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我也没想到这么雅俗共赏啊，最后落点非常好。李明奇的落点也，电影的落点也。//补充，短评也太魔幻了，这片是商业片，但它普通吗？你见过不主旋律还敢有点顶嘴的商业片？最后那是燃起来吗那是？结尾落在哪儿上了没看明白吗？不是，这么最基本的意思都没看懂，说锤子呢，啊？ |
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原作是一个怎么样的故事我不知道，电影是一个披着东北伤痕文艺皮、假装表达个人在时代浪潮中被裹挟的无奈、假装描绘过着困苦生活却仰望星空的逐梦者故事的超级英雄商业片。其实想给3.5，故事完成得没问题，内核却是个人主义英雄叙事，男主靠着冒着生命危险做飞行挑战去救侄子的命，而不是朝梦想前进或者与个人达成和解之类的我预期的走向。看完不亏，看的时候会感动会笑，但没啥后劲。 |
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1、刚开始以为又要看到至死是少年的殉道者为了追逐理想搞得妻离子散的登味叙事了，还好中途打住了，最后为了家人重拾梦想勉强算个温馨底吧，接受了；
2、高雅风女士是一位让人相信她无论遇到什么挫折都能有招，积极乐观对待生活的大女人，既能扛事又能小意温柔，喜欢；
3、蒋奇明的演技冲淡了一点中年男人的油腻感；之前没看过雪琴演戏，演得挺好，也可能人设在她舒适区；
4、董子健刚出场的时候我：卧槽男同性恋；看到后面：卧槽阴湿男同性恋；
5、杨玏现在是什么早逝白月光特型演员；
6、依旧东北70-90年代背景，但说实话和主线融合的不是很好，能明白想借这个背景合理化主角的一些行为动机，但说实话看完就觉得主角的悲剧大多还是自己造成的，而且题材放在这个背景下挺割裂的，看得我一会天一会地的。 |
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庶民电影的杰作，属于普通人的喜怒哀乐被填满其中。梦想家的目标只有一个，中间的一切曲折都与目标无关，甚至南辕北辙，但最终还是如被命运捉弄般鬼使神差地抵达了目标。如此魔幻，如此真实，它相信奇迹，也绝不回避现实的残酷。 |
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完成度很高的东北叙事电影。
无关电影，真的有点东北审美疲劳。想必东京国际电影节的观众最熟悉的就是东北了吧。从钢的琴开始，到最近几年几乎每年一部。
听完映后减一星，避重就轻 |
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有李雪琴很难好看 |
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很浪漫。
李雪琴的妻子角色真是太好了，温柔包容，善良勇敢。
我不认为这是所谓的“个人英雄”，我看到了“英雄”背后有一位更加伟大的女性在托举。
结尾那句“你飞吧”恰是我心中的题眼，这句话太让人动容，它是那样轻盈，又那样有分量。它像是一片羽毛轻轻地落在心上，随后舒展开来，温暖地包裹住身体，陪伴漫长的黑夜，抵御寒冬的大雪。 |
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换成沈腾和马丽主演就可以去春节档割韭菜了~(¯▽¯~) |
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抛弃的时候很干脆，现在我们自己站起来被代表成东北下岗工人精神了。李明奇说，我没有故事。其实，他只是希望自己的故事不要变成某种宏大叙事的一部分。 |
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终于不再是重复衰败失落的东北片了，上院线再二刷。特别特别喜欢。 |
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想上天的男的其实也可以不结婚...... |
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在惯常的尊严叙事而且往往是男性尊严叙事里，蒋奇明与李雪琴的演绎共同消解了性别的框架。
蒋奇明的角色设置和形象提供了一种久违的、不具压迫感的男性形象，他的「天真」让他作为梦想家的同时可以与女性平等地结盟，以不彰显力量的方式提供保护，而他的「可靠」又并非源于父权式的给予，而是可以并肩承担的力量，在人物选择上，他并不孤注地选一条路，也不把选择的重量全部压注或归咎到另一个人且往往是伴侣的身上。
李雪琴饰演的东北女性，几乎像地母，包容、强大、彪悍，时常又有在彪悍外形下寻求依偎的反差。这种复杂性与主体性，让观众尤其是女性观众不感到被审视、不安或者被冒犯。作为电影，提供了具有观赏性情节和画面，但最终不知是否因为要代入商业片的公式和逻辑，第三幕的写法太过顺滑和轻佻，消解了一切悲伤而荒诞的况味，有点食之无味。 |
