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怎么说呢，音乐通篇非常舒畅，我很享受，但概念鸡汤的出奇。不过我很喜欢伊朗音乐家那段，真正让人有触动有感悟，马友友嘛……嗯 |
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当你看到世界上还有很多艺术家不倚靠自恋活着 |
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因为 Kayhan Kalhor 的部分加一颗星 |
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望春风和着大提琴那一刻人都要自燃了。 |
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感人 |
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马友友的宣传片（笑）以纪录片而言，是说得太多而做得太少。几乎以采谈为肉，观众的”亲历“感就大幅下降。但在过去一年，我是特别理解片中乐人的感受，还有马友友的理想。没想到他还能说中文。丝绸计划是听过现场的。其时就get到“人类大和谐”的讯息。思前想后，音乐真的是唯一翻越巴别塔的办法吧。 |
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在有限的人生中有幸被保傳下來的集體記憶，被稱之為文化；而理解文化的手段，在任何明白民族性的重要的政權下，被稱之為傳統。歷史上，不同的傳統似乎無可避免彼此針鋒相對，但yo-yo and friends以樂器為人文的象徵，以同理心和對'人'的真誠的關懷為前提，示範切磋、學習、甚至融合不同傳統的可能性。 |
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真正喜爱音乐的人从演奏时的状态就能看出来 |
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太多枝节，想讲又不敢讲，唯有音乐可以无国界沟通。 |
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一星不解释 |
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无比羡慕有音乐天赋的人随便抄起一件乐器就可以和另一个音乐家即兴玩儿音乐。看着他们即便经历人生沧桑甚至国破家亡，一样可以在音乐之中找到最本初的快乐，着实感动 with GXB at Denver |
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Senior Seminar组织看的. 心里有很多感触, 不知道自己今后是否也要永远留在他乡, 但愿有一天我的音乐也能讲述我的文化和故事吧. |
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"music brings possiblilites,possiblilites mean hope,hope is what we need" |
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很多政治的东西，但拍的还算诗意，主要是音乐很赞，拍啥都好看。上座的全是老年人，我又一不小心混到一群平均年龄大于六十的人群里了。 |
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深受鼓舞。
文化与迷醉
遮掩是文学之母，审查是文学之父布罗茨基《悲伤与理智》 |
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摄影非常优秀 在伊斯坦布尔和中国的两场民间演出拍的极其迷人 故事很感人。马友友说 看看身边的人 每个都有悲剧 it's the space between life and death 而你在这个世界上 愿意花多大的力气 去做到最好 来抵御这样的tragedy呢... 音乐是一个解法。 |
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超级性感的一群音乐家，他们萃取、碰撞、化合，痛苦就不再是永恒的凝视。音乐真的像翅膀一样，让你可以离开沉重的肉身，漂浮片刻。 |
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希望有一天能看现场 |
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经历悲剧沉淀之后发出的声音特别的浑厚有感染力。觉得是很具有力量的cultural tourism for globe！ |
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纪录片原来能拍得如此出色。
音乐我是外行，整部片子的音乐都很好。但是开场音乐家信步聚集在伊斯坦布尔的街头，自信自如激昂演绎简直能把现场听众和我带上天，这段和吴蛮在陕西时欣赏的那段中国摇滚异曲同工之妙，所有的艺术家都融入其中，自得其乐，感动旁人只是顺便。
丝路乐团的每位成员都是这么认真地演绎和欣赏，就如马友友开场说的那个笑话，你要做音乐家，就不能长大（心灵永远是孩子）。 |
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大体不错，尽管在有限的时间内有些话题也只能蜻蜓点水浅尝辄止 |
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哭成狗... |
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音乐无界 无国界（乐团成员的多文化背景） 无边界（各种特色民族乐器的融合 街舞的融合） 第一次听到吴彤X马友友的望春风 惊为天人 |
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3.5//feels like a group of musical refugees/dissidents (leading by a second generation of musical refugee) working together to try to get some attention/recognition, ... |
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源于音乐而高于音乐的文化联系和人情纽带。但是片中所谓的文化寻根之旅充斥着一股矫情的美国救世主姿态，所以你们开心就好。纯粹奔着情结去的，音乐本身的价值观和电影传递的信息要分开来看。 |
