|
穿着紧身蓝裙子的她,因为已经怀上了怪物的孩子,有了生理和心理的反应,她在无人的甬道里痉挛抽搐,甩头发,甩购物袋,鸡蛋和牛奶都溅爆在墙上。她在这些色彩和污浊中抽搐发抖,犹如被上紧发条的玩偶,最后,从双腿间流出的鲜血和地上墙上的牛奶鸡蛋混合成粘稠的液体,触目惊心 |
|
挑战生理极限,癫狂得让人有点犯恶心。不过美成阿佳妮这个样子是让人服气的,被她蛊惑杀人埋尸什么的感觉都肥肠科学 |
|
阿佳妮你总是离魔鬼太近 |
|
如果爱上一个疯子,你也要变成一个疯子;如果爱上一个怪物。你也要变成一个怪物。即为着魔。 |
|
后现代舞步鉴赏。....(让我来概括下这个怪物的设定。形态像乌贼,需要在一定时间内食用尸体才能变成人的形态。人类与其共处在密闭空间内会感到压抑,与其视线接触看到就会疯,若被儿童感知到儿童多半会选择自杀。有蛊惑女人心智与其性交、为其寻找食物的本领。在一定时间过后,会变成女人性幻想对象形态,并通过意外事件使该形态的真人死亡。 |
|
【B-】越看到后面越不喜欢,麻烦各位不要再去解读这片的隐喻和内涵了,因为这个三流b级片般的烂剧本根本就没内涵,还谈爱呢?这片有个屁的爱。导演极致夸张的镜头语言和阿佳妮的表演就是这部电影的所有意义,然并卵,依旧只是个言之无物的花架子罢了 |
|
不容易啊!全体演员只怕都被祖拉斯基折磨得脱了一层皮吧~~梁朝伟为了一代宗师练习咏春打断两次手臂算什么,人家阿佳妮差点自愿把脑袋割掉了更牛逼!虽然也看过不少阿佳妮不疯魔不成活的片儿了,但还是感觉这次是她最歇斯底里的一次。劫后余生,阿佳妮演了那么多次疯子还能存活至今,神经坚韧! |
|
自从看了这部片,整个人精神了许多,好想吃铁板鱿鱼。 |
|
撒旦做爱不用润滑油因为它浑身都粘粘的滑滑的。是疯魔还是怪,你和魔鬼谈恋爱,灯光风景长镜头,导演女主你俩牛。 |
|
“从我身体流走的是信仰,而留下的是欢愉” 我靠,你们一定不信,这就是我爱的电影! |
|
波兰鬼才祖拉斯基代表作,阿佳妮凭此片与同年的[四重奏]加冕戛纳与凯撒双影后。①看过的最佳恐怖片之一,刷新三观的震撼;②阿佳妮分饰两角,纯洁善良vs偏执癫狂,自残,摆弄双手,凝望耶稣像的呻吟,地下通道的歇斯底里,堪称影史最疯魔表演之一;③毛骨悚然的配乐;④结尾的警报和炮声,政治隐喻。(9.5/10) |
|
大银幕近距离感受影后阿佳妮飙戏,难度约为360度前空翻托马斯跳接侧身旋转三周半,震撼!现场示范如何自产自销草莓抹茶香草圣代,演得合不拢腿,看着合不拢嘴。 |
|
我要造出一个我的你,让你永远留在我身边 |
|
人人心中有魔鬼;阿佳妮的癫狂太出色了。 |
|
犀利,凛冽,毛骨悚然。结尾的那道白光啊,这简直是最佳末日电影。魔鬼降临世界,接下来就都是毁灭了 |
|
柏林墙边,西德特工的妻子恋上芭蕾舞教师,不可控的几率取代了信仰,纠结心灵使身体里异化出上古邪神,人妻从此不食人间烟火,专心培育畸变胚胎。西德特工在嫉妒与仇恨中丢失自我,步步为营的罪案最终为迷乱众生带来了第三次世界大战。冷战隐喻,异变情色,癫狂爆浆,波兰导演祖拉斯基的又一神作 |
|
应该是我女神阿佳妮飙戏飙得最嗨的一部电影。这个电影对于婚姻有许多嘲弄,那个怪兽应该是婚内女人内心的魔鬼吧。阿佳妮在片中分饰数角,女王女魔范十足,忽而狂野忽而情荡,忽而淑女忽而狠辣……虽然恐怖加恶心,但是我喜欢。 |
|
阿佳妮演完这个电影还没疯掉说明意志很坚强 |
|
