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戈达尔痛定思痛《一切安好》不具有克鲁格那种记录现实的实时性，而是五月风暴多年后的深刻反省。相对于思考革命本身，影片对于知识分子乃至文化媒介本身的角色更感兴趣。两位主角分别代表了文字与图像工作者面对动荡时局的迷惘，艺术自身对商业的妥协更是从影片反思式的开头即可看出。电影对于知识分子的号召是典型的“走出象牙塔”，看到更多的东西。因此它着力于描绘语境，让观众看到舞动的腿背后是商业广告的逻辑，而坐在摄影机后面的也是一位向资本主义妥协了的艺术家。戈达尔这一阶段常用的横向推轨镜头在后半段的超市戏中达到了意义的高峰，几乎把这个时间点上的整个法国社会囊括在内，而在其中进行记录的正是工作着的知识分子。这一天在历史上究竟有何意义，此刻尚不可知，只能留下三个版本的“今日”，以观后效。 |
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直男的自恋表现为话痨。办公室拘留那场戏的布景和最后的超市戏不错。但是情侣吵架就很虚弱，归根结底是直男的自大，无法平等地正视对方在感情上的需求，只能逃避到政治上的不作为。 |
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疙瘩儿造反有理，长镜横扫家乐福 |
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非常有趣，戈达尔真的是一个风趣的家伙，手法很犀利，同时又不拘泥。那种直白与大胆都是平常导演所做不到的。超市那场让我很是惊讶。以后会多找点他的看看 |
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直面镜头的袒露心扉自白陈述，超市收银台横摇超长镜头，让我们仿佛看到《已婚女人》和《周末》的影子，曾经的那个戈达尔回来了，时隔四年终于又回归正常故事片叙事，同时也标志着DVG激进魔怔时期将要终结。
那个沦落到要拍广告片筹资的中年导演，那个美国来的会写文章的记者妻子，从68年5月到72年5月这四年间经历了太多甚嚣尘上的动荡，戏里戏外都走到了分别的十字路口。一切都不再重要，但愿一切安好。 |
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＃CC＃高達说这是「清楚地交代階級鬥爭主題」的影像。回執於1968年五月风暴，当时一个在雷诺汽车公司做事的毛主义青年被暗殺，引发十多万人的示威游行，影片即为此拍摄。在形式上很创新：开头就将工厂内不同的房间像剖面图一样全部呈现在一个平面镜头里，加上“后来人”的口述，達成拼图板的效果。
彼时新闻媒体业大发展，諷刺意味就来了：代表媒介的相机在正修建的高楼（快速改变的资本城市景观）上旁观在野地（边缘地带）与警察对殴的激进青年。而最后十分钟的商场收银台推轨长镜头又将暴动拉至一个迷人的纯影像境地。如同“每个人都是自己的历史学家。”他们不停改变自己，但愿这些激进青年以这种激进方式行事，只是因为他们年轻——随着年龄的增长，他们一定会“冷静下来”并忙于赚钱。资本主义制度的力量，在于它无限信奉自己的收买能力。 |
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7.8/10。①一次工厂罢工事件中各阶级（资本家、知识分子、工人、共产党工会代表、左翼政客等）的众生相。②那对知识分子夫妇（电影人男＆记者女）代表了五月风暴后欧左知识分子的困境：1他们认为人民群众的革命方式不够靠谱；2资本主义社会可以“贿赂”所有反抗者（反抗者会没有曝光度且生存也愈发艰难），正如后来戈达尔也不得不结束维尔托夫小组重返国际电影界。③自然主义电影：大量的深焦长镜头、非职演、角色们直视摄影机发表政治观点；几段「工厂横截面各个房间」的横向摇移镜头（相当于更自然的分屏【人工切割痕迹没分屏明显】）。④很多技法并不旁观（如揭示摄制组的存在、类布莱希特式的表演、解说型旁白、多特写等）；有些情节观感不够有趣较无聊。 |
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没有跳接。没有快速切镜。长镜头外加几个话痨是在让人难以提起精神。结尾那段十分钟长镜技术含量真低。 |
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戈大湿的暴力革命很话痨很小清新 |