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第一个想到把东北下岗潮和苏联解体放一块演的编剧，对于东北文艺复兴而言配享太庙 |
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很意外，并不是一个理想主义破灭的故事，反而是生活的苦难推着李明奇实现了理想。很浪漫很温暖。2026.01.17.22.46 |
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短篇抻长片，叙事过度依赖事件的连续堆叠，而非角色意志驱动的行动。每个段落像是独立的，没能形成递进式的戏剧结构，废戏也多，像看了两集剧。第三幕靠一个外力式的戏剧事件强行扭转走向，如果是为外甥的病，那得先好好铺一铺他们的情感关系，现在还远远不够。看不到理想的重新出发，只看到一种被动与无奈，原著是向上飞——象征对梦想的追逐和对现实的挣脱，这里的飞行器太扯，且实质上是向下跳…不如改成演高空跳伞的“蝙蝠飞行”，挑战在最接近地面时拉伞包。好在蒋奇明的表演靠得住。 |
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再贫瘠单调的年月，也总还是有人想要往上一够，试试飞行的感觉，看看离开地面哪怕三米五，视线可以带动视野如何更易，这是仰望群星的意义，却又是脚踏实地的意义。成长或成熟，对很多人而言，是认清瑰丽梦想与灰白现实之间难以避免地存在差距、错位的一刻，李明奇从为个人理想飞行，到为生活现实飞行，一石二鸟带来的畅快暗中让位给悲壮，但也给碰壁吃瘪的人间众生留了一阵风、一个响。几十年匆匆流转，从光景到角色，如此贴地而壮丽的时代还原，叫人在场而又离地。鹏飞的几部电影，地域流变，明亮的伤感依然能够如一贯穿，也不是哀而不伤，但就是明亮甚至明媚，分外烂漫。 |
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在译制片时代，《佐罗》的影响力可谓万人空巷。他对于正义的执着，带动了整整一代人。与此同时，人们努力研学着先进技术，只希望整个国家能变得更好，英雄反倒成为了最无所谓的虚名。李明奇就是这样一个质朴的老工业基地工人，他没想成为飞行家，但他坚信科学能为大家的生活带来明确的改变，即便现实世界有着独有的残酷。鹏飞的改编在烂漫趣味中充满了写实，这或许是最符合双雪涛作品表达意图的影像创作，铃木庆一的配乐更调剂出一种灵动。一个好演员能为影片带来多少加成，在蒋奇明身上体现的淋漓尽致，他的眼睛不仅会说话，还会让你坚信角色的无畏完全源于对这片土地的热爱，上限极高的表演者。 |
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还挺无聊的电影，表达相当的混乱，不知道落点在哪里，双雪涛成了文艺片导演的练习场，东北那点年代情绪快被压榨干净了，这部是观感最差的一部，现实质感、诗意美学、失败者塑造，全部坍塌，只剩下冗长的失落和无奈，中国电影真的少点这种片子吧。 |
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塞了好多东西啊，拖累了演员这么好的表演 |
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如果厌倦了屏幕上的打打杀杀，也不想成为宏大叙事的一份子，只想看个轻松又具体的故事，那就看《飞行家》。非要形容这种感觉，就像假期结束，吃够了大鱼大肉，只想整顿轻食。《飞行家》肯定是近期能看到最特别的电影——轻松但不轻浮，具体但不沉重。想不到90年代的东北故事还能这么讲，有意思。 |
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剪辑师在搞个人风格之前最好先意识到话是得从人嘴里说出来的。再天真的童话也得学习事物的重量，从一开始脚就没踩在地上过的电影，谈何飞行呢 |
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蔣奇明是不是廣西許光漢 |
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从一些剪辑、镜头、配乐上还是能看出来导演的想法和野心，但遗憾的是，影片始终没有在时代、理想与家庭层面找到一个合适的制衡点，使得“时代”成为含糊不清的背景板，“理想”成为虚无飘渺的念头，“家庭”则彻底成为抢镜的狗血剧。 |
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一看到李雪琴瞬间没兴趣了 |
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又臭又长 |
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时代在变，厂房会旧，但人与人之间朴素的善意永远亮得心暖和！ |
