判和反思的力度，在这部电影里达到了完美的融合。临近结尾的超市一幕是约十分钟的平移长镜头，形式美和批判性的内涵高度统一，十分耐人寻味，堪称影史经典。 |
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http://mp.weixin.qq.com/s/fyG9-QJXocUJf8abM7q8Sw |
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通篇的陈词滥调和笨拙的缝合，自诩为Maoist的戈达尔到底读过毛的书没有？将一些时髦新奇的术语和符号进行无聊的排列组合，而从中窥见的立场甚至还不如工联主义和经济主义之流。此片唯一的辩证之处在于对一系列“政治元素”的挪用恰恰是在消解“政治性”本身，正如戈达尔本人“激进”的“左翼实践”最终却赢得一帮自由主义文青的追捧一般可笑。 |
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＃CC＃高達说这是「清楚地交代階級鬥爭主題」的影像。回執於1968年五月风暴，当时一个在雷诺汽车公司做事的毛主义青年被暗殺，引发十多万人的示威游行，影片即为此拍摄。在形式上很创新：开头就将工厂内不同的房间像剖面图一样全部呈现在一个平面镜头里，加上“后来人”的口述，達成拼图板的效果。
彼时新闻媒体业大发展，諷刺意味就来了：代表媒介的相机在正修建的高楼（快速改变的资本城市景观）上旁观在野地（边缘地带）与警察对殴的激进青年。而最后十分钟的商场收银台推轨长镜头又将暴动拉至一个迷人的纯影像境地。如同“每个人都是自己的历史学家。”他们不停改变自己，但愿这些激进青年以这种激进方式行事，只是因为他们年轻——随着年龄的增长，他们一定会“冷静下来”并忙于赚钱。资本主义制度的力量，在于它无限信奉自己的收买能力。 |
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跟珍芳达做健身操才是正经事～ |
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这么说显得很没文化啥的，但是。。。草泥马啊啊啊！！！这简直比T.O.U.C.H.I.N.G.还难看！！！！！！！！！！！！1 |
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结尾的家乐福来回滑移看得人忍俊不禁。电影里的人喜欢把五月风暴作为时间坐标的0点，谈论事件发生的背景分为那个五月之前和之后。走出影院发现现实的时间0点坐标是疫情。 |
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7.0 大概九年前看的，随便从CC合集里点开一部，没想到是我人生中第一部戈达尔。第二次看和第一次看好像感受差不太多。
我看过这部电影 2014-03-07 修改 删除
我的评价:★★☆☆☆ 较差
标签:戈达尔 1972
6.7/10 前半部分或许勉强算上有趣，后来也就家乐福长镜头能看几眼了 |
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每次看戈达尔我都要鼓起很大的勇气..... |
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故事的生成，戈达尔的新潮，镜头不断横移的空间拉开，政治只是戈达尔手里的玩具，面对镜头的所有人都可以长篇大论，这完全不是故事，而是政治观点的宣泄，采访便是戈达尔的自白，而政治无非向左或向右，是对所谓真理的辩解，是不断的阶级斗争。 |
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五月风暴退潮后的虚假太平与无所适从。连罢工都不轰轰烈烈了，超市收银的十分钟长镜头倒是很神。另，虽然戈达尔铁了心颠覆电影传统，但工人给老板限定上厕所时间、学生见2比1优势在我回身反殴警察之类的细节还是让人会心一笑。 |
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珍芳達漂亮到不行/ 又不是很悲觀/ 喜歡它的旁白、獨白, 不止是有趣而是切身的表達手法/ the Tales for the Fools who still need it. |
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最后那里好像Ostia啊，但似乎是必然的。 |
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平移镜头，造反有理。 |
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1968过去了 城市和乡村又重回平淡 一切似乎变清晰了但也好像更模糊 失败在于代表权争议/阵营内部分裂/生理需求/戏谑与戏剧化…前半本嘈杂的工会反抗斗争生动再现(Badiou就重点提了Godard这本的杂音技巧 背景音世界的混乱作为人们思想混乱的表达). 食品车间依旧流水线生产着肉食 工厂之外也愈发像个工厂 人们又在家乐福奋力采购(5年前WeekEnd里就偏爱的横拉全景镜头这本多次) 理念不再被讨论/争辩而是被当做美好词汇叫卖被印刷成册如蔬菜般在超市贩售. 至于Godard 68.5前 说是已厌倦了制作所谓艺术电影 如有预感般地静候五月风暴席卷而来 他回忆道 当时似乎愚蠢又浪漫 感觉倒也还不错 Tout va Bien, Everything is Fine 至少看起来是 4.5 |
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『Histoire et moi』 |
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结尾不错 |
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晦涩难懂。意识层面这种东西，我果然还是不会分析。唯一喜欢的一段是Ｓｕａｎ分析两人的感情。“你对待我们的感情，是要完成１，２，３件事情。而我看到的是你和我。” |
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⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐
一個人的觀影史記
🍁 Tout Va Bien 🍁
https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/16304878 |
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我看不来这种电影 |
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群戏、长镜头都让人惊叹。总觉得戈达尔这部是借演员之口讲述了自己对五月革命、越战、电影、政治等等的看法，想要了解戈达尔的脑袋，这部非看不可。另外，我想说72年的家乐福怎么可以那么豪华，远超现在--- |
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在现代化的场景中搬演革命运动的戏剧性场景，也是一种再现历史的方式，只是突出了“搬演”的性质，戏剧性，政治性也就没那么强了，电影本体盖过了那场运动的历史意义，还是激进一点的《真理》好啊。 |
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“历史语境下的我” |
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虽然有点闷。。。但还是很神很有味道的 |
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avec Le Giornate del Cinema di Venezia 1972(Jean-Luc Godard débat avec les spectateurs italiens de l'interdiction de projeter Tout va bien.) et Discussion avec David Faroult |
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电影如何借助布莱希特的方法完成剧场式的动员 戈达尔和戈兰将工人罢工运动和电影拍摄的资本面结合 从场记板、每场编号的呼喊、签写各种款项的支票开始 以两位传媒（广告和广播）从业人士的视角切入。通过《我的战争》一般的双层摄影棚来呈现罢工工厂的斗争情况（细节有点塔蒂的味道）和后半段外景工人与警察冲突场景呼应。全片最精彩的是两个片尾的长镜头：家乐福超市收银台前平行推轨向右拍顾客结账 到达右端运动人士从景深的货架往镜头奔来转向左方镜头掉头推轨回左跟上与超市中西装男争吵的运动人士继续向左展示他们说服顾客拒绝结账推购物车向右出超市 掉头推轨向右直到遭遇进入超市的防暴警察重新向左推进（可能是最有意思的68式运动场景）最后一镜在郊野向左的推轨伴随电台流行乐也有意思。但这种阶级斗争似乎并不考虑世界政治经济结构 |
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没一遍看完整的 |
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太多，太多定机位长镜头 |
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戈达尔晚期谈政治 |
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对着镜头控诉，或背对镜头自省。革命是疲惫的，成瘾的，团结的，孤僻的。工厂如四面透风的监牢，当所有人疯狂时，你保持清醒；当所有人觉醒时，你势必疯狂。横向平移的长镜头像一列有去无回的列车，不断重复着擦除记忆的动作，忘记上一秒，然后时刻准备着，去忘掉下一秒。 |
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印象最深的是超市里那个超长的长镜头。还有，女主角长得超像JB，超像。 |