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电影如何借助布莱希特的方法完成剧场式的动员 戈达尔和戈兰将工人罢工运动和电影拍摄的资本面结合 从场记板、每场编号的呼喊、签写各种款项的支票开始 以两位传媒（广告和广播）从业人士的视角切入。通过《我的战争》一般的双层摄影棚来呈现罢工工厂的斗争情况（细节有点塔蒂的味道）和后半段外景工人与警察冲突场景呼应。全片最精彩的是两个片尾的长镜头：家乐福超市收银台前平行推轨向右拍顾客结账 到达右端运动人士从景深的货架往镜头奔来转向左方镜头掉头推轨回左跟上与超市中西装男争吵的运动人士继续向左展示他们说服顾客拒绝结账推购物车向右出超市 掉头推轨向右直到遭遇进入超市的防暴警察重新向左推进（可能是最有意思的68式运动场景）最后一镜在郊野向左的推轨伴随电台流行乐也有意思。但这种阶级斗争似乎并不考虑世界政治经济结构 |
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故事的生成，戈达尔的新潮，镜头不断横移的空间拉开，政治只是戈达尔手里的玩具，面对镜头的所有人都可以长篇大论，这完全不是故事，而是政治观点的宣泄，采访便是戈达尔的自白，而政治无非向左或向右，是对所谓真理的辩解，是不断的阶级斗争。 |
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这是某种超电影的电影，拍电影变成了一种政治行为，戈达尔最伟大的地方就是他对于电影这种形式本身的颠覆，电影并不仅仅作为一种景观，而是打破银幕，与观众的生活融为一体。开头通过对拍电影本身的一种讲述，实现对好莱坞式电影的嘲讽，中间的罢工，纪录片式呈现不同人群:资本家、公会、激进左翼、普通工人不同的态度，勾勒法国社会图景。上厕所那一段让人捧腹，请老板自己遵守不合理的休息时间，大哥蹲厕所哼国际歌太幽默了，很久没有这么开心过了。然后是导演和他的记者妻子，二人的状态反映68退潮后知识分子的尴尬处境。结尾的超市狂欢，简单的横移镜头构建丰富的内容，讽刺法共脱离群众，也有无政府主义青年终会失败的必然。和戈达尔早期的混乱无序不同，这一部多运用长镜头，工整而理性，仍不失强烈的批判意识和战斗性。 |
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戈达尔确实欠沟口健二太多；可能就是因为我是他里面“except”的中国观众，所以这里的revolution看起来总是有点过家家 |
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这部片子太政治了，太布莱希特了，太戈达尔了。拍得很好不过不那么好看，有点闷。 |
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太棒了！戈达尔太深刻了。视听效果上的形式感、表演方式上的舞台戏剧感、思想维度上的哲学感及批判和反思的力度，在这部电影里达到了完美的融合。临近结尾的超市一幕是约十分钟的平移长镜头，形式美和批判性的内涵高度统一，十分耐人寻味，堪称影史经典。 |
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在好莱坞传统的强暴中，我很高兴自己对电影的感知受到了这样一部伟大作品的更新。那些对惯例的挑战和意识形态的精妙提示，如果用看懂与否来武断的切割，也许就显得太小气了。作为一部显然的布莱希特式的政治片，既然戈达尔和戈兰最终都在间离的批评中接受了自己的社会责任，那作为观众怎能没有勇气去参与其中的评议呢。好莱坞的确把观众照顾的很好，但不能忽视的是，在那个系统之外，有些影片给了观众真正的尊重。当然，即便对于其创作观念多么不吝溢美之词，我依然要为扣一颗星提供正当理由：观影体验和被好莱坞强暴没有太多的区别。 |
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12分钟时那个工厂办公区的横切面镜头横摇棒极了，老板与工人在空间上的区隔；蓝色与红色的阴雨；工人之于猪肉，老板之于工人的对比，除了明显的血迹还有找厕所一段的体现。 |
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1968过去了 城市和乡村又重回平淡 一切似乎变清晰了但也好像更模糊 失败在于代表权争议/阵营内部分裂/生理需求/戏谑与戏剧化…前半本嘈杂的工会反抗斗争生动再现(Badiou就重点提了Godard这本的杂音技巧 背景音世界的混乱作为人们思想混乱的表达). 食品车间依旧流水线生产着肉食 工厂之外也愈发像个工厂 人们又在家乐福奋力采购(5年前WeekEnd里就偏爱的横拉全景镜头这本多次) 理念不再被讨论/争辩而是被当做美好词汇叫卖被印刷成册如蔬菜般在超市贩售. 至于Godard 68.5前 说是已厌倦了制作所谓艺术电影 如有预感般地静候五月风暴席卷而来 他回忆道 当时似乎愚蠢又浪漫 感觉倒也还不错 Tout va Bien, Everything is Fine 至少看起来是 4.5 |