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电影的选材真的太好了，东北小镇大叔的飞天梦好戳人，平凡人对抗平庸的劲儿，看哭了，烟火气拉满，就像平凡的我们心中的梦想，只是没有多少人有李明奇一样的勇气。 |
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电影这么拍下去迟早完蛋 |
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有种想给你鸡汤，但最后是鸡血的感觉。想表达的东西太多了，夫妻感情，亲情，老乡情，梦想，对资本广告的讽刺…看最后的采访，不过是为了生活，生活所迫，为了给侄子治病，冒着生命的危险，并不是为了实现梦想的感觉。妻子雅风家，爸爸很豁达，佐罗舞厅是因为弟弟卖的，但是弟弟也是因为明奇才残废的。感觉是生活电影中，夹杂了飞行梦，就很杂糅的感觉。 |
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走出影院回想起东北老家的点点滴滴，忍不住开始掉泪。双雪涛和鹏飞很好地抓住了去符号化的、真正东北的一些感情内核，很好地平衡了商业类型和作者表达。东北式的人情味，是当年看似不靠谱的女婿给老丈人擦拭身体、带侄子去男澡堂，是多年后旭光在父亲葬礼上隔着窗户对姐夫点了点头，是明奇一人替工友扛下了所有、后来工友又集体支援他渡过难关，是老同学佯装不经意地买走所有茶叶蛋，是曾经委屈地吞下落后的羞耻，最后带着一身破铜烂铁组成的翅膀努力地重新飞起来。整个老东北何尝不是一个有梦的“飞行家”，幸运的是我们这一代沿着前人的路，等到了可以“相信科学，相信自己”的时代。 |
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情怀杀太高级！不刻意煽情，却用满满的时代细节说话，老工业时代的痕迹角色跟着时代的变动，全是真实的生活质感，勾起对旧时光的怀念。 |
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其实讲的是小人物葆有内心微弱火光的故事。影片最后半个小时进入飞行家正题，故事行进中明奇对于飞行的热爱倒是着墨不多，但他的每一次困顿挣扎挫折落寞都映衬了他内心的火光不灭。他每一次都跳的毫不犹豫也表现了他的渴望。一生之中有点热爱甚至偏执一点也无所谓，不然得是多普通的人生啊。
不得不说，蒋奇明眼神真有戏！好几次看到他眼里有光。 |
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基本看不出是鹏飞拍的，前两部的冷感风格突变为完全的商业化拍法，甚至节奏时而显得过快过乱，招牌式的冷幽默语调则被淡化，并转换为东北蔫吧喜剧的味道。东北伤痕却基本隐入背景，被荒诞梦境般的光所笼罩。整体氛围是浪漫传奇中暗藏残忍，观感就像姜文的视觉风格/剧作法mix中式温情家庭情节剧（片尾鸣谢第一个还真是姜文），揉得倒也还行，但也很难有更多的余味。这并不是飞行家的故事，因为起飞似乎从来不是难事，重点始终是如何平稳完美的降落，如此坠落三十年，直到正中靶心，这与理想主义实在无关，只能说是很有中国特色的“温暖现实主义”落点了。 |
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很讨厌董子健饰演的庄德增的那段剧情，推进非常生硬。但此片完全我私人取向来着……浪漫又痛苦的庶民之歌，男女主尤其女主人设好喜欢啊，艹。 |
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鹏飞迄今最商业的一部作品，但是内里依然是他擅用的“用轻快包裹伤痛”的叙事手法，在喜剧的整体基调下，拍的其实是一群被时代裹挟、辜负，甚至抛弃，但依然决定仰望星空的人。双雪涛的作品也一直延续了这样的主题，万物萧索、漫天皆白，人们困在白茫茫的大地里，看不到前路，就算燃起一团未熄的烛火，但很快又会被凛冽的寒风吹灭。但即便如此，在翻滚的社会浪潮里，总有人“信命但不认命”，用荒诞和反叛解构时代的局限。李明奇不是什么渴望飞行的梦想家，他只是一个想要跟生活较一较劲的普通人，就像我们每个人一样。一切都在急速下坠的年代里，总得有人逆风飞行一下，为理想主义再奏一曲喑哑的挽歌。整体稍微有些过度浪漫化了，蒋奇明不错的，三星半。 |
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现在内娱电影吧，你说真吧，一个真实地名不敢用，你说假吧，可能跟身边老谁家那小谁一个样儿！
跟预制菜似的，你说不饱吧也能饱，你说不香吧调料味儿老重了…原来吃个方便面还能明确知道这顿我凑合了，现在都凑合成啥样了自己还美呢，还朋友圈晒呢，还等着盼着吃呢… |
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和原作没什么关系了，是一部普通的商业电影。配乐太出戏了。 |