【8.0】Die Mauer muss weg...柏林墙的暗示,心魔的“人形化”,爱情和家庭在日常生活中的破碎呈现。阿佳妮的疯癫,山姆的抓狂,空荡的街景,诡秘的BGM…肉体背叛精神纯净的家庭观念,爱情至上的极致追求,宗教信仰坍塌的恐惧,政治巨变的冲击…真是部让人意犹未尽的片… |
|
葛饰北斋的《章鱼与海女》是日本浮世绘给欧洲文艺印刻最深的一记,如果设想一种跟怪兽交媾的情境,章鱼怪紧密的缠绵和黏滑一定会是欲望交织令人窒息的极致,有人用作画为自己大胆的性幻想定格,也会有人用影像来还原性幻想。所以,与其说是一部恐怖片,以凶杀、结党、血腥为核心,更接近一部文艺片,将荷尔蒙构陷的魔怔,爱的占有欲,被情感所操纵的理智的丧失,甚至正常秩序中所需要的对生命的尊重的不屑一顾,都被忠实地放大。爱情中令人疯狂的部分,被一击即中的不可言说的一刹那,纵情纵欲如洪水泛滥的不可抵挡,谵妄、矫饰、歇斯底里,都被阿佳妮在镜头里赤裸,残酷地呈现,而信仰、普遍的价值,被极度的狂躁揉捏成一团,像是对怪物的凝视的同时被传染了一种没有来由的崇拜,崇拜的体系和正统精神生活迥然相异,将每一个凝视者倒逼于痛苦的边缘。 |
|
【上海电影节展映】法语配音胶片版。阿佳妮女神般的容貌与歇斯底里的疯狂表演让人叹为观止。尤其是那段体力、演技、嗓音三者狂飙的声嘶力竭癫狂长镜头,让人瞠目结舌,极为震撼难忘,大银幕效果炸裂,整个影厅为止屏息颤抖!天使与恶魔一体,信仰与欢愉共存。也许我不能理解其中缘由,但我已被征服 |
|
没有界限的疯狂实在让人不知所云。阿佳妮居然靠这片子拿了那么多最佳女演员啊,其实完全失去理性的疯子是挺好演的。 |
|
祖拉斯基的电影实在是不好消化,拜着阿佳妮才能忍受着看完,阿佳妮疯魔般的演技的确入骨。电影用一种很极端的方式表现出对于爱情双方的态度,那个从阿佳妮体内生产出的恶魔也就是占有欲的化身,也最后导致了两人的死亡。不过最后一个场景我没有看透。 |
|
阿佳妮才是真正的现代舞大神婆,皮娜鲍什算什么~。“美是抽搐的”——布勒东《娜嘉》 |
|
大银幕看,配乐太魔性了,原来大家都是在发疯似的演,意外发现老公和妻子情人之间还gay里gay气的,这种演法有点像闪灵附体,对于两性关系和婚姻的处理跟撞车其实有点像,只是祖拉斯基是疯魔的路线。 |
|
不疯魔,不成活,跪了,阿佳妮的表演真癫狂。 |
|
《着魔》是一种古希腊的,神秘性的表演本体论,在剧场中演员不再是自身,身体向幽灵开放,在天主教视域之下,是恶魔的迹象,弗洛伊德则是the unveil of unconscious。然而《着魔》的强度是电影化的,并不能仅仅归结于两位主角,祖拉斯基令人眩晕的摄影机调度参与甚至说是主导了这一失控,超自然的怪物不过是这种不安空气的视觉外化,为人物的三角关系提供了一种媒介物。因此,在影片中,除却末世般的最后时刻,这种现代,干净,白色的中产家庭生活从来没有在excessive之下中断。或者反过来,怪物作为沉默的影响机器,是鲍德里亚超真实理论和柯南伯格的欧洲版本———柏林墙的冷战威胁下肮脏不洁的圣启。 |
|
#3rd HIFF# 经典。大银幕上看真是太爽了……这尺度能过审也是惊人。没想到在茹瓦夫斯基这里克苏鲁既可以性爱化也可以政治化,架构在柏林墙边上的克苏鲁故事,加上结尾用声音和光来暗示的世界大战(核战争了?),实在是冷战相关文本里面必须被好好讨论一下的脉络。伊莎贝尔·阿佳妮这么折腾自己换一个戛纳凯撒双料影后还是实至名归。茹瓦夫斯基的运动镜头尤其是环移和横移实在是极有压迫力,准确又癫狂。 |