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完全是导演时评、纪录剪裁、案例分析及情景再现等的综合“杂糅”。
仍然以章节的方式（“现在”三章）呈现还算完整的故事，但，显然，戈达尔意不在此，只是借尸还魂、有所言说。
政治的、历史的、艺术的、现实的、隐喻的等等，戈达尔的片子，不是“看”的，是要“读”的。 |
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要了解那段历史，才能更理解这部电影 |
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7.0 大概九年前看的，随便从CC合集里点开一部，没想到是我人生中第一部戈达尔。第二次看和第一次看好像感受差不太多。
我看过这部电影 2014-03-07 修改 删除
我的评价:★★☆☆☆ 较差
标签:戈达尔 1972
6.7/10 前半部分或许勉强算上有趣，后来也就家乐福长镜头能看几眼了 |
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http://mp.weixin.qq.com/s/fyG9-QJXocUJf8abM7q8Sw |
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用变态长镜头的一般都不正常人 |
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结尾的家乐福来回滑移看得人忍俊不禁。电影里的人喜欢把五月风暴作为时间坐标的0点，谈论事件发生的背景分为那个五月之前和之后。走出影院发现现实的时间0点坐标是疫情。 |
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场地不连续的神奇剪辑方式，少外景多摄影棚，当时社会问题作为主题，结尾对观众的反问方式，多采用业余演员等特点，和大岛渚的《绞死刑》如出一辙。可以看的出戈达尔对大岛监督的敬意。全世界只怕再也没有导演能像两人如此相似的了吧。 |
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avec Le Giornate del Cinema di Venezia 1972(Jean-Luc Godard débat avec les spectateurs italiens de l'interdiction de projeter Tout va bien.) et Discussion avec David Faroult |
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爆笑反商業開場。劇場化。家樂福長鏡頭：資本主義場景，叫賣的共產主義，無政府主義學生。電影導演。美國記者。https://mp.weixin.qq.com/s/fyG9-QJXocUJf8abM7q8Sw |
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80/100，戈达尔彻底与传统电影决裂，践行布莱希特式电影。他所执着的爱情与政治也滑向两极，没有交织，各自生长。诸多平移长镜的运用充分体现空间美、装置美，依旧是红白蓝运用的色彩美，人物成为手中玩偶，最后的超市戏执行的太漂亮了。 |
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Cinefan forever Godard DCP 68$ PE
最後的長鏡頭減⭐️，Forever Godard影展終於到尾聲，我獲得了解放🫡
Godardian video essay, experimental film, Dziga Vertov Group
DVG最接近普通故事片敘事的一次，有其他友鄰提及這是DVG激進魔怔時期的終結不能同意更多哈哈哈哈哈
五月風暴的共同總結，三位仁兄各有一段對鏡獨白，工薪階層、資本主義、知識分子，雙storyline並行又是稠密到幾乎無空隙呼吸的行文，瘋狂與戲謔、女人與男人、罷工與電影、超市與狂歡，折射出Godard超越普世精神追尋政治性圓滿的極樂，可惜這種福報輪不到歐洲人更輪不到東亞人 |