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#38TIFF 比去年的安德烈好点儿 但依旧无聊 整体表现都很无聊 故事重点也时常偏离 不如改名叫《飞行家的家庭琐事与复杂的人际关系》 旁边的妹纸哭得稀里哗啦 我在一旁疯狂打哈欠🥱 |
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双雪涛夹生东北宇宙又一员大将，服化置景很用心，故事跟摩西安德烈相似的问题，就是差了那么一口气…（签字这么大的事儿不跟老婆商量属实是无法理解… |
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2025不是所有追梦都要轰轰烈烈！李明奇的飞天梦，就藏在柴米油盐的琐碎现实里，他把空荡荡的场地改成作坊，叮叮当当重新造飞行器的坚韧，全是时代印记下的真实浪漫，共情力直接拉满。 |
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这哪里关乎梦想？这完全关乎生存！若你似我般了解脚下这片黑土和生活在黑土上的那些人，你便会理解我为何哭得如此情不自禁。 |
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用文学拍了个肥皂剧。 |
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“东北浪漫现实色彩”这一抽象概念变得可感可触，脚踩在东北的黑土地上，为吃穿住行奔波，灵魂却始终向上仰望，渴望挣脱引力。不是单纯的文艺片，但却有艺术性的表达。时代创伤、个人坚持、生活琐碎与荒诞喜剧熔于一炉，李明奇像某个时刻我们生活中的缩影，可以暂时不浇灌那颗种子，但是种子却一直在心里随时都可以发芽。 |
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东一榔头西一棒槌，全无重点，文本不行。东北伤痛，浪漫梦幻，荒诞幽默都有点不多，风格不行。内景全是浓墨重彩暗色调高饱和度的油画风，外景全是荒凉萧瑟写实风，画面不行。蒋奇明东北话不太行，李雪琴演技不行，董宝石没有摩西的一半好，整体表演也都不行。 |
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今年第一部给五分的电影，能把一个很扯的故事讲的又顺又可信这就很厉害了，没想到蒋奇明和李雪琴的CP这么给力，简直惊呆我了，蒋奇明不多说绝对的好演员自漫长的季节之后一发不可收拾，能把这个比较荒诞的故事演的信念感十足他功不可没，李雪琴更是难得，无论是喜剧还是哭戏都表演的没有痕迹感。一开始我还以为她和宝石老舅会出现尬演桥段结果两个人都超出我的预期。其他的小人物也刻画的非常出色，无论是董子健，姜武甚至是雷佳音都有高光时刻切没有拖泥带水的部分，故事条衔接的非常顺看着一点都不累，没有刻意的突出喜剧部分也没有硬煽情。不会强行主角光环最后也不会强行上价值，就是一部典型的小人物史，非常值得观看的电影，这么好的片应该放在贺岁档，绝对票房大爆。这个档期有点冷了，我这场影厅只有7个人，真的可惜它值得更好的票房。 |
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只能说凑合吧 感觉和鹏飞的导演风格有点点不是很契合 当然《又见奈良》是处理的更好的新东北电影 这个片的问题大概出在双雪涛身上 他总是急于展现那些改革变化的要素 但漠视了很多背景 在那个年代长大的人只看得到柯受良飞跃长城黄河 却看不到那些周边的箱子器物 就这一点来说 双雪涛确实跟韩寒差了好几个段位 虽然这是常识 |
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我不想用演技去评价李雪琴，我只能说她很合适，看到她就感觉很亲切，雅风这个角色很打动我，觉得她很不容易，我是因为她和其他东北群众配角看哭的，蒋奇明演技好但是我没代入进去吧。或许是我买椟还珠 |
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现在演了不到一个小时 我已经……如芒刺背……如鲠在喉…………那种故意凹东北话的氛围充斥在每一个角落 主要还是故事讲得不好 花钱了必须打一星 |
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在中国的商业航天元年能看到这样一部逐梦飞天的电影，感觉还真奇妙。理想主义和苦难叙事结合得好，蒋奇明和李雪琴演得更好。旷野看银河那幕一下子击中我了，每个民族都会有一群仰望星空的小人物，他们的命运与浩瀚宇宙相比微不足道，却不妨碍他们为了改命全力以赴。 |
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导演差点水平，演员好评。 |