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this is so politically correct... interesting, although so pc... 加一星因为音乐真的很棒 |
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影音内容以对丝路乐团音乐人的大量采访、合作演出片段和记录归乡旅程组成，剪辑方式则围绕着主人公马友友，按其组织并发展乐团的线性时间进行，并模糊呈现出找寻/流亡、陌生人碰撞、故乡是什么以及记忆之重等几个部分。古罗马大军侵入加利西亚时，被一条传说中过去会即刻失忆的河挡住。片中最喜欢部分 |
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大师还是很圈粉的，只是政治讲得有点多反倒弱化了音乐本身。 |
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撇去导演有点点过分刻奇的政治用意，纪录片本身还是很有感染力的。在今天，love & peace听起来有点流俗了。但看完我真的很羡慕乐团成员们，在那个世界他们能够逃离世间的愚蠢与恶而保有赤子之心。艺术就是有这样的魅力啊，让你暂时忽略了政治层面的身份认同，以同理心互通交融。马友友真是一个改变世界的人。巴赫和望春风合奏的那一刻我都要哭了。 |
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这部电影更像是一部精彩的商业广告或宣传片而非纪录片。针对片中的几位音乐家，影片太过急于展现他们音乐之外的隐喻和政治诉求，急于将他们置于道德的制高点。从中东难民到文革，所有这些都成为了音乐之外的捆绑消费品。 |
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虽说当年我几乎听完了马友友的专辑，但是我也想说，听他的音乐，觉得他对世界的理解是浅的。 |
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丝绸之路乐团是通过全新的创作延续传统，太棒了，不仅创作了前所未有的音乐，更为音乐人们（有些来自不安定甚至是战乱国家）提供了国际性的大舞台，让他们有条件和能力进一步挖掘、发扬本国的音乐传统。接近末尾的陕西民族音乐很惊喜，第一次看到大家一起大笑，举着琴和板凳演奏，真的是古老的“中国摇滚”。可以配合podcast Spark & Fire关于丝路乐团的一集服用。 |
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“艺术是打开更多可能性。” |
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Music is great. |
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美好的音乐 |
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用音乐把世界联接到了一起 |
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1.配动画《诗人当自强》，华夏与波斯，诗歌与音乐。2.吴蛮与华阴老腔。3.一一年，新议题，叙利亚。 |
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以纪录片来要求稍微欠了点，更像加长版的广告。各种族乐器的融会贯通效果还真是不同凡响，这广告做得很有腔调。马友友这个以音乐寻求世界大同的心很大哇，不管成功几分，有这样的成果也算价值感爆棚了。 |
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音乐家真是超级性感 |
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大提琴最性感。cello is the new sexy. |
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在SIFF，一个人去看的，好棒，还要再去一遍 |
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很美好的音乐人合作，祖国动乱真让人神伤 |
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马老板和他的超英战队。
第一次听是他们酒酣耳热的即兴，喝高的马友友琴是搂着塑料模特拉的……一直以来觉得他们音乐非常健康、非常世界性，没想到纪录片会从民族创伤切入，最终传达“乐器有国界，乐团无国界”的赤子心愿。
世界末日放The silk road ensemble，可称之为喜丧。
（另外太喜欢CristinaPato的Gaita。类比唢呐这音色流氓，Gaita指定是音色妈妈桑。） |
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大型马友友宣传片 |
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望春風跟巴赫的碰撞果然比跟R&B還帶感！！！「原來你是這樣的馬友友 |
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简单温暖又激动人心。印象深刻的有很多话，比如Wu Man的：There is not East or West. To me, it's just the globe. |
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马友友演奏《天鹅》那段，大提琴和现代舞结合真的太美了，典雅而不失自由。黑人小哥凌空微步真的太美了。 |
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前些日子跟朋友聊天时冒出一个观点：真正的艺术家都是无国界的世界主义者，没有民族国界地域语言文字等等壁垒，他真心的希望艺术可以在所有人之间互相传递，不分贫富甚至不分艺术高低，诉求只是愉悦心内，克服困难。YoYo Ma已到此境界，纪录片为证。 |
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感谢悠扬推荐！！ps 看到了马友友的好玩儿的一面:) |
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yo yo 马～ |