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群戏、长镜头都让人惊叹。总觉得戈达尔这部是借演员之口讲述了自己对五月革命、越战、电影、政治等等的看法，想要了解戈达尔的脑袋，这部非看不可。另外，我想说72年的家乐福怎么可以那么豪华，远超现在--- |
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8/10。比较好看的一部戈达尔，每个人都是自己的历史学家这句话，可能是戈达尔面对所有无力后能对观众发出的最好的鼓舞 |
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五月风暴退潮后的虚假太平与无所适从。连罢工都不轰轰烈烈了，超市收银的十分钟长镜头倒是很神。另，虽然戈达尔铁了心颠覆电影传统，但工人给老板限定上厕所时间、学生见2比1优势在我回身反殴警察之类的细节还是让人会心一笑。 |
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JAMAIS LA LUTTE FINALE (I'm an XXX correspondent in Shanghai who no longer corresponds to anything.) On est dans la paille, Les autres travaillent --- Il y a du soleil sur la France // 从左到右，由下至上，你我共对 |
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20080521 1940 Palace IFC |
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觉得女主角好美 原来是JANE FONDA。。
英文字幕的电影课 其实我今天才知道是GODARD的片……额 我是文盲
感情生活贯穿的罢工事件 以及两者再贯穿的社会和时代
我想再看一次中文字幕版 囧 |
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政治运动 阶级斗争 不是一场宴会或者玩笑 是血淋淋的 沉重的 坚决的现实 France国旗的红 白 蓝 鲜明地存在着 "今天4点 6月10日 你加入了历史的军队 然后死去 把我们丢在身后 别哭 我们会继续的!" "工厂的外面仍然像个工厂 人们互不交谈" Jean-Luc Godard将镜头正对准无产阶级的劳动者们 多以中景近景拍摄 她们郑重地发出自己的声音 声讨不公的现状 重复-加速的流水线作业 可怜的工资 资产阶级的丑恶发言 试图诋毁无产者的信仰 实践道路 假惺惺地承认当前是有问题 想去了解法国历史 想要知道她们如何坚持着勇敢 不甘屈服下跪 如何延续 团结起同志 形成良性循环 摇镜头很舒适 对于建筑内部房间的组成设计真是太巧妙 很喜欢.... |
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对着镜头控诉，或背对镜头自省。革命是疲惫的，成瘾的，团结的，孤僻的。工厂如四面透风的监牢，当所有人疯狂时，你保持清醒；当所有人觉醒时，你势必疯狂。横向平移的长镜头像一列有去无回的列车，不断重复着擦除记忆的动作，忘记上一秒，然后时刻准备着，去忘掉下一秒。 |
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一个半小时的天朝政治课一样的对话 = = 实在没有耐心细看下去 看完等于没看 |
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珍芳達漂亮到不行/ 又不是很悲觀/ 喜歡它的旁白、獨白, 不止是有趣而是切身的表達手法/ the Tales for the Fools who still need it. |
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所幸我们活得安好。
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晦涩难懂。意识层面这种东西，我果然还是不会分析。唯一喜欢的一段是Ｓｕａｎ分析两人的感情。“你对待我们的感情，是要完成１，２，３件事情。而我看到的是你和我。” |