|
魔鬼是不确定的"机会",是随心所欲的"自由"。事实上,影片里一切规则化的东西都失败了:信念被流产、老人选择了死亡、就连新潮的三角关系也破裂了。女人宣告独立的目的是喂养大自己的欲望,而这欲望最终占领了世界,把天地拽入一种混沌而混乱的境地。这是个多么存在主义式悲观的世界观,所以很受用。 |
|
评论中封神的地下通道长镜头并不觉得好,长达三分钟不管是表演还是拍摄没有任何层次,贯穿单一的疯癫嘶吼;全片所有角色的行为都无法合理解释背后心理,为了疯癫而疯癫,也有炫技之嫌疑;欧洲的某些电影真的不是给观众看的,是自己变态非要拍出来恶心观众的;看到一小时二十分停下来缓了半个小时,心理痛苦(感觉自己也快疯了)+生理痛苦(心脏痛);这样的电影被捧到如此高的地位,获得众多过度解读过度追捧,是源于所谓的艺术优越感吧;虽然阿佳妮嘶吼的真的很辛苦,但这部电影让我厌恶 |
|
阿佳妮那段地铁戏是我看过的最逼真的中邪表演……虽然全片可称道的地方不少,和第七章一样还是旋转楼梯时空跳接一人分饰多角这些元素……但叙事实在太晦涩混乱,还有不感兴趣的宗教元素,看到一半就已经快和她一样着魔了,以后再也不想碰这位先生的片…… |
|
外部社会仅仅弱化成警察、学校这些非常简单的场景符号,家庭和婚姻形成的人际关系其实也不是表现的重点。相反,人的内在情绪演变成抽象变形的眼神和肢体,让人感觉到自我探索过程中能够感知到的痛苦的极致。山姆·尼尔这个角色的难度一点不比阿佳妮小,但是没办法,有时候女演员就是适合被传颂。 |
|
可引起深度不适的经典之作,导演更像魔王,开发出了演员深埋心底的黑暗面,阿佳妮歇斯底里的独角戏堪称震撼,身体反张、撕心裂肺的惨嚎、癫狂到底的表演,传达出一股来自灵魂深处的恐惧。致敬女神,可以想象事后要付出多少努力才能走出这状态 |
|
待重看/“疾病与疯癫更近于上帝。”极度迷恋那些旋转抖动嗑药一样的镜头和几个主演神经质的表演。缺憾大概是没有吧冷战中的窥伺隐喻更完整地阐发出来。其余还是跟着镜头和剧本的逻辑旋转上天吧。艺术感在目前看的恐怖片中仅次于《闪灵》。以及再不学习宗教真的看不懂恐怖片了。 |
|
4.5 真的很隐喻难懂吗?反而觉得太话唠了,各种铺垫立flag,上帝天使魔鬼神棍。女主表演不错,虽然没有魔到化境的地步,但咆哮成这样也是不得不服。 |
|
视听形式上是极度独特的——水平视角的压迫横移,小景深的广角,近景、特写和仰、俯拍的紧张空间,极其胁迫的手持环拍,主演呈现非常疯狂的表达(那段地下通道的歇斯底里),且所有的段落剪辑承接一种令人莫名的跳切,以至于完全来不及沉淀。这种异常迷离、疯狂和恐慌压迫感,反倒尽显这个有着诸多隐喻的非常文本:从婚姻、宗教神棍到冷战政治隐喻的多义性文本。8.3 |
|
真的 迷恋这个词很关键 这个片的经典地位 不需要再重复了 但我估计真心爱看的人不多 我觉得好多人 老说看什么血块僵尸的 但其实真正欧美的恐怖大类是这些 入魔一样 慢慢冷汗的 着魔片 真心是魔鬼邪恶无处不在 但无从发现 已经陷入其中了 看看圣经就知道 魔鬼撒旦也是灵体的 这是欧美中邪式的真正原因 |
|