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#FIFF5#这部片子有点难看（tough），但是拍的很好，可看性不高，不是我的菜。戈达尔成功打破第四堵墙，用布莱希特式的间离手法向观众讲述了这个时代的几个故事，暴力执法，感情生活，工厂罢工，超市暴乱。超市的摇移镜头巨好看，但更喜欢工厂横截面的摇移镜头，空间装置巨丰富，巨完整，美术做的巨好，总之就是好看好看好看！1968年学潮发生了什么，1972年一切安好罢了，历史或许从不曾被忘记。目前：呆头鹅>一切安好>猛龙过江 |
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在现代化的场景中搬演革命运动的戏剧性场景，也是一种再现历史的方式，只是突出了“搬演”的性质，戏剧性，政治性也就没那么强了，电影本体盖过了那场运动的历史意义，还是激进一点的《真理》好啊。 |
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高达从Masculin Féminin / Made in U.S.A / La chinois / Weed End / 2 ou 3…就开始展现出远超其他新浪潮auteur对政治或者意识形态的高度关注由Mai 68的契机得以进行更集中的体现。通过一个食品工厂，从生产到消费的过程，相机内外的对话，不同身份视角对历史事件下的个体一次全面的记录。结尾超市收银台背后来回摆动的长镜头和Weed End开头的大塞车有些异曲同工 |
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终于是一部相对容易懂的戈达尔论文，这次除了政治和爱情之外，又添加了一些经济色彩。五月风暴将学生和工人变成了反动者，1972年的法国思潮依然震荡在资本主义与社会主义之间。工厂罢工和抢劫超市正是五月风暴的微缩，“狂热”是社会群像的特征，也是戈达尔镜头下对人们的精准描绘。美国记者和丈夫的爱情线也浓浓地刻上了时代的烙印，争吵与困境无不与个人在社会中的处境与认知相关。戏中戏，多个角度拍摄同一动作，似乎都在告诉观众要以时代审视者的角度看待历史。最为讽刺的是，在这些闹剧中，却频频出现tout va bien，“这是没有信仰的人的借口”，我们也能从这些讽刺中看出戈达尔的些许无奈吧。 |
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在戈达尔的作品序列中显得简明易懂，一出于当下回望往昔的戏剧，而且我罕见地从中嗅到了一丝伤感与颓意。这是戈达尔在五月风暴宣告失败后的四年做得一次总结陈词，消费社会已是既成事实，革命退潮，新秩序下政治的关键词是：“期待有序的生活”。雅克和苏珊走向失败的婚姻，就像是知识分子在改造社会上的失败，逐渐被幻灭侵袭。而新常态下人们不再寻求问题的根治，而满足于一种调和的平衡。在现实三章中戈达尔罕见地使用了很有情绪煽动性的今昔对比，将五月风暴中的抗议、罢工、镇压与牺牲，和现今的消费主义横行的图景并置（横扫家乐福这个消费大本营的长镜头），荒诞与伤感呼之欲出，对当下发出诘问：你的鲜血为何而流？在“一切都已不重要”的流行音乐中，戈达尔还是振臂高呼，历史不该被掩埋，每个人都应该思考，回照自己现世的人生。「戈达尔13」 |
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一旦接受了疙瘩的设定，他的电影好像变得不那么难啃了，这部挺好的，结果imdb只有6+… |
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在肉联厂暴动 在家乐福暴动 在大街小巷暴动 都比不上简方达手举着生殖器的照片 |
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每個人都在介入歷史/時代，卻難以達成諒解。 |
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8.5 1972距離68年的五月有多遠？在2023的年末，我看了這部電影。顯然，伊夫蒙當作為戈達爾本人進行了一段長達七分鐘的陳述，這樣誠懇而又低沉的語調讓浪潮初起的六十年代像是過了幾個世紀那麼久遠。如同一幅貫穿的透視畫，肆意塗抹，與幽靈共舞——悔恨是虛妄的，自反是必須的。譫妄整個世界，為事物締造差異，這不是路線斗爭也不是以己為敵，初衷與做法總是那麼難珠聯璧合，但仍然堅定揮棒，迭奏縱橫，在最終依舊回歸並合。 |