令发条橙自愧不如,令河边的错误与涉过愤怒的海相形见绌。影片本身就是最实在的极权主义—对观众感知的绝对凌辱与欺压。用极端的视听去毫无底线地把讨伐对象抽干成一个简化与异化了的象征符号—不管它是两性关系、极权政治或别的什么东西—作者有没有反省自身横行滥施的符号游戏与狰狞暴戾的对剧作与角色的操控?有没有思索极端处理的边界与局限?没有比这更恶心无耻的对于电影的粗暴滥用了。拿莱辛《拉奥孔》的话来批评此片也可以:“那另一位画家真够愚蠢,他竟把美狄亚极端疯狂的顷刻画出来,这样就使这种暂时的一纵即逝的极端疯狂获得一种持久性,因而违反了一种自然本性。”自然,古希腊是早已逝去了,但是在这里,现代人的世界难道就是一座疯人院,而现代人统统是些精神病?这种粗暴的同时浮夸的厌世叙述恕难接受。 |
|
真是厉害,情节并不像预想的晦涩,其实挺直接的。阿佳尼真是演技与颜值俱佳,颠了。 |
|
这种片一辈子看一部就够了~~ |
|
前半段的声嘶力竭、歇斯底里的人物和云里雾里的情节实在让我厌烦,以为不过又是一段婚姻危机,何必如此夸张和无端生事?而随着剧情的推进和阿佳妮的演绎,渐入佳境,欲罢不能...镜头语言和配乐营造的诡异气氛引人入胜,神魔鬼怪的言论和画面冲击灵魂,我也愿意臣服恶魔。强调:阿佳妮惊为天人! |
|
“possession”,迷恋,着魔,占有。也只有阿佳妮才能把这部歇斯底里的片子演出这么诡丽的美感了吧。五星拜上,心悦诚服。ps:山姆尼尔为妻子掩盖罪行的时候实在是帅呆.. |
|
10/10。黑暗是永恒,不应受诱惑!扶养权争夺、用电锯割喉切手!杀警察、肠子会动!阿佳妮遂道疯魔狂!奸尸留白、互杀情敌、死狗(意象)、血泊对视吻别,颠狂!迷乱!死亡!仿佛把观众亲历于地狱般死亡爱情折磨,祖拉斯基电影成败还在演员!影史最生猛、神造爱情片,五星力荐力荐力力荐!!!!!!! |
|
「癫狂的迷恋」像海报那般散发出无尽的阴冷与妖异;将病态延伸至常态。痛苦的叫喊、绝望的呻呤、氢挛的躯体、迷失的性欲。“与怪物交媾”和“甬道里抽搐”可谓将内心情绪推至顶点;仅对阿佳妮的入戏和体力而言,便足以让人赞叹,堪称经典!旋转楼梯/枪火涟漪;毁灭之路无休无止,心生恶魔晃荡人间。 |
|
整部电影太疯癫了,我看不懂,但大受震撼。男女主角一开始就在发癫,且持续了120分钟,相比之下更喜欢《闪灵》中循序渐进后偶有的爆发。阿佳妮太美了,即使发病也能保持神颜状态,地铁站的个人秀着实精彩。祖拉斯基的摄影相当不错,但是剪辑实在是过于混乱,甚至像是看到了删减版一样,莫名其妙。但是这两天后劲很足加一星。KGN:90/100 |
|
1.这部电影让肠胃很好的我拉肚子了。 2.里面人物的动态面孔像是出自培根的画。 |
|
20181124 发现两年多以后重看《着魔》的自己已经能体会到从拍摄手法到政治隐喻的一系列含义,这可能是作为影迷最庆幸的事情了。另外对开头提到并在结尾给到特写的 pink socks 的用意不明。 //20160611 #上海电影节# 法语配音胶片版 看了着魔真的会着魔,隐喻多而密集夹带宗教意味生涩难懂,我能看懂的大概只有婚姻太可怕,阿佳妮太绰约。 |
|
畸形的双生对位和东西柏林,看了四部祖拉斯基烧脑片后,终于有一部是看得懂的了...... |
|
贡布罗维奇式的肆无忌惮,舒尔茨式的黑色变形。祖拉斯基那歇斯底里的风格几近华美。仪式的黑暗甚至侵蚀到疯狂的配乐和让人崩溃的剪辑。
很喜欢阿佳妮演的女主,可能因为和自己的性格很像吧。她其实是全片唯一一个正常的角色。其他人身上散发出的精液般的圣光让我恶心。 |
|
导演的想法很有意思,阿佳妮神经病演技很厉害,但是这不是一部恐怖片吧,用诗歌的概念就能理解了,一切都是表现和象征,主题是关于出轨和离婚的人性挣扎,否则实在费解 |